Varje Benedict Cumberbatch-film, rankad från värsta till bästa

Vilken Film Ska Jag Se?
 

Från Doctor Strange till Dragon Smaug till hans ensamma Oscar-nominering, här är Benedict Cumberbatchs filmer rankade från värsta till bästa.





Benedict Cumberbatch har visat sig vara en av de mest mångsidiga skådespelarna som arbetar, men hur rankas hans filmer från det värsta till det bästa? Den här Oscar-nominerade skådespelaren kan ha slagit några hakar som hänger med Zoolander och uttryckt Grinch, men totalt sett skryter han med en så varierad och mångsidig filmografi som hans talanger.






Benedict började sin karriär på den brittiska scenen innan han gick över till TV och bröt ut på ett stort sätt med 2010-talet Sherlock , en show för vilken han har nominerats till fyra Emmy Awards, och till slut vann han en 2014. Showens popularitet gav upphov till ett Cumberbatch-fandom, och snart fann skådespelaren sig en fixtur i flera franchises, så småningom tog han på manteln av Doctor Strange i Marvel Cinematic Universe.



Fortsätt rulla för att fortsätta läsa Klicka på knappen nedan för att starta den här artikeln i snabbvy.

Relaterat: Jim Carrey vs Benedict Cumberbatch: Vem är en bättre grinch?

Cumberbatch verkar ha haft lite problem med att övergå från franchisepris till serietelevision till prestige-bio. Oavsett om han spelar den vrede Khan eller draken Smaug, han är en skådespelare som utstrålar både intelligens och värme och kommunicerar en charmig arrogans som också kan ge vika för anmärkningsvärda patos. Här är hans mest stora filmer, rankade från värsta till bästa.






28. Zoolander nr 2

Den efterlängtade uppföljaren till kultkomedin från 2001 om svag manlig modell Derek Zoolander gjorde sitt största misstag genom att släppa 15 år efter originalet och vägra att utvecklas med tiden. Ingenstans är det mer uppenbart än i Benedict Cumberbatchs komo som icke-binär supermodell Alla, som korrekt slogs för att vara transfobisk. Medförfattaren Justin Theroux sköt tillbaka och kallade karaktären 'satir', men där den skarp kommentaren ligger i en scen som får Owen Wilson att fråga om allt har ' en korv eller en bulle ' återstår att se.



27. Den femte egendomen

Regissören Bill Condon nappade Cumberbatch för att spela Julian Assange i den här rippade WikiLeaks-filmen och innan den släpptes verkade den vara en stor Oscar-utmanare. Ack, den resulterande filmen var en kritisk och kommersiell dud och med goda skäl; dess spännande och kontroversiella ämne slösas bort i en rott, upprörande film som knappt är värt att titta på för Cumberbatchs ganska övertygande centrala prestanda.






26. The Other Boleyn Girl

Cumberbatch var precis på väg att bryta ut Sherlock när han spelade en liten roll här som make till kung Henry VIIIs älskarinna, Mary Boleyn. Han är i gott sällskap, omgiven av en roll som Natalie Portman, Scarlett Johansson, Eric Bana, Kristin Scott Thomas och Mark Rylance. Men Justin Chadwicks kostymdrama spelar mer som en högproducerad CW-episod redigerad inom en tum av sitt liv, allt flash och lite substans.



Relaterat: Enola Holmes: Hur Henry Cavills Sherlock jämförs med Benedict Cumberbatch

25. Tredje stjärnan

Den här hjärtskärande berättelsen om en döende ung man som tar en sista resa med sina vänner till den vackra Barafundle Bay har en sentimental strimma som endast delvis underskrids av Cumberbatchs bittra och spröda leadföreställning. Det är en film som njuter av det melodramatiska och det sjukliga, men ändå lyckas det ändå vara påtagligt känslomässigt.

24. Mowgli: Legenden om djungeln

Inte att förväxla med Jon Favreus Disney-remake 2016, Mowgli: Legend of the Jungle är Andy Serkis 'mörkare och avsevärt blodigare uppfattning om Rudyard Kipling Mowgli-berättelserna. Benedict Cumberbatch ansluter sig till en stjärnstjärna som uttrycker den skurkiga tigern Shere Khan, men filmen kämpar för ofta för att hitta sin fot. Trots banbrytande teknik är de visuella effekterna tyvärr fortfarande bleka jämfört med de i den senaste Disney-versionen, och dess brutala våld gör att det bestämt inte är en kiddie-kostnad, samtidigt som den saknar den komplexitet som skulle tilltala vuxna.

