Disney är känt för att göra hjärtvärmande, underbara filmer ... men dessa tio är absolut inte några av dem.
Disney är ett av de mest populära och kraftfulla multimediaföretagen i världen, och dess rykte växer bara med den bestående offentliga konsumtionen av sina filmer, tv-program och temaparker. House of Mouse har varit ansvarig för att forma delar av den globala popkulturella tidsandan sedan starten 1923, men för all sin positivitet har den också varit ansvarig för att förstärka några störande stereotyper och sociala trender.
1946 debuterade Disney Song of the South, en hybrid av live-action och animering som introducerade publiken till låten 'Zippidy Do Da' ... och porträtterade också plantager och slaveri som glada begrepp. Men rasistiska och klassistiska utgåvor har inte varit den enda anledningen till att Disneys sagolika historia skadats - det har också släppt några hemska filmer som inte lever upp till den standard som förväntas av tittarna. Snabba kontanter, problematiska stereotyper och direkt till video - det här är de filmer som Disney vill att du ska glömma.
10Song of the South (1946)
Släpptes teater 1946 men aldrig tillgänglig för hemvisning, Song of the South är en av de mest stötande filmer som Disney någonsin har gjort. Kritiker som fick se det vid tidpunkten för sin debut har sagt att det porträtterade planteringslivet som hånfullt bucolic och var en rasistisk förolämpning mot den svarta samhället.
Filmen i sig är baserad på karaktären Brer Rabbit från Uncle Remus berättelser och följer en ung pojke som, efter att ha separerats från sina föräldrar, bor i det djupa amerikanska södern. Farbror Remus ger honom råd via anekdoter från Brer Rabbit, och allt om Amerikas historia med slaveri förvandlas till en pastiche av sång och dans.
9Pocahontas II (1998)
Efter populariteten av Pocahontas , Disney bestämde sig för att göra en uppföljare direkt till video, Pocahontas II: Journey To A New World. Fans som förväntade sig att Pocahontas återförenades med John Smith var mycket besvikna när han visade sig vara en mindre karaktär (även om detta var mer historiskt noggrant) och fann att Pocahontas lämnade sin stam för att vara ambassadör i England.
Som gäst hos adelsmannen John Rolfe upplever hon allt som England har att erbjuda, men återupplever samma fasor av assimilering som hon kämpade mot i föregående film. Den här gången accepterar hon att hon förvandlas till en 'dam', komplett med vit hud och otaliga lager av kläder. Varken Pocahontas eller fansen vann med den här filmen, eftersom budskapet från den första filmen demonteras helt.
8Dumbo (1941)
Dumbo har nyligen gjorts till en live-actionfilm, utan den rasism som finns i karaktärerna från dess föregångare från 1941. Medan båda filmerna fokuserar på elefanten Dumbo med de stora öronen, har originalet en tvivelaktig scen med en grupp kråkor.
Kråken i fråga dyker upp i en scen som gör småprat med Dumbo och betraktas i allmänhet som lata enkelar som tillbringar hela dagen och sitter och röker cigarrer, vilket förstärker hur rasistiska amerikaner betraktade svarta människor när filmen skapades. För att göra saken värre hette ledaren för mordet Jim Crow, efter segregeringslagarna i Deep South.
7Peter Pan (1953)
Vid denna tidpunkt har Peter Pan haft flera live-actionversioner, som var och en försöker lindra något som Disney bunglade i sin 1953-animerade version; skildringen av indianerna i Neverland. House of Mouse stereotypa dem skamlöst till en läjlig punkt och uppvisade massiva kulturella anslag av de förlorade pojkarna.
Hela lägereldscenen som involverar Peter Pan, Wendy och The Lost Boys är extremt rasistisk, inte bara med den respektlösa låten, 'What Makes The Red Man Red', utan skildringen av indianer som antingen blodtörstiga kidnappare, simpletons eller sexistiska mudrar . En annan live-actionversion av Peter Pan, producerad av Disney, kommer att lämna detta pinsamma kapitel ut.
