Hugh Jackman kan ha beskrivit The Greatest Showman bäst när han beskrev Barnums cirkus som tillräckligt för att ge glädje till den mest glädjlösa kritikern.
Kritiker hatade The Greatest Showman när den släpptes 2017, men filmens överväldigande muntliga framgång och onekligen fängslande ljudspår gjorde P.T. Barnum musikal ett slag. Filmen öppnade med en överväldigande kassakassa efter en universell pan från kritiker men nästan fördubblade den vid sin andra helg - och fortsatte att växa tills den blev en rekordstor blockbuster och en massiv kommersiell framgång. Efter att ha blivit en av de mest intjänande filmmusikalerna genom tiderna är det uppenbart att The Greatest Showman hade omfattande överklagande och en hängiven fanbase långt bortom dess kritiska misslyckanden.
Fortsätt rulla för att fortsätta läsa Klicka på knappen nedan för att starta den här artikeln i snabbvy.
The Greatest Showman är en originalmusik inspirerad av P.T.s liv. Barnum, med Hugh Jackman i huvudrollen. Fastän Jackman är mestadels associerad med sin roll som Wolverine i X-Men-filmserien byggdes han en framgångsrik karriär inom musikteater; från att spela Curly i 1998 års West End-produktion av Oklahoma! , till en huvudroll som Jean Valjean i Tom Hooper-filmatiseringen 2012 Usel . Hugh Jackman hjälpte till att få The Greatest Showman gjordes, blev knuten till projektet 2009 och kämpade för sin produktion fram till premiären 2017. Efter den vanliga framgången med Hamilton , som bevisade att musikaler kunde uppnå vanlig popularitet utanför Broadway, och La La Land , som bevisade att originalmusikaler kunde bli en kritisk och kommersiell framgång på kassan, var världen äntligen redo att ta en chans på The Greatest Showman .
Trots den intensiva förväntan på filmen, inklusive tidiga förslag om att det kan bli en Oscar-utmanare, avtog entusiasmen när filmen var allmänt panorerad av kritiker. Lampooned som en grunt, urvattnad film som glänsade över verkligheten av P.T. Barnums liv, The Greatest Showman bildades av kritiker för att vara ett massivt kommersiellt misslyckande för studion - ett öde som Tom Hoopers filmatisering av 2019 Katter flydde inte. Trots massor av dåliga recensioner, The Greatest Showman slutade bli en massiv kommersiell framgång genom muntlig tillväxt och en armé av hängivna fans. Men varför hatade kritiker exakt The Greatest Showman , och hur hade de så fel?
Kritiker hatade det obestridligt fängslande ljudspåret
Till och med de värsta kritikerna av filmen var tvungna att erkänna att sångerna, skrivna av Kära Evan Hansen och La La Land låtskrivarna Benj Pasek och Justin Paul, är öronmaskar. Jämfört med låtarna skrev Pasek och Paul för inledande kassarisk La La Land , som var starkt påverkade av guldåldersmusikaler som Sjunger i regnet , The Greatest Showman är starkt popinspirerad och har ett brett spektrum av musikaliska influenser. Kritiker hatade att filmen urvattnade en seriös historia med sackarin popmusik och kritiserade valet att göra ett perioddrama med modern musik. Men publiken älskade den väldigt dansbara musiken och vände sig The Greatest Showman soundtrack till en hit: efter fyra veckor slog det nummer 1 på Billboard-listorna och blev det bästsäljande soundtracket från 2018. Även kritiker fick så småningom erkänna att musiken var fantastisk när den enastående låten ' Det här är jag fick en Oscar-nominering för bästa originalsång.
De låtar av The Greatest Showman var konstruerade för att sjunga med och var framgångsrika inom demografi - något som de flesta musikaler aldrig uppnår. Kritiker hävdade att musiken var för lågbrun och vanligt, medan riktigt bra musikteater borde hållas på en högre standard. Men framgången med Broadway-musikaler som Kära Evan Hansen eller Hamilton , som visade att musikaler kan bryta sig in i den vanliga kulturen och vara enormt framgångsrika, gjorde tillgängligheten till The Greatest Showman en styrka snarare än en svaghet. Soundtracket visade sig vara särskilt populärt bland tonåringar, som hjälpte till att driva filmen till framgång genom att översvämma sociala medier med omslag på låtarna.