23. Dr Seuss 'The Grinch

Denna ganska meningslösa animerade upplevelse av den klassiska julberättelsen från Illumination Studios verkar bara existera för att introducera berättelsen för en ny generation. Samtidigt, Grinchen gör många av samma misstag som den oändligt polariserande live-live-versionen från 2000, varav främst skohörning i slumpmässig samtida stil till en berättelse som framför allt bör kännas tidlös. Resultatet är en film som försöker sträva över gränsen mellan den versionen och TV-specialen 1966, samtidigt som den meningslösa bravuren av Jim Carreys tur i den tidigare och den omedelbara klassiska statusen för den senare saknas.

22. Hobbiten: Slaget om de fem arméerna

Benedict Cumberbatchs Smaug släpps ut ganska snabbt i en Bond-esque kall öppen, avstår resten av körtiden till en uppblåst CGI-fest som tar det vanliga Hobbit filmkritik (att den i onödan dras ut från en enkel barns berättelse) och lägger den på steroider. Peter Jackson har verkligen sitt roliga att iscensätta en filmlång strid, särskilt i den utökade upplagan, men hela det här känns som en överdriven koda till en berättelse som borde ha slutat för timmar sedan och en smärtsam påminnelse som Guillermo del Toro förmodligen skulle ' Jag har gjort det bättre.

Relaterat: Hur gammal Benedict Cumberbatchs Sherlock Holmes är

21. Det aktuella kriget

Ursprungligen avsedd att distribueras 2017 av The Weinstein Company, denna biografi från Thomas Edison och George Westinghouse lagrades efter anklagelserna om sexuella övergrepp från Harvey Weinstein. Medan den äntligen släpptes 2019, med några reshot-bilder och tio minuter rakade, Det aktuella kriget spelar fortfarande som Weinstein-eraens dödskallare-utmärkelsebete, en medelt respektabel periodfilm med tyvärr låg effekt.

20. Fantastisk nåd

Detta respektabla historiska drama om slutet på slavhandeln i det brittiska imperiet är exakt den typ av ljusprestige med ädla avsikter man kan förvänta sig. Men Benedict Cumberbatchs stödjande tur som William Pitt the Younger stjäl hela showen och tjänar skådespelaren en London Film Critics 'Circle Award nominering för bästa genombrott skådespelare.

19. Pingviner från Madagaskar

För ett kort lysande kulturellt ögonblick fanns det inget mer bankabelt än denna kvartett av flyglösa fåglar från Madagaskar filmer. Deras debut solo-film är i grunden en förhärligad barnvakt, 91 minuter med färgglad underhållning garanterar att barnen skrattar och föräldrarna får huvudvärk. Ledande bland dess nöjen är Benedict Cumberbatchs tur som Classified, vargledaren för en underrättelseorganisation.

18. Mellan två ormbunkar: filmen

Zach Galifianakis tog sin hysteriska intervju-show till vägen i den här funktionslängden. Uppmärksamhetsgränserna för att sträcka en webbserie till en film ställs oundvikligen på prov, men detta är i slutändan fortfarande inte mindre komiskt tillfredsställande än Saturday Night Live filmatiseringar från 90-talet. Benedict Cumberbatch är, precis som många av filmens kändisar, en fantastisk sport som kastar tyst förtvivlade blickar mot kamerorna när Galifianakis upprepade gånger slaktar sitt namn och slutligen sätter sig på Benadryl Cumberbash.

Relaterat: Infinity War Stars Want Spider-Man / Doctor Strange Team-Up

17. Thor: Ragnarok

Cumberbatch gör bara ett kort uppträdande här och repriserar sin huvudroll från den då nyligen släppta Doctor Strange, men detta är förutsägbart mestadels Thor-showen. Taika Waititis filmiska uppfattning om den hammar-svängande guden är verkligen en fanfavorit, men dess självbelägna humor och 'allt för ett skratt' -känslighet kan bli gitterande, och filmen saknar bisarrt signaturbalansen mellan humor och mänsklighet Waititi brukar ger till filmer som Vad vi gör i skuggorna, jaga efter vildare, och Jojo kanin.

16. Wreckers

En anmärkningsvärt säker debut från den brittiska filmskaparen Dictynna Hood, Wreckers stjärnor Benedict Cumberbatch och Claire Foy som gifta par David och Dawn, vars nya start på landsbygden skakas upp av Davids störda yngre bror. Gamla hemligheter lyfts fram och syskon rivalitet lyfter huvudet i denna spända lilla thriller styrd av Hoods riktning och förankrad av en fenomenal trio av föreställningar.