6Fantasy (1940)
Känd för sin underbara klassiska musik och arresterande motsvarande bilder, Fantasi var en verkligt innovativ film när den släpptes 1940. Även om det mesta av det inte är problematiskt, anses en vinjett som involverar centaurerna vara väldigt olämplig, rasistisk och sexistisk.
De kvinnliga centaurerna är alla blyga, ödmjuka och känsliga, medan de manliga centaurerna är aggressiva, djärva och krävande. De manliga centaurerna mobbar de kvinnliga centaurerna för att para ihop efter hudens färg, och i en framträdande scen kan en slavflicka som avbildas som en karikatyr med en åsnakropp ses som tar hand om de vita centaurkvinnorna, följt av flera zebra centaur-tjänare av färg.
5Snow Dogs (2003)
Medan Disney har gjort några fina live-action-barnfilmer, Snöhundar är inte en av dem. Det slösar bort talangerna efter ett Jerry Maguire Cuba Gooding Jr. (som inte hade haft många år innan vann Oscar för bästa kvinnliga biroll) som Miami-tandläkare som reser till Alaska för att samla sitt arv; ett fläckigt team av slädhundar.
Bortsett från att ha ett dåligt manus och en konstruerad plot full av tanklös slapstick, Snöhundar måste besvärligt konfrontera det grova sättet Ted tas emot av sin vita biologiska far (spelad av James Coburn). Teds 'kaukasiska bakgrund' är tydligen varför han älskar Michael Bolton.
4Mulan II (2004)
Mulan förblir en av Disneys mest populära animerade filmer, som bara har ökat med den senaste utgåvan av live-action-versionen som utelämnade flera av de låtar och karaktärer som fans har älskat. Det följdes med en direkt-till-video-uppföljare som inte lyckades fånga sin föregångares magi.
Även om det var trevligt för fans att se Mulan och Shang gifta sig, förlorade Mulan nästan hela sin byrå och blev en åskådare i sin egen historia, vilket på ett oförklarligt sätt innebar att Mushu försökte bryta upp paret för att han trodde att han inte skulle ställning i familjen om de gifte sig.
3Mr. Magoo (1997)
Disney har gjort flera glömska slapstick live-action filmer baserade på klassiska tecknade serier, till exempel Inspektör Gadget och Herr Magoo. Den senare medverkade i Leslie Nielson som den titulära pensionerade blinddetektiv som vägrade att bära glasögon och på något sätt löste fall trots sin bungling.
Filmen var tvungen att visas med en ansvarsfriskrivning efter att så mycket motreaktion rullade in från det blinda och synskadade samhället, vilket bevisade att den inte hanterade frånvaron av syn med någon takt alls.
tvåThe Hunchback of Notre Dame II (2002)
Medan Ringaren i Notre Dame var inte en massiv hit när den hade premiär, den har sedan blivit en kultklassiker på grund av sina mogna teman och filmkamera, två saker som fick den att se ut som en animerad film, om än annorlunda än den typ som Disney vanligtvis släppte.
Det följdes upp 2002 av en uppföljare som presenterade en ung kvinna som blev kär i Quasimodo och blev en oändligt mer intressant huvudperson än han gjorde. Filmen innehåller nästan alla originalbesättningarna, men den levererar inte något nytt på det djupa budskapet om tolerans och acceptans.
1Old Dogs (2009)
Även respektabla skådespelare som Robin Williams och John Travolta kunde inte spara Gamla hundar, en film om två affärspartners - och ungkarlar - som slutar behöva jonglera med att landa en stor affär med japanska investerare och höja de två tvillingarna som landar i deras varv.
Inte bara är filmen åldrande och omogen, den har dåligt tänkta gags, som Matt Dillons lägrådgivare som tänker att -fasa av fasor- pojkens vårdnadshavare är ett homosexuellt par.