Travis Stevens Intervju: Jakobs fru

Vilken Film Ska Jag Se?
 

Varmt på succén under 2019 Flicka på tredje våningen , regissören Travis Stevens är tillbaka med sin senaste film, Jakobs fru . Barbara Crampton spelar huvudrollen som en uttråkad hemmafru som vill ha mer av livet; hon får vad hon önskat sig i form av ett vampyrbett, som bokstavligen och bildligt talat bemyndigar den nedslagen hemmafru med en livslust... Och en lust efter blod.





Innan han gjorde sin filmdebut med Flicka på tredje våningen , gjorde Travis Stevens sina ben som producent och arbetade med en mängd olika projekt, inklusive Starry Eyes, We Are Still Here, Big Ass Spider!, och den hyllade dokumentären, Jodorowskys sanddyn . Jakobs fru markerar Stevens andra film som regissör, ​​och den kombinerar hans kärlek till blodig skräck i 80-talsstil med en relaterbar, till och med tragisk, berättelse om en hel generation kvinnor vars röster ignoreras av samhället i stort.






Relaterad: Barbara Crampton SXSW Intervju: Jakobs fru



Samtidigt som man främjar utgivningen av Jakobs fru , Travis Stevens pratade med TVMaplehorst om hans arbete med filmen, från arbetet med den magnifika Barbara Crampton till de många utkast och iterationer som filmen gick igenom innan inspelningen började. Bland annat pratar han också om att casta Larry Fessenden som den självbetitlade Jakob och hur viktigt det var för honom och Crampton att ha rätt kemi för att göra deras förhållande helt trovärdigt för tittarna.

Jakobs fru finns ute nu på utvalda biografer, on demand och digitalt.






Jag täckte The Girl on the Third Floor förr i tiden, och jag visste att jag var tvungen att täcka den här filmen.



Tack så mycket, och jag känner mig väldigt lyckligt lottad över att ha fått chansen att göra en film till och få prata med dig igen!






Jag fick prata med Barbara för SXSW-visningarna, och hon var en sådan fröjd, eftersom vi båda visste att Jakobs fru är en speciell film. Jag vill fråga, direkt, var du inblandad i det här från hoppet? Du skrev det väl inte?



Jag är faktiskt en av författarna om det. Historien, historien, var... För ungefär fem år sedan vann manuset ett pris på Shriekfest. Den ursprungliga författaren, Mark Steensland, hade skickat in den till en manustävling där. Festivalchefen nådde ut till Barbara och sa: 'Hej, vi har det här manuset som jag tror kan vara riktigt intressant för dig.' Barbara läste den och sa: 'Herregud, jag skulle älska det här.' Och sedan tillbringade hon år med att träffa författare, arbeta med olika människor och sedan arbeta med Kathy Charles för att göra ett utkast som verkligen knäckte det. Sedan kom det till mig. Och jag var, typ, 'Jag kan se exakt vad den här filmen kan vara. Här är vad jag skulle vilja göra med den.' Så jag började arbeta på flera utkast för att på ett sätt fokusera berättelsen på Anne och hennes resa, och sedan försöka få in ett gäng av vad jag trodde skulle vara roliga små hyllningar till alt-vampyrfilmer, såväl som några nya bidrag till undergenren. Och både Mark och Kathy var så vänliga med deras hjälp. När jag gjorde utkast gav de feedback, så jag uppskattar verkligen deras input.

Jag älskar hur filmen hoppar över så olika toner så enkelt och så ofta. Jag tror att om det skulle hanteras av en annan regissör, ​​ett annat team, skulle det inte fungera! Finns det i redigeringen, är allt i manuset, kommer du på det på dagen? Hur gör du, 'Okej, vi kommer att vara roliga här, och vi kommer att vara skrämmande där borta, och sedan där borta kommer vi att ha massor av blod?'

Jag uppskattar verkligen att du säger det. Jag är ganska osäker på den här typen av konceptuella beslut. Så att höra att du gillade det, det ger mig mycket lättnad! Jag vill att mina filmer ska ge publiken samma upplevelse som karaktärerna har. Det verkar självklart, men det här är en film som börjar i en väldigt trist, banal, beige värld. Sedan inträffar denna incident. Plötsligt förändras livet. Saker och ting blir mer överdrivna, livfulla och färgglada. Tonmässigt är det vad som händer i filmen. Medan Anne svallar med återupptäckt kraft, svallar filmen, glatt och njuter av allt det absurda i den situation de befinner sig i. Under hela skrivprocessen gör du vad du tror är att tjäna karaktärerna, men också betjäna publiken , och ge dem en liknande upplevelse som karaktärerna går igenom... Men jag vet inte! Det är vettigt för mig, men tills du börjar höra från andra människor vet du inte om du har lyckats eller misslyckats, så tack.