15. Courier

Benedictus senaste verkar som att han tappar kappan och superhjälte i en stark påminnelse om skådespelarens rena hantverk. Som brittisk affärsman-förvandlad-spion Greville Wynne ger han en spänd stjärnstjärna och grundar denna gammaldags berättelse om rymdskepp med A-lista överklagande. Regissören Dominic Cookes film kommer sannolikt inte att bli en häftklammer för genren, men han är klokt att undvika globala travuppsättningar för en mer personlig historia om vänskap och lojalitet som räddar världen.

14. Avengers: Infinity War

Cumberbatch är en av rollmedlemmarna som 'snappades bort' i slutet av Russo Brothers bombastiska Oändlighetskrig, som kastar nästan alla Marvel Cinematic Universe-karaktärer i mixen och låter dem studsa av varandra i nästan tre timmar. Fans är säkra på att njuta av, trots filmens litenhet; med så många karaktärer finns det inte tillräckligt med tid för någon av dem att verkligen fokusera eller bry sig.

Relaterat: Benedict Cumberbatch förklarar betydelsen av Marvel's Doctor Strange

13. Avengers: Endgame

Inget kritik kunde hindra MCU: s rabiat fans från att älska varje minut av denna klimatparti, vilket är lika mycket en varm kram från Kevin Feige och företag som det är en final i denna cykel av franchisen. Det är sant att de första två timmarna är något överfyllda med fläktstjänster och handvågiga tidsresor, men återkomsten av de förlorade Avengers genom portalerna, med Benedict Cumberbatch's Doctor Strange, är den typ av verkligt upphetsande ögonblick som människor går till filmerna.

12. Mauretanian

Detta Golden Globe-nominerade drama handlar om de verkliga juridiska kamperna för Mohamedou Ould Salahi, som hölls i 14 år utan anklagelse i Guantanamo Bay. Cumberbatch spelar militär åklagare Överstelöjtnant Stuart Couch, som hjälper den tuffa försvarsadvokaten Nancy Hollander (en Golden Globe-vinnande föreställning av Jodie Foster) med att avslöja en regeringskonspiration och föra Salahi rättvisa. Medan filmen ofta förvandlar en gripande verklig historia till generellt inspirerande Oscar-bete, höjs den ofta av sina föreställningar, framför allt Tahar Rahims som Salahi.

11. Krigshäst

Den här barnbokböjda Tony-prisbelönta, filmomslagna Oscar-nominerade filmen är ren skamlös Spielbergschmaltz, full av klichéer och sentimentalitet. Med det sagt, om någon regissör måste berätta historien om en hästs resor genom hela Europa under första världskriget, kan det lika gärna vara Spielberg, som tar sin vanliga spridande känsla av majestät och skala till en film som sannolikt kommer att få publiken till tårar, även om de sparkar sig själva medan de gråter. Cumberbatch rundar ut en ensemblebesättning och spelar en brittisk officer vars bataljon använder den titulära hästen.

10. Star Trek Into Darkness

Ingen lurades när det avslöjades att den stora tidsgeistiga skådespelaren Benedict Cumberbatch skulle spela rollen som 'John Harrison' i J. J. Abrams ' Star Trek uppföljning. Trots studioprotester var det lite tvivel om att den brittiska skådespelaren skulle fylla skorna hos Ricardo Montalban som Khan. Tack och lov besviker Cumberbatch inte och levererar en beundransvärd skiva skinka som den kalla och listiga genetiskt konstruerade övermänniskan, även om den omgivande filmen är en ganska halt och oinspirerad remake av Khans vrede.

Relaterat: Benedict Cumberbatch diskuterar sin oändlighetskrigspänning

9. augusti: Osage County

Den här John Wells-filmen kom på hälarna av sitt Tony och Pulitzer-prisbelönta källmaterial med lite gnäll. Även om den har en staplad roll som Meryl Streep och Julia Roberts (båda fick Oscar-nomineringar), förstör filmen den gemensamma glädjen hos denna långa, svarta som galla familjedrama publik som upplevdes på Broadway och förvandlade den till en ganska charmlös, medelvärdig -andlig skrikmatch mellan Hollywoods största skådespelerskor. Den enda ljuspunkten är Benedict Cumberbatchs rörande föreställningar som Little Charles, som (tillsammans med Julianne Nicholson) ger filmen ett välbehövligt hjärta.

8. Svart mässa

2015 Svart mässa var inramad som en karriär comeback för Johnny Depp , vars smink-kakade vändning som James 'Whitey' Bulger kändes som en senkarriär Oscar-pjäs. Det är dock Benedict Cumberbatch som Whiteys bror Billy som går iväg med filmen. Med en solid Boston-accent ger hans försök att jonglera sin roll som senatpresident i Massachusetts med sin brors kriminella aktiviteter och ger den mest överväldigande filmen en välbehövlig värme.

