The Guardians of the Galaxy-filmer skulle bara inte vara desamma utan deras fantastiska ljudspår. Det här är de bästa musikaliska ögonblicken från serien.
Musik är viktigare för Galaxens väktare filmer än någon annan del i MCU, eftersom Peter Quills mixband är viktiga för handlingen. Hans mor gjorde dem åt honom och han lyssnade på dem på sin Walkman.
Det ser ut som om vi kan vänta ett tag på Guardians of the Galaxy Vol. 3 , som författarregissören James Gunn avskedades och sedan anställdes och hade tagit ett annat jobb under tiden, så allt vi har är de två första i ett par år. Här är de 10 bäst använda låtarna i Galaxens väktare Filmer, rankade.
10Father and Son av Cat Stevens
Det mest hjärtskärande med Yondus död i Guardians of the Galaxy Vol. 2 är mer specifikt än bara förlusten av en stor karaktär. Han offrade sig för att rädda Quill direkt efter att Quill insåg att han hela tiden hade känt sin riktiga far. Det var inte hans biologiska himmelske far; det var Ravager som uppfostrade honom. Och när han insåg det var det för sent.
Det var bara passande att ha en sång som heter Father and Son, framförd av den stora Cat Stevens, som spelade över Yondus begravning. Det skapade också en lämplig utsändning för karaktären och ett mycket känslomässigt slut på uppföljaren.
9Bring It on Home to Me av Sam Cooke
I den första Förmyndare film introducerar Peter Quill Gamora till tanken att dansa via legenden om Footloose . I den andra dansar de tillsammans, och det är en riktigt söt och romantisk och vacker scen. Det är ännu mer hjärtskärande att titta nu när vi vet vad som kommer ett år senare.
Sam Cookes Bring It on Home to Me användes till scenen och det skapade stämningen otroligt. Låten har också en enorm arv - den har utsetts av Rock and Roll Hall of Fame som en av låtarna som i första hand formade rock and roll-genren.
8Brandy (You’re a Fine Girl) av Looking Glass
Den här låten valdes för att spela över scenen där Ego och Meredith Quill går på en date 1980. Melodin är väldigt lugnande och lättsam, vilket gör den lämplig för en date-scen, men den har faktiskt en sorglig djupare mening. Den berättar historien om en bartender som flörtar med ensamma sjömän i den lilla hamnstaden där hon arbetar, men hon saknar verkligen kärleken som lämnade henne för länge sedan.
Spåret återkommer senare i filmen när Quill lyssnar på det på Egos planet och Ego kallar det en av jordens största musikaliska kompositioner, kanske den största. När vi senare får reda på vad Ego gjorde mot Quills mor, läggs det till ett tragiskt lager och den djupare innebörden är vettig.
7The Rubberband Man by the Spinners
Okej, så den här låten är från Avengers: Infinity War , som tekniskt inte är en Galaxens väktare film. Men Guardians of the Galaxy är i det och de går var och en igenom en emotionell karaktärbåge och det finns i MCU-tidslinjen och det kommer sannolikt att påverka vad som händer i Vol. 3 , så det räknas typ. The Rubberband Man by the Spinners spelar i scenen som introducerar det kosmiska laget i filmen.
Med sin blandning av funk- och soulmusikstilarna (mycket 70-tal) var The Rubberband Man det perfekta låtvalet att seguera från Avengers till Guardians. Det skulle kännas som att scenen hade lyfts från en Galaxens väktare film och sys i en jätte Avengers team-up, och det är precis den känslan vi får med Spinners på soundtracket.
6Mr. Blue Sky av Electric Light Orchestra
Musik är en otroligt kraftfull del av sminket av en film. Det sätter tonen för det du ser, och om det inte matchar det du ser kan det skapa en komisk sammansättning. En films öppningsspår är ansvarig för att sätta tonen för hela saken.