Jag gillar hur du sa... 'Annes återupptäckta kraft', eftersom hon är i en position som många människor befinner sig i, särskilt, citat-uncitat, 'kvinnor i en viss ålder'. Samhället hamrar dem lite i huvudet med ett budskap om 'Du är klar, även om du bara är 60.' Min bästa vän i världen är en 60-årig dam, och om jag skulle säga till henne 'du är klar' skulle hon skratta mig i ansiktet. Jag känner att den här filmen handlar om henne!

Det är jättebra. Jag tycker att det verkar vara en upplevelse som en kvinna i en viss ålder har. Men det är också en upplevelse som Barbara Crampton hade, både personligen och professionellt. Hon hade en framgångsrik skådespelarkarriär och klev bort från den för att bilda familj och fokusera på sin familj i flera år. Och sedan, när hon kom tillbaka till skådespeleriet, gjorde hon det och tänkte sedan, 'Jag skulle vilja bli mer involverad i berättande aspekten, jag skulle vilja bli producent.' Så det finns ett riktigt bra samband mellan karaktären Anne och Barbaras personliga och professionella liv. Det var så roligt att utforska.

Hade du någon filmisk inspiration till den sidan av filmen?

Vi hade de här samtalen om filmer som A Woman Under the Influence med Gena Rowlands, eller An Unmarried Woman med Jill Clayburgh, eller Alice Doesn't Live Here Anymore med Ellen Burstyn. Det var att titta på de här filmerna och säga: 'Hur ska vi få in lite mer av det i en rolig, vild skräckfilm som försöker hedra de skräckfilmer du gjorde på 80-talet?' Det var en riktigt fascinerande process att prata om hur livet faktiskt är i den åldern, hur Barbaras upplevelse var under de senaste 30 åren av hennes liv. Och jag pratade med Barbara och Larry om deras egna äktenskap och familjer och hur de förhåller sig; hur de slåss, hur de gör upp, hur de delar ansvaret. Allt det där. Att föra in den sanningen var också en del av processen. Jag hoppas att även de människor som inte älskar makabra, roliga skräckfilmer, den kärnsanningen fortfarande kommer att ge folk något att njuta av!

Jag älskar särskilt kemin mellan Anne och Jakob, eller Barbara och Larry. Du kan se på dem, det där paret som bor längs vägen som ständigt bråkar, men då och då kan du se dem titta på varandra och du kan säga, 'Åh, de älskar verkligen varandra.'

Både som människor och som artister ger Barbara och Larry sådan värme till filmerna de arbetar med. Vi visste att detta var en Barbara Crampton-showcasefilm, så det blev viktigt att casta hennes danspartner korrekt. Jag trodde genast att Larry skulle vara underbar med henne, eftersom han är så kvick som skådespelare. Dessutom har han så mycket erfarenhet av att göra filmer, och när vi alla gjorde Ted Geoghegans We Are Still Here såg jag alla sätt han hjälpte till att stödja processen att göra filmen bakom kameran. Det finns några stora stämningar, känslor och känslor som Barbara måste gå igenom som artist. Det var verkligen viktigt att kasta en partner som kan dansa med henne och inte trampa henne på tårna. Larry var perfekt för det. Och så fanns det en annan aspekt för dem båda också. De har gjort många skräckfilmer som kanske lockar in dem för att göra en specifik sak, och det var trevligt att kasta mot typ och låta Larry spela denna tillknäppta, konservativa pastorkaraktär och låta Barbara spela en mindre än- glamorös hemmafru som sedan går igenom en förvandling. Det var kul också.

Var arbetet med detta direkt från We Are Still Here?

Nej. När jag var iväg för att marknadsföra Girl on the Third Floor, var Barbara i stan för ett konvent, tror jag, och vi träffades och fikade och började den här processen!

Ta mig tillbaka, lite... Det här är en allegori för Barbara, men också för så många kvinnor som är vackra och skickliga och begåvade och har så mycket att erbjuda inom vilket område som helst, men de får höra att de inte är det och de kan inte bara för att de inte är jailbait eller vad som helst. Berätta om mötet med Barbara. Var du tvungen att vinna över henne och bevisa att du var rätt kille för det här jobbet, eller visste hon redan tillräckligt om ditt arbete och att hon redan arbetat med dig? Valde hon dig?

Tja, jag vill inte tala för Barbara, men jag tror, ​​från vårt första kaffemöte efter att jag läst manuset, det var väldigt tydligt att min vision av filmen och hennes vision av filmen var densamma. Jag tror att det kanske är min erfarenhet som producent, förmågan att säga, 'Här är vad vi ska göra och här är hur vi ska göra det...' kan ha gett henne förtroende för att jag var regissören som hjälpte till att få film gjord på rätt sätt. Jag kände aldrig att jag var tvungen att göra en kampanj eller kasta en förbannelse över någon annan regissör för att vara säker på att jag skulle få jobbet. Det hela var väldigt naturligt och organiskt, som om vi skulle på det här äventyret tillsammans. Nu går vi!

Nästa: Regissör Travis Stevens Intervju: Girl on the Third Floor

Jakobs fru finns ute nu på utvalda biografer, on demand och digitalt.