7. Hobbiten: Ödeläggelsen av Smaug

en oväntad resa startade denna onödiga trilogi starkt nog, men dess andra inträde avslöjar snart seriens värsta brister, nämligen att flytta fokus för långt ifrån den titulära hobbiten och stoppa berättelsen med onödig bindväv till Sagan om ringen . Saker kommer att bli underbart levande i filmens centrala sekvens, som återförenar Cumberbatch med hans Sherlock co-star Martin Freeman på ett så osannolikt sätt som möjligt. Begreppet skådespelare som kryper runt i en rörelsefångande kostym som utger sig för att vara en drake kan vara nästan skrattretande, men resultatet är en bravurasetstycke, underbart utförd av en underskattad CGI-skapelse och smart iscensatt av Jackson.

6. Försoning

Saoirse Ronans Briony minns ofta som skurken på 2007-talet Försoning, men den sanna hoten i centrum för detta Oscar-nominerade periodstycke är Benedict Cumberbatchs Paul Marshall, vars sexuella övergrepp mot Brionys 15-åriga kusin Lola misstas förföljs av James McAvoys Robbie Turner. Cumberbatchs prestanda är ren ondska, i en motbjudande vändning som också utnyttjar briljant på skådespelarens anmärkningsvärda förkärlek för hånfull överlägsenhet.

Relaterat: Benedict Cumberbatchs Brexit-film är en fruktansvärd idé

5. 1917

Cumberbatch är på skärmen i mindre än fem minuter av Sam Mendes episka första världskriget, men hans roll väger över hela filmen. Filmaren Roger Deakins vann en Oscar för sin fantastiska kamerafunktion, som följer två unga brittiska soldater över fiendens linjer i ett simulerat one-shot när de försöker avbryta en olycklig attack. Deras resa är avbruten av run-ins med olika brittiska stjärnor som lånar filmen mer och mer gravitas när den går, men utan tvekan det bästa sparas till sist, med Cumberbatch: s motvilliga beslut att avbryta attacken gjord magnifik.

4. Tinker Tailor Soldier Spy

Gary Oldman fick en försenad första Oscar-nominering för denna skärmatisering av John le Carré-romanen med samma namn, där han spelade George Smiley och ledde en ensemble som också inkluderar Colin Firth, Tom Hardy, John Hurt och Mark Strong. Efter att ha gjort vågor Sherlock men innan han blir en del av Marvel Cinematic Universe, spelar Benedict Cumberbatch Smileys utvalda partner Peter Guillam och utnyttjar en av hans största men mestadels oförklarade färdigheter, hans känslighet och själsfulla.

3. 12 år en slav

12 år en slav är en av de mest väsentliga, skrämmande amerikanska filmerna under 2000-talet, en brutalt autentisk och skrämmande skildring av slaveri baserat på memoarerna från freeman Solomon Northrup och med fantastiska vändningar från Chiwetel Ejiofor och Lupita Nyong'o. Cumberbatchs roll som William Ford är liten men potent, en välkommen värme mitt i Northrups resa, trots att han själv är slavägare. Mjuk och motstridig, Cumberbatch spelar vackert en man medkännande för att se fel på hans sätt, men för feg att göra rätt.

2. Doctor Strange

På gott och ont är att bli en del av Marvel Cinematic Universe att ta på sig kostymen för den roll som man kommer ihåg och Benedict Cumberbatchs skildring av Doctor Strange är inget undantag. Skådespelarens utseendemässiga utseende och skicklighet för att kommunicera överlägsen intelligens var en perfekt match för denna flerdimensionella trollkarl, och hans debutfilm såg honom anstränga sig enkelt i den redan vidsträckta rollen som MCU-pilar, med hjälp av några spektakulärt trippiga Oscar-nominerade visuella effekter.

Relaterat: Doctor Strange 2 Needs To Make The Sorcerer Supreme A Real Avenger

1. Imitationsspelet

Benedict Cumberbatch ensamma Oscar-nominering är med rätta för hans mest kapitulerande föreställning. Alan Turing, matematikern i Cambridge som bröt nazistkoden och hjälpte till att vinna andra världskriget, ger skådespelaren det perfekta fordonet för alla färdigheter som han hade använt i scenstjälande stödroller. Hans krångliga arrogans och hans oöverträffade talanger för att skildra geni är alla på gång, och bleknar till en rå hjälplöshet när Turing, efter att kriget har vunnits, fängslas för att ha blivit bög. Oscar-kampanjen för filmen var känd ' Hedra mannen, hedra filmen, 'och även om det bara gick iväg med en bäst anpassad manusvinst, kastar Cumberbatchs prestation välbehövligt ljus över det gömda livet hos en man som orättvist förföljs efter att ha räddat sitt land.