Ready Player One: THE COMPLETE Easter Egg Guide

Ready Player One Easter Eggs och cameos satte ett nytt rekord, så vi har gjort en komplett guide för att hjälpa fans att fånga dem alla - 110 och räknar.

Ready Player One sätter ett nytt rekord för filmen Easter Eggs and cameos, och vår lista är den enda guiden du behöver. De som läste boken som filmen bygger på visste i förväg att den skulle omdefiniera popkulturreferenser och hyllningar för filmfans - förutsatt att tillverkarna av Ready Player One kunde få rättigheterna till de karaktärer och franchiser som det hänvisas till. Den sista filmen besviker inte, med över 12 0 Påskägg och Cameos att leta efter - och det är bara de vi har hittat hittills.

Antalet påskägg i Ready Player One kunde stiga i tusentals när allt är sagt och fylld, fylld med mer fiktiva karaktärer, videospelreferenser och hemligheter och superhjältehyllningar än vad som någonsin kan ses i teatrarna. Men fans måste börja sin jakt någonstans.

Med en sista massiv spoilervarning, låt oss börja räkna ner 120+ Ready Player One Påskägg, referenser och kameos .

RELATERADE: Ready Player One Cameo Even Spielberg missade

120. Klättra Everest med (Michael Keatons?) Batman

Filmen slösar ingen tid med att omfamna den historiska populariteten hos DCs karaktärer och föreslår att Oasis-användare vill spendera tid med superhjältar oavsett sammanhang. Varför göra din dröm om att klättra Mt. Everest går i uppfyllelse om lika lätt man kan klättra Mt. Everest ... med Batman. ' Scenen som avbildas tillsammans med den första namnet på en Justice League-medlem kan visa exakt varför, och visar Batmans klättringspartner som dinglar farligt under honom, endast stöds av Dark Knight.

Det första utseendet är smartare än det verkar, eftersom yngre tittare kanske inte gör länken mellan Batman och hans enkla förmåga att klättra upp på en ren yta. Medan denna munkavle var en vanlig på Läderlappen '66 TV-serie - visar Batman och Robin 'gå upp sidan av en byggnad - den verkliga Batman som visas är inte en matchning för Adam West. I överensstämmelse med filmens nostalgi på 1980-talet verkar Batman ha på sig den svarta och gul-insignierade dräkten av Michael Keatons skildring (inte heller den enda Tim Burton-nicket i filmen).

119. Flash Cameo

Den stora volymen av möjliga cameos framgår direkt när Wades berättelse om öppningssekvensen sveper från isolerad rekreation eller semesterplanet till den första 'ingångspunkten'. När användarna strömmar in i Oasis inser tittarna hur James Halliday utformade Avatarsystemet för att göra drömmar till verklighet. Som Wade förklarar stannar folk i Oasis 'på grund av alla saker de kan vara. Lång, vacker, läskig, ett annat kön, en annan art, live action, tecknad film - allt är ditt samtal. '

Superhjältar stiger till toppen av den fantasilistan av uppenbara skäl, men håll ögonen på en användare när de glider in och sedan ut från vänster sida av kamerans vy. Deras vanliga utseende ersätts av den röda och gula kroppsdräkten i Flash precis som de försvinner ur sikte - kanske ett inre skämt om speedsterns förmåga. Det är ett minnesvärt utseende, men det är nog bättre att inte tänka för djupt på hur en person kan använda Flash befogenheter i en delad virtuell värld.

118. Robocop Cameo

Om det underliggande meddelandet från Ready Player One är att varna för den suddiga linjen mellan människans teknik, då delar den mer DNA med RoboCop än som kan förekomma på ytan. Visst, tekniken i filmen är helt enkelt bärs i motsats till att infunderas cybernetiskt, men ... du får idén. Ändå går det inte att spela med verkligheten som är inneboende i Oasis för en viss användare, sett in i den virtuella världen i samma svepande skott av 'entré' -torget. De har omfamnat en existens som RoboCop själv.

Med tanke på hur en karaktär som Alex Murphy - eller någon rollspel som Alex Murphy - skulle faktiskt se oasens ibland trådlösa värld visar att detta är en kriminellt liten komo. Men någon nick till Paul Verhoevens klassiska actionfilm är välkommen. Och vi har fantastiska nyheter för fans av den framtida polisstyrkan i Detroit och deras experiment med robotik: det finns till och med Mer RoboCop nickar snart.

117. Marvin Cameo

En annan cameo i ett fält med vad som säkert är dussintals fler karaktärer i detta skott är nästan omöjligt att missa. Tja, för fans av originalet Looney Tunes , hur som helst. Som Wades berättelse påpekar är det möjligt för människor som går in i Oasis att välja en avatar som är 'live action eller tecknad film.' För att köra hem den punkten kommer en miniatyr rymdman skottande ut ur de inkommande portalerna omisskännligt i sin hjälm, gröna kjol och särdragslösa svarta huvud. I efterhand, självklart någon skulle förvandlas till Marvin Marian som en del av deras ultimata önskemål.

Det är en märklig detalj, eftersom resten av filmen faktiskt inte innehåller många, om några, tecknade Oasis Avatars. Med tanke på den teknik som används för att simulera fysisk närvaro i Oasen är det faktiskt lite svårt att förstå vilken typ av översättningar som behövs för att förvandla en verklig kropp till en tecknad animerad. För att inte tala om en som bara är två eller tre meter lång ...

116. Påskägget med Ready Player One-logotypen

Det borde förmodligen kallas ut, eftersom många, om inte de flesta filmfans sannolikt kommer att sakna filmens mest subtila och tyst lysande dolda pris. Filmen Ready Player One kan fyllas till gränserna med påskägg ... men logotyp för Ready Player One gömmer en i vanlig syn. Samtidigt som tittarna ger en ledtråd till de många labyrinter som väntar framåt för de filmchacers som hoppas kunna göra samma pris.

