Pirates of the Caribbean har anklagats för att minska avkastningen sedan en riklig jungfrun. Vi skiljer de sjömässiga från skeppsvrakarna.
Så här gör Pirates of the Caribbean filmserien rankas från värsta till bästa. De säger att allt kan ges filmbehandlingen, men få hade förväntat sig att en film baserad på en temaparkritt skulle bli en av de mest intäktsfulla franchiserna i filmhistoria. Verkligen, Pirates of the Caribbean har mycket att svara på. Jerry Bruckheimers nautiska garn cementerade A-listans status för Keira Knightley och Orlando Bloom, samtidigt som Johnny Depp förmodligen fick sin mest kända filmroll. Kapten Jack Sparrow skulle bli en filmikon, och Pirates of the Caribbean serien ledde en ny generation av miljarder dollar-storfilmer.
Fortsätt rulla för att fortsätta läsa Klicka på knappen nedan för att starta den här artikeln i snabbvy.
Det finns en tydlig splittring i Pirates of the Caribbean berättelse. Den inledande trilogin av filmer berättar en ganska fristående berättelse med samma skörd av karaktärer, men de efterföljande två filmerna är bara inställda inom samma värld och presenterade markant olika skådespelar med bara några få utvalda ansikten. En sjätte post finns också på korten, med Disney som vill hålla en av deras största fastigheter vid liv, men detaljer och gjutning är för närvarande okända.
Pirates of the Caribbean kanske har förändrat spelet på biljettkontoret, men har kritiserat stormiga hav kritiskt, med fläktreaktioner och recensioner som varierar vilt över serien. Som ett resultat har ett allmänt samförstånd om franchisebanan utvecklats över tid som publik och kritiker i allmänhet är överens om. Detta är vår rankning av de 5 Pirates of the Caribbean filmer från värsta till bästa.
5. Pirates Of The Caribbean: On Stranger Tides
Efter originalet Pirates of the Caribbean trilogin slutade, franchisen befann sig vid en vägskäl. Kapten Jacks önskan att söka upp Fountain of Youth skapade en potentiell fjärde film, men Vid världens ände hade mer eller mindre fört serien till en naturlig slutsats. På Främmande Farvatten var det första testet av huruvida Depps karaktär kunde bära fastigheten utan stöd från sådana som Bloom och Knightley och medan svaret, ekonomiskt sett, var ett rungande 'ja', det fjärde Pirates of the Caribbean film anses generellt sett vara den svagaste ansträngningen i serien med viss marginal. Förena Depp och Geoffrey Rushs Barbossa med nykomlingarna Ian McShane och Penelope Cruz som Blackbeard och hans dotter, På Främmande Farvatten saknade verkligen inte stjärnkraft.
Tyvärr saknar filmen nästan överallt. Äventyret att hitta Fountain of Youth är en enkel förutsättning, men en som fortfarande lyckas känna sig oregelbunden, allt medan den saknar den roliga känslan av utforskning och fara som gjorde Pirates of the Caribbean en världsslagande franchise i första hand. Förutsägbart är föreställningarna starka, särskilt från Depp och Rush, men Blackbeard och Angelica misslyckas med att utlösa samma likabilitet eller intresse som den ursprungliga trilogins rollbesättning. Det är oftast manuskriptets fel, som knappt ger utrymme för karaktärsutveckling bland actionföljden. På Främmande Farvatten är i huvudsak Pirates of the Caribbean lite; en alltför bekant regummering som går förbi utan händelse.
4. Pirates of the Caribbean: At World's End
Vid världens ände blir offer för två mycket vanliga filmtrilogiproblem. För det första misslyckas det med att hålla fast den efterlängtade landningen, och för det andra försöker filmen att överträffa alla tidigare bidrag i spektakel och bombast. Den sista delen av originalet Pirates of the Caribbean var den galnaste hittills och även om det är svårt att hoppa över hajen i en franchise som har en skurkaktig mänsklig bläckfisk och 1700-tals eyeliner, Vid världens ände ger ett jävla bra försök. Å ena sidan behåller den tredje delen så tidigt Pirater magi och avrundar historierna om Jack, Will Turner och Elizabeth Swann på mer eller mindre tillfredsställande sätt. Målet är inte nödvändigtvis problemet i På World Slut , som är solid i sin action, föreställningar och anda - det är resan att komma dit.
Som ett (förmodligen) sista kapitel, Vid världens ände skär inte till kärnan i saken. Nya karaktärer, nya plottrådar och framväxande lore tar upp mycket utrymme i det redan sprängande manuset, vilket ger väldigt lite utrymme för karaktärer att andas, men kräver massor av exponering och installation innan de når den stora finalen, som utan tvekan överskuggas av klimaxerna av sina föregångare ändå. Bruckheimer och Gore Verbinskis (original Pirates of the Caribbean slutliga samarbetet på öppet hav är mycket rörligare än På Främmande Farvatten och mycket mer invecklad, men det underhåller mer pålitligt.
