Sergio Leones The Good, the Bad, and the Ugly hyllas som ett västerländskt mästerverk, och det här är många anledningar till varför det har ett sådant rykte.
Namnet Sergio Leone var alltid synonymt med den västerländska filmgenren. Ursprunget Rom, Italien etsade sitt namn i filmhistoria med sin uppfinning av 'The Spaghetti Western'. Denna term skapades från de stora mängderna av västerländska filmer som producerats och distribuerats från Italien.
Leone var den främsta ledaren för denna rörelse på 1960-talet. Hans handfull filmer ingår En näve dollar, för några dollar mer, och En gång i tiden i väst . I alla fall, Den gode den onde och den fule tenderar att betraktas som hans största prestation. 1966-filmen påverkade branschen med skådespelare, berättelse, atmosfär och musik.
10Guldstandarden
Den gode den onde och den fule sätt standard för vad publiken ser, hör och känner när termen 'västerländsk' går in i en konversation. Med tiden lyckades filmen korsa och blev ett fenomen. Clint Eastwoods starka stjärnbild gav filmen mycket mer inflytande när den blev krediterad för hans berömmelse.
Ikonografin av Clint Eastwoods vittrade poncho, Lee Van Cleefs svarta hatt och Eli Wallachs silvertand blev hushållsbilder för filmkulturen. Filmens inverkan cementerade sig till filmskapare, filmkritiker, filmbesökare och till och med dem som inte känner till film.
9Inbördeskrigets bakgrund
Filmen ägde rum 1862 mitt i det amerikanska inbördeskriget. Medan Amerika förde krig i sig själv, förde en trio av raiders (Blondie, Angel Eyes och Tuco) krig mot varandra för själviska byten. De tre brydde sig inte om varandra mycket mindre vad som bokstavligen hände utanför deras fönster.
De var förbjudna för sig själva i en tid av nationell kris och förtvivlan. Detta gav filmen tid, placering och en känsla av lag genom att stämpla den under denna onda amerikanska era. Alla tre karaktärer återspeglade den ålder de bodde i.
8Atmosfär
Grymt torr är två ord som kan sammanfattas Den gode den onde och den fule atmosfär. Bounty jägare sköt nådelöst efter varandras huvuden genom krympta och solärrade landskap. Tecken kunde undvika kulor från tunga revolvrar men kunde inte undvika den oförlåtliga terrängen.
Fukt var sällsynt. Tillit var ännu svårare att få tag på. Denna aura och era tillförde deras otäcka problem. Den vissnade solbakade smutsen under karaktärernas fötter kontrasterade den mättade azurblå himlen som svävade ovanför deras huvuden. Denna slående visuella stelnade spänningen i deras värld och inbördes.
7Ennio Morricones poäng
Den gode den onde och den fule poäng gynnades av att ha den sena, stora Ennio Morricone som kompositör. Temat för huvudtitlarna har i sig blivit ikoniskt.
Soundtracket blev en karaktär i sig i filmen. Det skapade en stämning och ton för scener så mycket som varje uppsättning och plats gjorde. Poängen tycktes duscha över karaktärerna och påverka deras uppträdanden. Till exempel var 'The Ecstasy of Gold' en passande titel till känslan av scenen såväl som musiknumret.
6Filmkonst
Tonino Delli Collis filmografi fångade skalan, tonen och viscerala karaktärer Den gode den onde och den fule. Bildförhållandet Techniscope (2.35: 1) gjorde det möjligt för filmen att omfatta den värld dessa karaktärer bodde i. Dessa tekniska specifikationer gav Sergio Leone alla möjligheter att visuellt berätta historien.
Extrema närbilder (med vidvinkellinser) av karaktärer visade sina grizzly- och granitfunktioner. Allt sot, stubb och ärr som läggs till karaktärspersonalen. De rika utsikterna på stora torra platser gav omfattningen och storleken på de situationer som upptäcktes i filmen. Collis öga grep filmen väsentligen optiskt.
5Skattjakt
Girighet var en av de dödligaste överträdelserna hela tiden Den gode den onde och den fule. Det var emellertid också den dödliga katalysatorn och drivkraften för hela filmen. Blondie, Tuco och Angel Eyes fängslades i en skattjakt som drivits av grymhet som ledde dem till nästan glömska. Den jakten på rikedom och byte ledde dem bokstavligen till de dödas dal, en kyrkogård.
Bland de hundratals till tusentals själar i vila glittrade tvåhundra tusen dollar i guld mitt i röten. Ödet nästan värre än döden var den onda resan som ledde de tre männen denna väg.
4änglaögon
Definitionen av 'Black Hat Villain' kan sammanfattas som Angel Eyes, spelad av Lee Can Cleef . Hans stränga skildring målade bilden av en hänsynslös outlaw som inte tillät något att stå i hans väg. Hans brutala introduktion fastställde vem han var, vad han ville och vad som styrde hans liv - pengar.
Att samla in bounties, förräderi och våld var bara byggstenar som gjorde det möjligt för denna karaktär att stå ensam. Angel Eyes arbetade ensamma såvida det inte var nödvändigt att använda någon för sina mål. Han tvekade aldrig att dra avtryckaren på den som befann sig i cylindern. Angel Eyes var en störande och hotfull figur som hemsökte filmen.
3Tuco
Kanske en av de mest komplexa och tragiska karaktärerna i filmen var banditen känd som Tuco. Eli Wallach porträtterade Tuco med förrädisk avsikt spetsad med hård omvändhet. Filmen administrerade mer karaktärsutveckling till Tuco än någon annan. Detta skalade bort den smutsiga skikten av den snivlande marodern. Tuco Ramirez var bror till broder Pablo Ramirez, en tygman.
Det främmande broderskap skapade rivaliteten mellan deras kontrasterande val som ledde till deras respektive livsstil. Den trasiga bron som förbinder dem var deras fars död nyligen. Detta hjärtskärande ögonblick ledde till deras vulkaniska tvist som var under årtionden.
tvåBlondie
Gåtan och mittpunkten i Den gode den onde och den fule var Blondie, aka The Man With No Name, porträtterad av Clint Eastwood. Mystiken som Blondie bar genom filmen personifierade hans karaktär. Han hade inte en bakgrundshistoria eller ens ett namn, eftersom hans karaktär definierades av hans handlingar snarare än hans ord.
Den enkla förutsättningen för en karaktär gjorde det möjligt för Eastwood att illustrera en individ som stelnat genom brutalitet, driven av överlevnad och ibland ansträngd av sympati. Blondie kan betraktas som upphovsmannen och / eller arketypen för '' antihjälten ''. Han var 'The Good' men uppnådde rättvisa och avsikt på svåra sätt.
1Cutthroat förhållanden
Som det gamla ordspråket säger: 'Det finns ingen ära bland tjuvarna.' Denna trio av granitförskruvade pistolslingare kunde följa detta uttalande. Den gode den onde och den fule förkroppsligade en tidsperiod som dominerades av förhållanden med sårad hals. Oheliga allianser fester mellan Blondie, Tuco och Angel Eyes när det behövs.
Så fort de manifesterade sig upplöstes de också snabbt. Varje man var ute efter sig själva. Det var allt de visste. Manipulation, kaustiskt samarbete och svek var rutinmässiga former av överlevnad. Filmen visade att förtroende var en sällsynt vara, girighet blomstrade och män var deras egna värsta fiender. Det var ett helvete av deras egen tillverkning.