Även om den främsta kritiken av den nya Disney + -utgåvan musik handlade om dess sackarin-stil och eklektiska blandning av genrer, lyckades albumet på grund av just det. Det stora utbudet av musikaliska influenser gjorde att det fanns något för alla. Ungefär som den vanliga populariteten för Hamilton soundtrack - som också trotsade genrekonventioner och blandade periodinställningen med moderna influenser - The Greatest Showman avviker från standard showlåtar till överväldigande framgång. Det gjorde det med en sådan aplomb att ett andra album med omslag av popstjärnor - kallat The Greatest Showman: Reimagined - lade till förnyat intresse och plockade upp ännu mer diagramframgång för originalnumren.
Det pillioried beslutet att förenkla Barnums historia förbättrade historien
Den största kritiken av The Greatest Showman var att det vitkalkade P.T. Barnums historia och hans kontroversiella historia till förmån för ett inkluderande budskap och bredare överklagande - en kritik som också har riktats mot Hamilton sedan det släpptes på Disney +. Båda musikalerna berättar historien om kontroversiella historiska figurer och tar konstnärlig licens för att förenkla sina berättelser. Hamilton måste bryta ner en komplex politisk historia i ett smältbart paket, och The Greatest Showman behandlar P.T. Barnum som en mytologisk figur istället för en historisk, med sitt liv som en inramningsanordning för att berätta en historia om inkludering och acceptans.
Medan kritiker fördömde filmmusikalen för detta, The Greatest Showman marknadsfördes aldrig som en legitim räkning med arvet från P.T. Barnum - men en rolig, prickig musikal om acceptans och kreativitet. Kritiserar The Greatest Showman för dess historiska noggrannhet saknas filmen, som aldrig annonserade sig själv som något annat än en eskapistisk fantasi med ett mördande soundtrack och en visuellt frodig design.
Ironiskt nog, Baz Luhrmanns filmmusik från 2001 Röd kvarn! berömdes av samma skäl som The Greatest Showman var panorerad: förpackade en enkel historia i ett snyggt och överdrivet paket och skapade en serie fantastiska musikaliska pjäser som slogs ihop för att bilda ett tomt plot. Medan The Greatest Showman misslyckades med att kritiskt granska P.T. Barnum, publiken älskade det för att det var precis vad det lovade att vara: en klassisk trasa till rikedom berättelse, med en intensivt relatabel underdog som utmanar den rika och skurkiga eliten.
Kritiker kallade det Corny (Men det är poängen)
Musikteatern har länge förnedrats för sin inneboende kornighet och är avgjort okyl; ett rykte som Broadway har drivit tillbaka på subversivitet av Hamilton s olika gjutning , eller den kritikerrosade väckelsen av Oklahoma! 2019. Istället The Greatest Showman omfamnar alla konventioner i genren och firar den med ett megawattleende och en kickline. Filmens delplott om en ojämn kritiker som hatar Barnums cirkus för att inte vara seriös teater nästan blinkar till kritikerna och gör det tydligt att The Greatest Showman är fast besluten att vara en bred, eskapistisk film om uttryck för glädje.
Hängivna fans av filmen berömmer att escapism som en del av deras kärlek till den. Premiär mitt i prestige-TV och samma helg som den mörkare och mer kontroversiella Star Wars: The Last Jedi , The Greatest Showman var en godisbelagd, familjevänlig flykt. Det fick hjälp av det optimistiska budskapet om att bokstavligen dra dig upp av dina bootstraps och möta de snobbiga, rika skurkarna; öppning medan den amerikanska publiken mötte historisk inkomstskillnad innebar att alla kunde identifiera sig som P.T. Barnum och hans band av underdogs. Kritiker missade märket The Greatest Showman eftersom det var en lätt, ljus film som inte tog sig själv på allvar; publiken omfamnade filmen på grund av dess öppna hjärta uttryck för glädje.
Den bästa Showman var aldrig tänkt som en anklagelse mot P.T. Barnums arv, eller ett strålande konstnärligt uttryck, menade att undergräva publikens förväntningar. Kritiker pratade om filmen för att inte uppfylla förväntningarna The Greatest Showman aldrig satt. Istället lyckas det för att det uppnår exakt vad det tänkte göra: ge en blank och fantastisk flykt från verkligheten, inställd på ett livligt soundtrack som det är omöjligt att inte sjunga med. The Greatest Showman lovade sin publik en smittsam film om bra människor som firade inkludering och kreativitet, och det är precis vad de fick och vad fans som upptäcker det på nytt på Disney + kommer också att få.