Stefanie Abel Horowitz Intervju: Disneys Launchpad

Vilken Film Ska Jag Se?
 

Publik som letar efter en serie provocerande kortfilmer som dissekerar specifika hörn av bitterljuva Americana behöver inte leta längre än Launchpad på Disney+ . De sex kortfilmerna tar var och en på unika berättelser med ett gemensamt tema 'Discovery'. I det här fallet förmedlas den känslan av upptäckt genom ett barns synvinkel.





Låt oss vara tigrar , regisserad av Stefanie Abel Horowitz, följer en barnvakt och hennes avdelning, en ung pojke som inte förstår att hans vän tar itu med den omätliga sorgen efter hennes mammas död. Det finns inget entydigt rätt sätt att uttrycka sorg, att hantera sorg, men Låt oss vara tigrar visar att det är okej att inte veta vad man ska göra, samtidigt som man visar hur saker som ansvar och personlig interaktion kan gå långt för att föra oss tillbaka från randen så att säga.






Relaterad: Moxie Peng Intervju: Disneys Launchpad



Samtidigt som man främjar utgivningen av Låt oss vara tigrar , pratade Stefanie Abel Horowitz med TVMaplehorst om hennes arbete med filmen och hennes inställning till berättar historier . en självbeskriven bevakad person som är 'bra på att lyssna, men inte särskilt bra på att dela'. Ändå är hennes hjärta tydligt synligt i Låt oss vara tigrar , en subtil, tragisk och triumferande berättelse om hur det är okej att inte vara okej.

Låt oss vara tigrar finns nu på Disney+.






Hej där!



He, j trevligt att träffas!






Du också, speciellt eftersom... Jag menar, det skulle vara trevligt att träffa dig i alla fall, men det hjälper att jag såg din kortfilm igår.



Åh bra!

Och... Tja, först, ge mig en liten tidslinje. Vad var kärnan i detta, och när började det?

När jag började skriva filmen var min Zaide, som var min farfar, på väg att fylla 100. Mina föräldrar skulle fylla 70, och min brorson skulle fylla fyra. Jag tänkte på livets stafettpinnens bortgång, och att jag inte var barnet längre, och jag hade faktiskt varit barnvakt i 20-årsåldern. Jag var barnvakt för den här underbara lilla fyraåringen som var så kärleksfull, men en dag försökte han skjuta ihjäl mig med sin lillfingerpistol och jag sa: 'Vet du vad det betyder?' Och han sa: 'Nej.' Och jag sa: 'Se, om jag var död skulle jag inte få komma hit längre. Jag skulle inte se dig längre. Och han blev riktigt ledsen, precis som du, som vi alla skulle känna, vet du? Så jag började bara tänka på hur den stora tragedin i allas liv är att vi kommer att dö en dag, och det kommer alla omkring oss också att göra, och vi kommer att behöva gå igenom denna sorg och denna sorg, om och om igen. Så hur pratar vi om det i vår kultur? Hur delar vi det egentligen personligen? Och hur pratar vi med barn om det? I mitt eget liv är jag väldigt rädd för att dela med mig av sorgliga saker. Jag är barn till en terapeut och jag är bra på att lyssna, men inte så bra på att dela. Så jag tror att det verkligen är en film om att komma ihåg att tapperheten skapar gemenskap och påminner dig om att du inte är ensam, och påminner andra människor om att de inte är ensamma i sin sorg och svåra tider.

Jag tror att det förmodligen finns fel sätt att uttrycka sorg, men jag vet inte om det finns ett 'rätt' sätt.

Det är så sant.

Jag tror att det kommer att bli en känslomässig räkning som vi kommer att se av... Bara jag talar för mig själv, jag hade så mycket personlig och professionell förlust under det senaste året eller så, och jag förlorade min far, och den här filmen talade verkligen för mig på den nivån.

Jag är ledsen att höra det.

På vissa sätt känner jag att jag inte har bearbetat det så bra som jag skulle ha gjort under en annan tid. Jag tror att den här filmen gör det... Låter mig veta att det är okej att inte göra saker som jag förväntat mig. Jag vet inte, är det något som gick igenom ditt huvud när du skrev det?

Jag tror personligen att jag inte vet hur jag ska dela. Jag är så rädd för att dela. Om det är det som kommer igenom för andra människor, att vi kanske kan vara dåliga på det och det är okej, jag tycker att det är en vacker sak. Och jag ska också säga att faktiskt, på inspelningen, veckan som vi filmade, inträffade tre dödsfall... Varav en var min farfar... Inte dödsfall inom inspelningen, utan dödsfall av människor som arbetade, deras vänner och familj. Det var en underbar sak att alla vara där tillsammans, göra den här filmen, prata om dessa svåra saker och uppleva det tillsammans. Att kunna prata om det. För Dash att komma för att ställa en dag och säga: 'Min mamma är lite ledsen idag för att hennes vän dog.' Och så gick vi upp på övervåningen och hade ett samtal om döden. Jag hoppas att saker som det kommer ut ur den här filmen och folk som ser den. Jag är verkligen tacksam för att det betydde något för dig.

Ja absolut. För en bråkdel av en sekund undrade jag om du bara var en fruktansvärt osäker regissör och du precis dödade alla dessa människor på inspelningsplatsen... Men det är inte... (Skrattar)

Nej inte alls! Jag gav folk blommor och saker!

Sista frågan, väldigt snabbt. Du fick en så fantastisk prestation av den där unga barnskådespelaren. Den äldsta raden i boken är 'Arbeta inte med barn!' Vad är din tanke om det?

Jobba med barn! De är underbara! Jag tror att filmen handlar om hur mycket glädje barn ger våra liv, och de kan verkligen påminna dig om vad som är roligt med att leva. Och det tror jag absolut att vi fick uppleva. Det är väldigt roligt att gå till jobbet varje dag och ha en liten femåring som vill leka! Och bokstavligen leka kurragömma när han kommer upp på övervåningen, och spela tag, och vad som helst. Jag älskade det. Jag hade den mest otroliga upplevelsen av att arbeta med Dash.

Nästa: Aqsa Altaf-intervju: Disneys Launchpad