Logotypen för filmen är faktiskt en massiv labyrint, med det önskade påskägget dolt i 'O' -cirkeln. Den verkliga intelligensen i denna detalj är att den garanteras att gå obemärkt förbi nästan alla som inte är direkta berättade att leta efter det. Att se hur många filmer som inte kommer i närheten av så mycket tid eller kreativitet i sitt marknadsföringsmaterial eller textkort, det är en uppmaning som vi inte kan glömma.

115. Halliday begravd i Spocks kista

Hela uppfinningen av Oasis visar hur mycket av en 'nörd' James Halliday verkligen var i sitt liv, och hans outtalade kärlek till allting 1980-talets science fiction-filmfandom visas i referenser genom alla hans återskapade minnen. Men kanske det bästa går oförklarligt och visas i videon som han spelade in före sin död (ska spelas för världen när han äntligen hade gått bort). Hans begravning, omgiven av blomsterarrangemang i form av Star Trek insignier - och till och med en skalmodell av Företag .

De flesta i publiken kommer att skratta åt hans val av blommor och betona hans engagemang för Starfleet även i döden, men den största beröringen är kistan själv. Den svarta pods märke 'Mark VI' kan bara ses i rött och avslöjar att det är exakt samma kista som Spocks rester placerades i slutet av Star Trek: The Khan Wrath (en foton-torped, för att vara mer exakt). Ammunition för dem som hoppas att Halliday, precis som Spock, var avsedd att återvända ...?

114. Jason Voorhees Cameo på Planet DOOM

När Wade börjar ta sig från att introducera Oasis-världarna till att faktiskt komma in i simuleringen, tar han kontakt med sin bästa vän, Aech. Paret möts för loppet senare, men Aech är för närvarande upptagen med att tjäna mynt på den skenbara Deathmatch-världen, Planet DOOM (till synes en nick till videospelet som definierade blod-och-tarmar badassery i mer än en generation). Planeten är värd för flera cameos, inklusive den ökända slasher Jason Voorhees.

Skräckikonen är synlig när perspektivet skiftar från Aech till sina allierade Sho och Daito, när de två slår sig samman för att överväldiga och, för en välkommen förändring, skär Jason i bitar . En extra bit av trivia? Paret av bröderna Daito och Shoto i spelet kombineras för att bildas daishō , som bokstavligen betyder 'big-little', och hänvisar till det långa och korta svärdet som bärs av samurai.

113. Duke Nukem Battle Cameo

Den högmodiga första personens skjuthjälte Duke Nukem kan ha avvecklat så mycket skada som videospelindustrin ... och dess uppfattning av utomstående. Men det minskar inte kärleken för hans grova, macho-märke av humor - antingen i den verkliga världen eller den simulerade av Oasis. Fläktar kan inte få en glimt av den brash badass under Aechs första dödssträng, först synlig i bakgrunden av skottet och försöker ta sikte på hjältens bästa vän med en överdriven raketkastare.

Aech är på tårar, och när handlingen hoppar iväg och tillbaka till hans dödskedja tappar han äntligen Duke och avslöjar en ännu tydligare närbild av allas favorit moderna amerikanska vapenmakare - nyanser och allt. Allt som beaktas, att sprängas i mynt av en Orc / Terminator på en bokstavlig helveteplanet är faktiskt en ganska tam dag, köp Nukem-standarder.

112. Freddy Kreuger Battle Cameo

Under hela filmens längd kanske det inte finns någon bättre inkapsling av stilen och tonen i moderna action-shooterspel och spelarnas totala vördnad än Aechs körning på Planet DOOM. Från den faktiska kamerabanan till dess yta verkar det som om världens ände blev verklig (mer passande öppnandet av en stor episk fantasi eller en mardröm av en Sagan om ringen film). Karaktärerna är lika skrämmande ... eller så skulle de vara, om Aech inte sprängde dem alla i guldmynt med ett flin i ansiktet.

Det mest igenkännliga av hennes mål är förmodligen Mardröm på Elm Street Freddy Kreuger, hoppar upp i luften med signatur randig skjorta, hatt och två klo händer. Det är ett litet ögonblick, men återvänd till det efter att ha fått veta att Aech inte är ett fan av skräckfilmer, och denna sekvens får extra betydelse.

111. Halo's MA5B Assault Rifle Easter Egg

De flesta publikmedlemmar kan vara så intresserade av att upptäcka och identifiera varje popkultur karaktär komo, kanske de inte ens slutar tänka på att undersöka vapnen som hjältarna använder för att eliminera dem. Det är en bra lektion som ska bäras under resten av filmen - eftersom valet av vapen garanterat blir som a- slumpmässiga som karaktärerna. Och för Aechs kill-tacular körning på Planet Doom är det bara Master Chiefs favoritgevär som kan göra.

Det är MA5B Individual Combat Weapon System, standardkulsprutan som används av de flesta militära karaktärer i USA Halo serie videospel. Vi låter fans besluta om att upprepa visningen hur bra filmens effektersteam fångade utseendet och känslan av MA5B i aktion, men själva designen är faktiskt omöjlig att missa, en gång Halo fans vet att leta efter det i första hand.

110. Eraser's Rail Gun påskägg

Närvaron av en Halo vapnet borde tippa varje tittare till idén att inget vapen väljs slumpmässigt heller (och några otroliga cameos kommer i den avdelningen, så håll ögonen öppna). Under de ögonblick som följer dödsfallet landar Aech till och med ett berömt vapen från ett av hennes offer. Hon tvekar inte att plundra det, eftersom det är ungefär så minnesvärt som ett filmgevär kan bli ... även om det är faktiskt film det är från har ett starkare arv än det med rätta kan förtjäna.