3. Pirates Of The Caribbean: Dead Men Tell No Tales / Salazar's Revenge
Den senaste Pirates of the Caribbean erbjudande postade det lägsta biljettkontoret sedan 2003 men var faktiskt en av de bättre posterna i Captain Jacks burk (n) på. Förflyttar sig klokt ifrån På Främmande Farvatten och helt i sötvatten, Dead Men Tell No Tales gör en annan skarp kreativ förändring genom att införa yngre blod i form av Brenton Thwaites och Kaya Scodelario . Och det är svårt att gå fel med Javier Bardem på skurkvakt. Bortsett från en förbättrad roll som ger tillbaka välbekanta ansikten utan att förlita sig på dem, känns den här femte resan lättare både när det gäller innehåll och ton, med hjälp av en strömlinjeformad plot och en återgång till den gamla andan. Men som Kraften vaknar till 1977-talet Stjärnornas krig , Dead Men Tell No Tales ibland svänger för nära originalets format och riskerar att känna sig derivat.
Det vore en sträcka att föreslå det Dead Men Tell No Tales blåser nytt liv i Pirates of the Caribbean , men det kastar åtminstone ut en livlina som stärker franchisens snabbt avtagande avkastning. Disney kanske hade hoppats att Thwaites och Scodelario skulle leda en deppfri framtid för Pirates of the Caribbean , men studiens brist på brådska med att följa upp visar att sådana idéer var alltför optimistiska. Den ryktade gjutningen av Karen Gillan som en helt ny huvudperson antyder ännu annan ändra riktning när Pirates of the Caribbean seglar än en gång.
2. Pirates Of The Caribbean: Dead Man's Chest
Uppföljare är alltid en knepig affär, och det är svårt att argumentera för det Död mans kista är en förbättring av Svarta Pärlans förbannelse med ett rakt ansikte. Att dela upp kärnbesättningen innebär att varje huvudperson har sina egna distinkta motiv, vilket i sin tur skapar en mer komplicerad plot i en film som redan gick 'större' när det gäller visuals och action-sekvenser. Medan ingenstans nära lika osammanhängande som de efterföljande två ansträngningarna skulle vara, Död mans kista känns ibland som en filmstudio som inser värdet av Pirates of the Caribbean och försöker vinkla för ytterligare avbetalningar istället för att leverera den direkta till venerna skott av pirat godhet som var Svarta Pärlans förbannelse . Hade Död mans kista inkluderade räddningen av kapten Jack som en final i stället för att sikta mot en klipphängare, uppföljaren kanske har varit på något.
Som det står, Död mans kista är fortfarande en värdig fortsättning på Pirates of the Caribbean världen, och franchisen skulle inte ha haft sådan livslängd om den ursprungliga uppföljaren inte hade levererats åtminstone lite. Johnny Depp förfinar sin prestation som Jack Sparrow, tillägget av Bill Nighy som Davy Jones är underbart och lika mycket som Död mans kista kretsar kring sin centrala historia, tjänar världsbyggnaden till att måla en mer levande och detaljerad fiktiv värld. Det är inte att säga att den andra filmen vaggar båten - den första formeln är väldigt intakt - men det finns en subtil utveckling som ser Död mans kista ta sig en känsla mer allvarligt, inte nödvändigtvis till dess fördel.
1. Pirates of the Caribbean: The Curse Of The Black Pearl
På något avstånd, det allra första Pirates of the Caribbean filmen är fortfarande den att slå och en arketyp för moderna blockbuster för franchisebyggande. Svarta Pärlans förbannelse representerade pirater i en tidigare osedd filmskala och kombinationen av action, humor och färgglada karaktärer säkerställde nästan universell tilltalande. Det visuella är fantastiskt och även om senare avbetalningar skulle använda sig av förbättrad CGI, Svarta Pärlans förbannelse låter inte sevärdheter, ljud och explosioner komma i vägen för bra karaktärer. Fri från bördan av förväntningar, Pirates of the Caribbean var också en (något) mer grundad upplevelse 2003 och introducerade inslag av mystisk havsstrategi snarare än enorma delar av den.
Och naturligtvis en stor del av Svarta Pärlans förbannelse framgång kommer från nyheten att se Depps kapten Jack Sparrow för första gången. Genom film 3 utvecklades Sparrow snabbt till en parodi på sig själv, vilket tvingade Depp att försöka laga sig själv för att bibehålla sitt varumärke oförutsägbarhet. I sin debut är Sparrow dock ett friskt luft i en bransch som så ofta återanvänder cookie-cutter-huvudkaraktärer. Senare poster kan skryta med större budgetar och glänsande effekter, men Svarta Pärlans förbannelse gör mycket mer med mindre och nästan 20 år senare är det fortfarande svårt att komma bort och inte känna sig underhållen. Oavsett framtiden för kapten Jack och hans kollega Pirates of the Caribbean , Disney kommer att vara hårt pressade för att matcha denna moderna klassiker och arvet som den fortfarande har.