I början av Guardians of the Galaxy Vol. 2 , ser vi karaktärerna kämpa med en jätte främmande bläckfisk sak. Men vi fokuserar inte på det. Vi fokuserar på Baby Groot när han dansar till Mr. Blue Sky av Electric Light Orchestra. Filmens komiska stil etableras omedelbart och vi sätter oss tillbaka för ett nytt äventyr med dessa knäppa karaktärer .
5Kom och få din kärlek av Redbone
I öppningsscenen av Galaxens väktare , vi ser en åtta år gammal Peter Quill se sin mamma dö och bli bortförd av utomjordingar. Det finns ett enormt tonskifte i nästa scen när vi ser honom som en vuxen, spelad av Chris Pratt, dansar runt en avlägsen planet, lyssnar på hans Walkman och stjäl vad som visar sig vara en Infinity Stone.
Scenen byggdes ursprungligen runt Blue Swede's Hooked on a Feeling, men James Gunn ändrade sig när han tyckte att Redbone's Come and Get Your Love passar bättre. Och han hade rätt - dess funk-rock-ljud introducerar oss utmärkt till denna intergalaktiska kombination av Han Solo och Indiana Jones och satte oss upp för en mycket rolig film.
4My Sweet Lord av George Harrison
Strax efter att Guardians möter Peter Quills far Ego, spelad av Kurt Russell, tar han dem tillbaka till sin planet. Vid den tiden inser vi inte att han är planeten, men vi får en antydan om att något händer med honom. Allt vi får höra visuellt när vi anländer till Egos planet är att det är ett konstigt paradis, och det är det som gör George Harrisons My Sweet Lord så bra.
De eteriska, psykedeliska, nästan surrealistiska ljuden från Harrisons gitarrriff introducerar oss perfekt för planeten. Den tidigare Beatle inspirerades av religiösa bilder när han skrev låten, som spelar in i Egos gudliknande krafter.
3Jag vill ha dig tillbaka av Jackson 5
Den första Galaxens väktare filmen fick ta sin tårta och äta den också, eftersom James Gunn fick leksaka med publikens känslor genom att döda Groot, men behövde faktiskt inte göra sig av med sin mest populära karaktär eftersom han kunde återplanteras. Filmbesökare suckade av lättnad och log okontrollerat när de såg Baby Groot dansa till ljudet av Jackson 5: s själfulla hit I Want You Back.
Drax slipade kniven i bakgrunden och varje gång han tittade över för att se om Groot rörde sig slutade han dansa och frös. Det var en härlig scen och det underbara I Want You Back var det perfekta valet för soundtracket - vi vill nästan dansa tillsammans med Groot, för vi kommer in i spåret med honom.
tvåMoonage Daydream av David Bowie
David Bowies Moonage Daydream spelas över scenen där Guardians först anländer till Knowhere. Enligt James Gunn övervägdes några andra låtar, som Wichita Lineman av Glen Campbell och Mama Told Me (Not to Come) av Three Dog Night, för scenen, men Bowies spår känns bara rätt.
Hans utomjordiska ljud passar vackert med det andra världsbildet av en himmelsk skalle som flyter genom rymden. Gunn anser faktiskt att Bowie är en personlig hjälte och uppmuntrade honom för ett komo-utseende i 2017-uppföljaren innan musiklegenden tyvärr gick bort 2016.
1The Chain av Fleetwood Mac
I de sista stridscenerna i MCU-filmer spelar vanligtvis en grandios, svepande orkesterpoäng för att fånga tyngden och allvaret av vad som händer. Men James Gunn har demonstrerat med Galaxens väktare filmer som samma kan åstadkommas - och är faktiskt mer effektiva - med en popklassiker.
I slutet av Vol. 2 , när Quill äntligen lyckas kanalisera sin himmelska halvdel och sväva genom luften när han bekämpar sin onda pappa, packar den dramatiska höjden i Fleetwood Macs The Chain den känslomässiga stämningen scenen behöver. Det har inte vikten av en orkesterpartitur, men då har scenen inte vikten av att Avengers räddar jorden från en utomjording. Det är bara en far och son som kämpar mot den. Det fungerar otroligt bra.