Vi klagar inte, eftersom vi jublade tillsammans med varandra Suddgummi fläkt när EM-1 Railgun visas på Aechs lagerskärm. Vapnet som gjorde det möjligt för Arnold Schwarzenegger (och hans fiender) att se genom väggar, följa mänskliga skelett och rikta in sig direkt på deras hjärtan används av Aech omedelbart. Tyvärr finns signaturkrusningar som lämnas av vapnet ingenstans. Ändå är det trevligt att se den faktiska inverkan som EM-1 hade på sci-fi-vapen alls antyds.

109. StarCrafts Jim Raynor Cameo

Filmen gör det tydligt att Wades mosters pojkvän 'Rick' inte är en karaktär som kan gillas - även när han sprängs inuti deras trailer. Men mannen har smak när det gäller Oasens värld, vilket framgår av hans eget karaktärsval i blodbadet Planet Doom. Den massiva, blå rustningen kan verka generisk för icke-spelaren, men det är en död ringare för både rustningen och utseendet på Jim Raynor, Terran-hjälten i Blizzards Star Craft videospel-serien.

De klassiska konsolspelen kan få rampljuset i filmens plot, men denna uppmaning till PC-storheter kommer säkert att uppskattas. Rick har lagt till en stor amerikansk flagga i en av dräktens axelstycken, men den drivna stridsrustningen som Raynor och andra medlemmar av Heaven's Devils och Terran chocktrupper bär är tydliga. Eftersom Rick verkar efterlikna Jims märke av 'utsliten, tvättad överlevande' i sitt civila liv, är hans avatar faktiskt vettig i efterhand.

108. Doc Brown Cameo

Ready Player One kan vara en dröm som går i uppfyllelse för alla fans av Tillbaka till framtiden filmer, men de kommer också garanterat att sparka sig över att sakna en av de mest smärtsamt skarpa cameos vid andra visning. När Parzivals chatt med Aech skiftar till andra avatarer som dödas, inklusive det som tillhör en affärsman som springer för närmaste fönster, håll fokus när skottet återvänder till vår hjälte.

När han går längs med sin nya frisyr, titta bara förbi Parzivals holografiska projektionsskärm, och det är direkt omöjligt att sakna Dr. Emmet Brown, Marty McFlys andra hälft i Tillbaka till framtiden trilogi. Han är klädd i den långa gula kappan, den röda skjortan, slipsen och till och med de ogenomskinliga metallglasögonen han har på sig när han dyker upp i slutet av den första filmen / början av den andra. Ibland saknar Gunters de referenser som planterats precis framför ögonen.

107. Parzival's Han Solo Holster Easter Egg

Trots några tidiga påståenden om motsatsen, kommer fans att uppmanas att upptäcka det Ready Player One har funktionen Stjärnornas krig Påskägg . Även om de inte är så många som vissa hoppas, går några långt. Och en av de bästa nickarna till klassikern kanske aldrig ens märks svänga på Parzivals höft i spelet. Det vill säga en rekreation av Han Solos ikoniska blasterhölster ... med några extra geek-detaljer för att visa att Parzival inte ens kan hålla ett påskägg rent utan att fördubbla nostalgi.

När det gäller hans hölster är de bruna remmarna och metallspännet uppenbara när de har upptäckts. Vad som kan ta en ny titt för att bekräfta är hans eget tillägg: placeringen av en Thundercats logotyp, skuren ur hölsterns spänne. Om du funderar på att få en Ready Player One souvenir för att visa din kärlek till filmen, är det svårt att tänka på en bättre.

106. Hello Kitty Cameos

Om Marvin Marsmans lilla skala väcker frågor om fysiken i Oasis, då närvaron av mer än en Hej Kitty karaktär krossar dem helt. Men istället för att besätta logistiken, låt oss bara uppskatta cameo - eller cameo s , eftersom Hello Kitty kan upptäckas mer än en gång kring Parzivals resa. Den första kommer strax efter att han kommer in i Oasis och tar en promenad längs en solig strandpromenad. Titta till vänster så ser du Hello Kitty tillsammans med hennes Sanrio-karaktärer Badtz-Maru och Kerokerokeroppi.

Senare, efter att Parzival förlorat loppet och går in i Halliday Journals för att få en ledtråd, kan Hello Kitty också ses sitta på andra sidan ett av borden i ingångsatriumet. Även till vänster på skärmen är hon svårt att missa om Hej Kitty fans vet vad de letar efter.

105. Battleborns Attikus Cameo

De klassiska videospelen på 1970- och 1908-talet kanske verkligen är stjärnorna i den nostalgi-rika Oasis (och i synnerhet livshistorien om James Halliday), men det verkar som om moderna spel bär lika mycket tillgivenhet i framtiden för Ready Player One . Få spel kan bli bättre än Krigsfödd , intressant nog, med inte en, utan flera komer från sin lista över krigare som är synliga vid första visningen. Den första kommer på samma strandpromenad och går i motsatt riktning till Parzival.

Den massiva, snedställda silhuetten är svår att ta fram eftersom den är dränkt i solljus. Och för dem som inte känner till spelet är designen bara en av flera liknande hjältar som ses i filmens publikmassor. Men för Krigsfödd fläktar, den överdimensionerade, mekaniserade armen av Attikus och hans lika imponerande horn är lika tydliga som dagen. Hans vänner är också utspridda i Oasen.

104. StarCrafts Protoss Zealot Cameo

Det är fortfarande värt att hålla fokus, och inte bli distraherad av varken Parzival, den trånga Krigsfödd cameo, eller till och med Hello Kitty och hennes vänner när kameran sveper upp till gångvägen. Till vänster om skärmen (bakom munstycket av Hej Kitty karaktärer) kan ses en lång, pansrad, tvåpansig karaktär som går nex till en oidentifierad IOI-operatör, att döma av deras silhuett.

Anledningen till att en anställd vid IOI är inblandad i denna mysteriekrigare är lite oklar, men karaktärens gyllene design gör sitt eget ursprung tydligt. Den höga figuren är en Protoss Zealot från Star Craft serie PC-videospel. Hyllas som en av de dödligaste frontlinjetropparna för Protoss-fraktionen och den grundsten som den övergripande armén bygger på, deras rykte föregår dem. Vilket betyder att denna lilla komo retar en mycket större roll i den sista striden ... när vi lyckas upptäcka det (fan art med tillstånd av Duong Nguyen ).

