Nick Kondo, senior animatör för Spider-Man: Into The Spider-Verse, förklarar varför en viss scen av Miles och hans familj var så svår att animera.
Spider-Man: Into The Spider-Verse Nick Kondo, en ledande animatör på Sony, förklarar varför en viss scen var extremt svår att animera. År 2018 väckte Sony liv till Miles Morales (Shameik Moore) med fantastiska teknologiska animationer, vilket gör det till en av de mest ambitiösa Spindelmannen filmer hittills. Det hårda arbetet gav klart resultat, eftersom filmen vann en Oscar för bästa animerade film och snabbt lovades en uppföljare, som för närvarande är i produktion.
In the Spider-Verse erbjöd mer än bara ambitiösa bilder; tomten kändes lika banbrytande jämfört med tidigare Spindelmannen filmer eftersom det var först med att utforska multiversumet. Tillsammans med att upptäcka sina nya krafter lär sig Miles om de oändliga universerna och alla andra Spider-People inom dem - som Spider-Gwen (Hailee Steinfeld), Peter B. Parker (Jake Johnson) och Spider-Ham (John Mulaney) . Och även utöver allt detta, In the Spider-Verse utförde en mycket känslomässigt komplicerad plot. I slutet av filmen lider Miles genom förlusten av sin farbror Aaron (Mahershala Ali), Miles närmaste familjemedlem, som också visar sig vara en av fienderna Miles kämpar mot.
Fortsätt rulla för att fortsätta läsa Klicka på knappen nedan för att starta den här artikeln i snabbvy.
Alla dessa rörliga delar kunde ha resulterat i en film som kändes laddad eller förvirrande. Men lyckligtvis, In the Spider-Verse hade begåvade och omtänksamma människor som arbetar i alla avdelningar. Nick Kondo, som arbetade på animationsavdelningen som senior animatör på filmen, fick nyligen frågan om vad den svåraste scenen var att animera, vilket inspirerade honom att förklara ett antal svåra scener på Twitter. Kondo tar upp tekniskt svåra stunder, till exempel när alla Spider-People gömmer sig i Miles sovsal, eller när Gwen slår Green Goblin så hårt att han förvandlas till sin mänskliga form. I slutändan bestämmer Kondo att den svåraste scenen var den där Miles kröp över sin farbrors döda kropp samtidigt som han undviker att upptäckas av sin pappa. Du kan se Kondo s fullständiga Twitter-tråd nedan:
(2/10) Om du hade ställt mig samma fråga för 2 år sedan skulle jag utan tvekan ha förklarat den långa och komplicerade väg som detta skott tog för att slutföra: pic.twitter.com/TIHipTxX35
- Nick Kondo Kondo (@NickTyson) 23 april 2021
(4/10) Men jag antar att när åren gick och jag smälte upp mina erfarenheter av att arbeta med filmen, var det denna serie skott - Jeff, Miles och Aaron i gränden - som plötsligt kom till mig när jag blev frågad fråga den här gången: pic.twitter.com/V4DS99FZJR
- Nick Kondo Kondo (@NickTyson) 23 april 2021
(6/10) Egentligen sågs detta ögonblick inledningsvis med Jeffs pistol riktad direkt mot Miles, men i slutändan ansågs det vara för kontroversiellt och vi bestämde oss för att ha pistolen i högklart läge istället. pic.twitter.com/FBAaPcXdnL
- Nick Kondo Kondo (@NickTyson) 23 april 2021
(8/10) Det tog cirka 3 månader att animera dessa bilder. Vilket var 3 månader tillbringade mig själv genom mina känslor av sorg varje dag i hopp om att något av det skulle komma igenom i Miles prestation. pic.twitter.com/RDvhAePcwu
- Nick Kondo Kondo (@NickTyson) 23 april 2021
(10/10) Så det här var det svåraste skottet, inte för dess komplexitet eller tekniska utmaningar, utan för dess emotionella belastning. Allt sagt, det var en ära att arbeta med Miles i hans ögonblick av djup förtvivlan.
- Nick Kondo Kondo (@NickTyson) 23 april 2021
Som min sup. uttryckt, det är sällsynt att vi börjar arbeta med denna nivå av patos i animering. pic.twitter.com/khEow6Tb7F
Kondos känslomässiga uthållighet gav verkligen resultat. Det visar att när artister känner en personlig koppling till det de skapar kan det resultera i verkligt äkta och effektfullt arbete. Även om det tog några månader att animera var varje detalj på skärmen nödvändig för att korrekt skapa en sammanhängande bild för att representera scenens känslomässiga resonans.
Publiken har redan utlovats ännu mer imponerande bilder i Spider-vers uppföljare. Det är nog rättvist att säga det In the Spider-Vers 2 kommer att premiärera nya sätt att konceptualisera känslor genom animering om de utforskar en utvecklande romantik mellan Miles och Gwen. Fans förväntar sig också introduktionen av Spider-Man 2099, som retades i filmens slutkreditscen. Kort sagt, det bästa kan ännu komma från Kondo och alla hjärnor bakom uppföljaren. In the Spider-Vers 2 släpps i teatrar den 7 oktober 2022.
Källa: Nick Kondo