103. '66 Batmobile påskägg

Det är inte riktigt rättvist att Batman ska nämnas i öppningssekvensen OCH följa upp den med en tävlingsutmaning med några av de mest ikoniska fiktiva bilarna. När allt kommer omkring är signaturfordon ungefär Batmans grej. För varje ikonisk eller mindre än minnesvärd version av Batman finns det en Batmobile att matcha. Så mycket som fans av 1980-talet skulle älska att se Tim Burtons Batmobile spränga tävlingen med sin jetmotor, det är 66-versionen av bilen som kan ses i loppets startnät.

Med tanke på hur färskt förlusten av Adam West är för Batfans, är den extra kärlek som George Barris 'uppfinning vettigt meningsfull (och färgjobbet och bubbla vindrutor gör det omöjligt att missa). Men storleken på förarens kåpa - särskilt volymen på öronen - och de gummiliknande axlarna och kappan antyder att det återigen är en version nära Keatons. Det är möjligt att Spielbergs effektersteam slutade med att placera West in i filmen av respekt. Antingen det eller användaren tänkte att Batmobiles nödhjulspumpar, Bat-tering Ram och Bat-Beam gjordes för ett så galet lopp.

102. Mad Max Interceptor Race Cameo

För fans av det nya Mad Max: Fury Road , tanken på att Max Rockatansky har något 'signaturfordon' alls kan verka konstigt. Men i originalfilmerna var Road Warrior lika ikonisk som sin Ford Falcon XB GT Coupe 1973 'V8 Interceptor' - annars känd som Galna Max 's' Pursuit Special. ' När det debuterar i den första filmen är det en polerad svart skönhet, men i början av Road Warrior några år senare har den vridits lika mycket som Max själv. Den version som gör sin komo in Ready Player One är den perfekta kombinationen av båda ... med några förbättringar.

V8 Interceptor kan upptäckas när Parzival tar sig igenom bilarna, lätt att upptäcka tack vare de massiva tankarna inuti Falcon-bagageutrymmet, vilket gör bagageluckan oanvändbar. I Road Warrior dessa tankar var placerade exakt samma och användes för att ge extra bränsle i ödemarken. I den här filmen är de utrustade med munstycken som gör dem raketmotorer av något slag.

101. Stephen Kings Christine Cameo

Oasis gör verkligen någon spelstil eller personlighet möjlig, vilket framgår av någons beslut att använda Freddy Kreugers blad händer i en stridsarena mot maskingevär och raketkastare. I loppet visas samma tänkande i en förares beslut att avstå från ett raketdrivet fordon eller till och med en bil som är känd för sin fiktiva hastighet. Nej, de har gått med en 1958 Plymouth Fury - bättre känd för sina vänner som Christine .

Den eponyma 'mördarbilen' i Stephen Kings ursprungliga roman odödliggjordes i affischer och konstverk för John Carpenters filmanpassning, och det berör den här filmen: Fury är en två-dörr, som filmen (det var en fyra-dörr i bok). Sedan Stephen King valde Plymouth 1958 för att han kände att den hade glömts bort av bilentusiaster, vilket betyder att dess komo tillsammans med några av Hollywoods mest ikoniska bilar i denna tävlingsscen är mer än lite poetisk.

100. Ryu & The Mach 5 Race Cameos

Hela tävlingssekvensen i filmen är garanterat en speciell skattkista av cameos och påskägg, på grund av den stora hastigheten och våldet i allt (vilket gör det svårt att ens märka detaljer, än mindre inspektera och analysera dem för inspiration). Men två som är svåra att missa för barn på 1980-talet finns tillsammans i ett enda skott: den berömda Mach 5 som drivs av Speed ​​Racer och gatukämpe affischpojke som står bredvid den.

Fordonsstjärnan i Speed ​​Racer serien drivs tydligt av en hängiven men inte dåraktig fläkt. Det vita färgschemat och det stora, inringade '5' visar att det uppenbarligen är en nick till originalet, men de verkliga linjerna, bakre karosseriet och bromsljusen är alla en mycket modernare superbilstil - mer McLaren än manga. Ryu från gatukämpe serier visas bredvid den och fördubblas på sitt röda och vita färgschema.

99. A-Team Van Cameo

Som bevis för att det inte finns någon åldersgräns för att använda Oasis, kan vissa bilar och cameos vara baserade på 1980-talet med andra nostalgi-drivna egenskaper, men har inte riktigt samma drag bland yngre eller retroälskande pop kulturentusiaster. Det faktum sammanfattas endast i närvaro av Ett lag van, det berömda målade fordonet från TV-hjältarna som det namngavs för.

Officiellt är 'van' en GMC Vandura-lastbil 1983 - och låt inte året oroa dig, eftersom Ford gjorde några förändringar under de kommande två decennierna. Det är den bristen på förändring som är ansvarig för att många till och med ser en person, med tanke på samma svart-på-grå paintjob (åtskilda av den tjocka röda pinstripen som leder upp i den bakre spoilern). Trots all sin popkultur som tillhör fansen av TV-showen från 1980-talet, gör skåpbilen ungefär lika bra som du kan förvänta dig att den gör tillsammans med certifierade superbilar.

98. DeLorean's Time Circuit Easter Egg

Du kunde inte kalla Parzivals beslut att köra en DeLorean DMC-12 från 1982 ett 'påskägg' i sig, eftersom hans tillgivenhet för Tillbaka till framtiden och dess ikoniska tidsmaskin är aldrig riktigt avsedd att missas (sådan är den ursprungliga trilogins framgång). Och filmens animatörer förtjänar extra kredit för att göra filmens DeLorean-drag exakt samma som det gjorde i sin mest kända filmroll. Men det bästa påskägget är inuti bilen.

Ett antal blickar in i det inre av DeLorean erbjuds när Parzival glider med en dörr upplyft för att samla mynt från besegrade förare, så fans bör använda dem bra. Den digitala hastighetsmätaren som läggs till av Doc är synlig och LED-tidskretsarna lyser alla. Mittdatumet - det som används för 'dagens datum' i filmerna som matchar filmens inställning 2045 - och de på vardera sidan som kopierar destinationsåren 1955 och 1985 reste till i originalfilmen.

97. DeLorean's Knight Rider påskägg

För all skepsis som kastades mot Ready Player One före utgivningen förtjänar Spielberg och hans team lite kredit för att förenkla - och därmed förbättras - en av Ready Player One romanens mest splittrande fall av överflödig nördanpassning. Det har också att göra med Parzivals DeLorean, utrustad i boken med förmågan att fasa igenom fast ämne, med Ghostbusters-logotypen på varje dörr, och sportad med mash-up registreringsskylten 'ECTO-88'.

I filmen visas inget av det. Men det gör en uppgradering som Parzival också gjorde i boken. Det är tillägget av artificiell intelligens från Knight Rider TV-serier. AI-partnern talar inte någon gång i filmen, men får fortfarande en nick för bokens fans. Titta närmare på framsidan av DeLorean när det är möjligt, och du kan se den röda ljusstången i Parzivals grill.

96. Tomb Raider & Gears of War Cameo

Tecken behöver inte vara huvudrubriker för att få ett utrop Ready Player One , eller till och med igenkännlig för alla som inte har spelat genom sina respektive videospel. Det är inte ett bekymmer för Lara Croft, hjältinnan från Gravplundrare videospelserier som också kan ses i loppets startgaller. Eftersom hon lutar sig på Christine kan det också teoretiseras att Lady Croft föredrar ett fordon som är lika dödligt som hon själv (och mycket mindre ond eller illvillig).

Personen som Lara pratar med är mindre känt som en hushållsnamn eller ikon, men inte mindre älskad bland sina fans. Det är Dizzy Wallin, den tidigare strandsoldaten som introducerades i Gears of War 2 . Vi skulle vilja tro att hans närvaro här betyder att hans Assault Derrick, 'Betty' är bland utmanarfordonen. Men så söt som hon är, något säger oss att även yr vet: det här är inte hennes lopp.

95. Pole Position Formel 1 Car Cameo

Med tanke på hur konstigt eller på plats många av loppets fordon kan verka, kan närvaron av en Formel 1-bil - två av dem faktiskt - verka konstigt uppenbar. Men om du inte omedelbart förstår den referens som görs, bör den inte missas av någon videospelentusiast eller amatörhistoriker. För med tanke på inställningen och eran som dras från för resten av Ready Player One , det kunde bara vara på bilen.

Det är bilarna som ses i det klassiska Namco arkadspelet Pole Position , debuterade 1983 och fördes till världen med hjälp av Atari. Det är svårt att kommunicera hur populärt spelet var, blev direkt det mest framgångsrika spelet under sitt debutår 1983 och sålde över 60 miljoner dollar i enheter för företaget. För att inte tala om att etablera hela racinggenren som skulle följa. Om det var ett lopp i Ready Player One , detta spel helt enkelt hade att representeras.

94. Akiras Kaneda Motorcykel Cameo

De flesta av Oasis-användare som tävlar i loppet om Copper Key är beroende av fordon med fyra hjul, oavsett om det är en racerbil, en monster truck eller någon ikonisk hjältebil eller skåpbil från en popkultur prövsten. Det krävs en speciell typ av racer att förlita sig på bara två, men Art3mis är ingenting om inte ett snitt över resten av tävlingen. Hon är fortfarande en älskare av de klassiska ikonerna för nördkultur - och vi menar inte bara TRON -tastiska detaljer som gör att hennes cykel liknar en Light Cycle, eller till och med de nördiga dekalerna som dekorerar den.

Cykeln själv dras från anime Akira , och för dem som har bevittnat Shotaro Kanedas röda motorcykel är anslutningen svår att missa (cykeln är framträdande i de flesta Akira affischer och konstverk). Manga som föregick den animerade filmen är där cykeln - som faktiskt inte har något fristående namn - ursprungligen dök upp. Som en liten nördkultur som kom i full cirkel inspirerades Kanedas cykel faktiskt av originalets ljuscykler TRON (bara skivad i mitten för en smalare profil).

93. Aechs BIGFOOT Monster Truck

Eftersom hon introduceras i form av en gigantisk, mekaniserad och brutal styrka-skönhet Avatar, är det perfekt att Aech skulle välja ett fordon som Bigfoot för att ta itu med Hallidays utmaning. Medan andra väljer hastighet eller stil, använder Aech huvuddelen och höjden på monsterbilen för att köra över (och genom ) hennes medkörare. Men detaljnivån som visas i lastbilen måste helt enkelt kallas ut.

För dem som kanske inte vet, var Bigfoot faktiskt den allra första 'monster truck' som skapade hela vurm och underhållningsspektakel. Lastbilen som visas i filmen ser ut att vara en död ringare för Bigfoot 8, speciellt designad 1989 av Bob Chandler och Bigfoot 4X4. Även om du inte är ett fan av Bigfoot-historien, kan lastbilen vara bekant: det är den som används för 1991 Bigfoot Champions Crunch Arena-lekset från Hot Wheels.

92. Påskägg på Art3mis cykel

Den skicklighet och hastighet som Art3mis kör Hallidays ovinnbara lopp innebär att publiken faktiskt inte får mycket tid att undersöka hennes valda fordon. Designen slits rakt ut ur Akira , men dekorationerna hon har gjort visar att Wonder Woman inte glider när vi går in i framtiden. Försök att få en bra titt på hennes motorcykel, och du kan se en uppenbar Wonder Woman logotyp på den främre högra kåpan.

Lite lägre är en logo som är lika igenkännlig för äldre publik: insignierna för Den största amerikanska hjälten , ännu en superhjältserie från början av 1980-talet. Som en påminnelse om att den här filmen fortfarande har videospel i hjärtat, är cykeln också dekorerad med en bild av Ms Pac-Man , som tog nordamerikanska arkader med storm 1982. Och för att köra hem hur mycket av en gammal skolespelare denna mystery rider är, kan företagslogotypen Taito ses på motsatt sida - tillverkaren av spel som Hissåtgärd , Bubble Bobble och Space Invaders , som inledde arkadensensationen till att börja med (kasta in en SEGA-logotyp för gott mått).

91. Jurassic Parks T. Rex Cameo

Det finns några luriga hot som lagts upp av James Halliday i hans tävlingsutmaning - alla är tydligen avsedda att hålla tävlande distraherade från verklig hans påskäggs jakt. De stigande hindren och svängande vrakbollarna kan utgöra ett allvarligt hot, men det finns ingen mer skrämmande än Tyrannosaurus rex som dyker upp för att svälja hela bilar och deras tävlande utan ett ögonblicks varsel.

Inspirationen är tydlig eftersom designen och utseendet på T-rex passar perfekt även för minne av dess motsvarighet i Jurassic park . Det är nyfiken, eftersom Steven Spielberg var övertygad om att hålla hyllningar och referenser till sina egna filmer borta Ready Player One . Kanske kände han att närvaron av en dinosaurie inte nödvändigtvis var en referens till 'hans dinosaurie' från filmen. Hur som helst är det en fantastisk como som bevisar att det inte finns någon filmskurk som den överlevande stjärnan i Jurassic franchise.

90. Arnold Schwarzenegger Last Action Hero Easter Egg

Av alla filmer som fans förväntas se får en nick av godkännande eller tillgivenhet i storbildsanpassningen av Ready Player One , en hyllning till Arnold Schwarzeneggers roll-in-a-roll i Last Action Hero var absolut INTE en av dem. Inte en knock mot filmen, men typen av referenser är inte exakt en matchning. Men ändå får Jack Slater ett utrop under samma tävlingsscen.

Det är svårt att ta reda på med tanke på bilarnas hastighet, men en biograftält markerar tydligt den österrikiska skådespelaren som visas i Jack Slater III , en film som åtminstone inträffade i Oasis fiktiva värld. Det är inte det enda nicket till Schwarzenegger i filmen, men filmens förutsättningar kan förklara dess närvaro här. Last Action Hero är trots allt en återblick som berömmelsen och svängningen av gårdagens actionhjältar.

89. Delta City Robocop påskägg

Vi lovade att den tidiga bilden från Alex Murphy inte skulle bli den enda nicket till RoboCop , och den andra kommer inte långt efter, i slutskedet av lopputmaningen. När vägarna förstörs av Kongs angrepp lyckas Aech knappt stanna innan den glider bort från den trasiga vägbanan. Men där Aech är för stor för att gå vidare är Art3mis utrustad för att hoppa utan att titta. Vilket betyder att hon förmodligen missade det här påskägget också.

Bakom Art3mis när hon lyfter är en stor skylt anbringad på en närliggande byggnad som annonserar för den futuristiska metropolen Delta City. För dem som känner till sina klassiska actionfilmer är det namnet på Detroit i Amerikas dystra framtid - och samma stad som patrulleras av RoboCop. Så för alla som undrar antyder filmen att Halliday var ett STOR fan av Peter Weller och Paul Verhoevens vridna granskning av militariserad polis.

88. ACE Chemicals

Tävlingen som börjar på New York Citys Liberty Island kan arbeta sig genom en i stort sett artificiell version av staden och dess gator och landmärken, men den mest kända fiktiva versionen av The Big Apple är utan tvekan Gotham City of DC's Universe . Anslutningen var uppenbarligen avsedd från början, men filmskaparna tar sakerna ett steg längre - för att se till att påskäggjägare i publiken också skulle hoppa ur sina platser. När Wade har förhindrat Art3mis från att fångas av Kong ... precis framför ACE Chemicals fabrik.

Känd för att vara födelseplatsen för The Joker, ACE Chemicals dök upp i Batman v Superman , och igen när Joker hjälpte till att 'skapa' Harley Quinn Självmordsgrupp . I Ready Player One företagets logotyp kan ses i en bråkdels sekund bakom Art3mis, målad på en tegelbyggnad från banan. Mitt på dagen är det inte alls så olycksbådande. I själva verket är det främst en retas av båda de brottslingarnas kommande komos.

87. Peter Jacksons King Kong

Allt är rättvist spel när det gäller popkulturbuffén som är Ready Player One , som inte bara inkluderar nördfilmer från 1980-talet, eller videospel från 1970-talet till idag. Den punkten körs hem när bilden ovan släpps in i loppet, vilket signalerar början på den sista och oslagbara fasen av loppet. Det visar vad som ser ut som King Kong ovanpå hans vanliga skyskrapa i New York - och som vanligtvis är fallet i skildringar av den gigantiska apan, har han några biplaner som driver honom i raseri.

Detta verkar vara en avvikelse från boken, där en sådan öppen nick till King Kong aldrig händer (även om hela tävlingssekvensen också var tillagad för filmanpassningen). Vissa kan misstänka det för en version av Åsna Kong, men skyskrapan, flygplanen och båda deras närvaro i King Kong film regisserad av vän till Spielberg Peter Jackson gör anspelningen ännu tydligare.

86. Sorrentos Evil Superman Avatar

Under filmen gör företagsantagonisten Nolan Sorrento några ansträngningar för att verka cool, nördig eller på något sätt 'hip' till hela idén om kul och fantasi som formade Oasis. Och där är ingenting som sammanfattar idén om en överålders, out-of-touch affärsman som försöker verka 'med det' än hans val av Avatar. Från den stora storleken och huvuddelen av Avataren, ända ner till den rakade käken och den ikoniska hårkrullningen, är det ingen misstag: Nolan Sorrento valde Stålman sig själv som hans idé om en hjälte.

Han tappar poäng för fantasi redan från början, och ännu mer för att han inte använder några speciella krafter. Men då kan han faktiskt tjäna lite tillbaka genom att döma vad som gör Superman så ikonisk och klä honom i en mörk, generisk kroppsskydd. Designen kan falla närmare Shreks mänskliga form än Henry Cavill, men lite inspiration från konstnären Alex Ross version av Man of Steel syns i håret och ansiktsdraget. Poängen är att Nolans försök att vara en 'ond Superman' bara gör Orättvisa version ännu bättre i jämförelse.

85. War of the Worlds Tripod Cameo

Introduktionsplatsen för I-R0k kan också verka mycket mer skurkaktig, olycksbådande och fantastisk än resten av filmens nostalgiska ton (åtminstone tills T.J.Millers röst används för att underskatta Oasis fixern). Det är stort på grund av inställningen, som äger rum i stora högar med utbränt vrak, med bara steampunk-piratkungens skalle kvar som ett tecken på vem som en gång höll Orb Sorrento-sökningarna.

Men att sticka ut ur vraket när skottet börjar är en nick till ett tidigare Spielberg-arbete som också kan ha missats. Den långa metallhalsen kan vara vad som helst, men det lökformiga huvudet med sitt mekaniserade 'Öga' blev rött och livlöst är en ganska tydlig nick till Martian Tripods of Världarnas krig . Designen är en mer direkt matchning med den version som ses innan Spielberg och Tom Cruises version, så kanske uppskattade Spielberg chansen att hyra en gång till.

84. I-R0k's Hamlet Skull Reference

Så prediktivt onda på en lördag morgon tecknad typ som I-R0k kan vara, låt inte hans försök att verka skrämmande distrahera från hans tydliga kärlek till litteratur. Okej, så vi kan inte säga att han är en stark läsare, men han uppvisar en mer smart deduktion och detektivrutin än resten av Sorrentos män. Och baserat på hans introduktionsscen har han läst nog av William Shakespeares pjäser för att kunna göra en kvick (och helt okänd) quip.

Efter att ha hittat piratkungens skalle mitt i vraket bredvid klotet, lyfter I-R0k skallen i handen och levererar en linje till skurken som har kommit för att träffa honom: 'The Steampunk Pirate King. Jag kände honom väl, Sorrento. ' Skallen och linjen är en tydlig nick till Shakespeares Liten by , där den danska prinsen lyfter upp skallen på sin tidigare jester och säger att han 'kände honom, Horatio.' Filmlinjen replikerar också det oförklarliga felaktiga citatet 'Jag kände honom väl', men bättre thespians än i-R0k har gjort samma misstag.

83. Påskägget Gremlins Treasure Chest

Det mystiska föremålet som Sorrento har betalat I-R0k för att söka och hävda från sin tidigare levande ägare avslöjas i slutändan som The Orb of Osuvox, en artefakt som har flera påskägg associerade med den ensamma. Till att börja med visas att magin i Orb visar sig vara en glödande, snurrande, 20-sidig matris (berömd i Dungeons & Dragons rollspel).

Den besvärjelse som används för att aktivera den är en egen geek-tastic referens som vi kommer till senare. Men för fans av 1980-talets filmer riktade mot ung publik, är det inte bara Orb du bör fokusera på. När I-R0k först avslöjar klotet under lite spillror lämnar han Sorrento för att öppna lådan som innehåller den. Lådan glömdes snabbt, men notera detaljerna, och du ser att den är samma låda som en gång används för att hysa ett farligt - men bedårande - pris i Gremlins . Det är lådan som original Mogwai, 'Gizmo' levereras hem i.

82. Spaceballs: Lonestars Winnebago Easter Egg

Nu är det dags för den riktiga modersmängden av science fiction påskägg och cameos att börja, när handlingen flyttas till Aechs garage (en berömd plats i Oasis på grund av Aechs skicklighet med reparationsmaskiner av alla slag). Scenen är en viktig scen mellan Parzival och Art3mis, så publiken kan bli förlåtna för att de inte flyttade blicken mot bakgrunden - och kultklassikerna Aech arbetar med att reparera.

Det enklaste att upptäcka bland gruppen är utan tvekan Eagle 5, även känd som den flygande 1986 Winnebago Chieftain 33 piloterad av Bill Pullmans 'Lone Starr' i komedin Rymdbollar . Det kan ses på en upphöjd hiss bak och till vänster om där Aech, Parzival och Art3mis först samlas runt hans arbetsstation. Det finns andra ädelstenar att upptäcka i paraden av rymdskepp på väg till The Distracted Globe, men just denna komo kommer att bli svår att slå för många komedi-fans.

81. Aech's Fraggle Rock Lunchbox

Efter att ha sett en glimt av några av de kommande skatterna i Aechs garage försöker Parzival övertyga Art3mis att han är någon värt att veta (och inte komma före sig själv i processen). Till slut visar han sig att visa hur coolt Aech är, börjar med samlingen av rymdskepp och fordon som finns (i miniatyr) i en låda på sitt arbetsbord.

Redan innan han kommer till vad som är inne i lådan är det viktigt att fånga detaljerna om lådan sig . Genom att klippa till det överliggande skottet bara en delad sekund innan bilden på toppen av metalllådan kan ses, är publiken avsedda att inse att de bara missade en potentiell referens. Men undra inte mer: lunchlådan pryds med ett gruppfoto av Fraggle Rock gäng från barnens tv-show. Det kan vara kriminellt underutnyttjat i filmen, men det här är bättre än ingenting.

80. Battlestar Galactica Model Ship

Det kan verkligen inte överskattas hur Aechs garage är för målrikt miljö för dedikerade Gunters. Inte bara för klientfordon som repareras av Aech, utan de som växellådan redan har i sin samling. I den verkliga världen skulle det utgöra innehållet i ett helt sci-fi museum. Men i Oasens värld kan fartygen alla miniatyriseras tills de behövs - tillräckligt små för att passa in i en metallbox på Aechs arbetsbänk.

Den första som Parzival påpekade är 'Galactica', som inte faktiskt utarbetas ytterligare. För oinitierade är det en nick till Battlestar -klassfartyget i hjärtat av, du gissade det, Battlestar Galactica . Och den bästa delen av det takten är att det inte är den enda som letar efter i rummet, antingen (eller i den strömmen av fartyg på väg till The Distracted Globe).

79. Aliens USS Sulaco Model Ship

Parzival följer hans rus av adrenalin när han pekar på Aechs samling genom att lägga undan Galactica och plocka upp en annan osunna hjälte inom science fiction-actiongenren: USS Sulaco, ett trupptransportskepp i Conestoga-klass. Eller som Parzival uttrycker det, 'Sulaco från Aliens.' Som om någon som har sett filmen någonsin skulle kunna missa det fula, utilitaristiska skeppet eller dess många framåtvända metallspirer.

Ögonblicket är litet, men avsett att fångas av de som vet. Den riktiga tilläggsbonusen är att Art3mis verkar helt opåverkad av hans fanboy-ing ... men kanske inte. Att döma av hennes vapenval senare på The Distracted Globe, har hon mer än lite kärlek till James Camerons uppföljning av Ridley Scotts Utomjording också. Inte för att sådan tillgivenhet är exakt sällsynt i världen av nördkultur, men ... med hänvisning till Sulaco vid namn måste ha tjänat Parzival åtminstone en del av sitt datum.

78. Dune Movie Easter Eggs

Hej, det ser ut som att det inte bara är bra filmer som får in comos eller referenser Ready Player One ! Det är ett enkelt skott att ta, men sanningen är att för alla dess brister eller direkt förvirrande beslut av regissören David Lynch, 1984 Dyn filmen är fylld med oförglömliga science fiction-idéer och skurkar. Men med tanke på arvet från Frank Herberts ursprungliga romaner kanske fans tror att det är den riktiga referensen ... men de skulle ha fel.

Som Parzival förklarar när han rusar genom Aechs andra miniatyriserade fartyg letar han efter 'Harkonnen Drop-Ship,' som han hävdar kan lägga utrymme för att göra resan från Incipio till Arakkis på förmodligen kort tid. Det är det enda uppenbara omnämnandet av Incipio, startplaneten i sektor 1 i Oasis där nya avatarer skapas i simuleringen. Arakkis är den berömda ökenplaneten - även känd som 'Dune' - på vilken den första romanens handling hänger. Men Harkonnen Drop-Ship? Det är enbart en uppfinning för filmen, vilket innebär att det kritiska och kommersiella misslyckandet får en ännu större kult efter i filmens framtid.

77. PO-024 E-ram för fältreparation

Ta en titt igenom de flesta Ready Player One Påskäggslistor eller online-diskussioner, och du kommer sannolikt att se minst en fan övertygad om att lastlastaren från Utlänningar ingår också i filmen (den som leds av Ripley i hennes sista kamp mot Xenomorph Queen). Med god anledning också: det skulle inte vara det enda nicket till filmen, och det stora gula exo-skelettet som ses i Aechs garage och den sista striden har mer än en förbipasserande likhet.

Men storleken är fel. den verkliga gärningsmannen är den som visas här. Det är inte en lastlastare, utan en PO-024 Field Repair E-Frame från den animerade serien Exo-trupp . Det är den som pilot av löjtnant Maggie Weston, för dem som antingen tittade på showen eller lekte med den medföljande leksaksraden. Vem som helst Aech reparerade det för, det är trevligt att veta att de kom igenom i den sista striden.

76. Robocops ED-209 påskägg

Tillsammans med några andra lastare och rymdfarkoster i Aechs garage, och lite svårare att se på grund av dess kortare vuxen och grå färg (smälter in i bakgrunden på verkstaden) är en liten, tvåbent mech. För okända tittare kan det vara en generisk vandrare för alla efter- Stjärnornas krig sci-fi-egendom. Men till dem som älskar RoboCop ...

Det stämmer, nickarna till filmen fortsätter med comoen från en ED-209 (Enforcement Droid Series 209). Man skulle kunna tro att vandraren - den framtida, bättre, mindre mänskliga lösningen på urban pacifiering - skulle bäst komma ihåg för sin kamp med den titulära RoboCop. Men med tanke på att ED: s mest ikoniska scener involverar att det faller nerför en trappa och hänsynslöst maskingunstar en verkställande till döds i en löjlig arbetsplatsincident ... garaget kan faktiskt vara exakt där denna droid måste vara. Lyckligtvis förstör Aech garaget innan ED kan.

75. Cowboy Bebop's Swordfish II Easter Egg

Det är inte bara älskad, geek-dyrkad science fiction i Västeuropa eller Amerika som hedras i filmen, eller Aechs garage specifikt. Det finns för många hyllade anime för att säga att de förtjänar en komo eller till och med att säga att de inte är det representerade i hemliga hörn av Ready Player One värld. Men åtminstone en sådan komo är i vanlig syn för alla att se.

Fartyget i fråga är det stora, röda på en hiss bakom hjältarna (bredvid EVA-podden, närmare än Ed-209). Fartyget är svårt att få fram i mindre skott, men det är helt klart Swordfish II från den universellt lovordade anime Cowboy Bebop . Börjar som en maskinoperation Navigering av yttre rymd (eller MONO) racer, fick fartyget några seriösa urpgrader som höll med showens stil. Nu är den enda frågan om skaparna ger den största nicket till TV-serien, filmen, mangan, leksakerna ...

74. 2001 Space Odyssey Pod Easter Egg

Tonen på Ready Player One är inte vad du skulle kalla särskilt 'djupt' eller till och med 'introspektivt' om mänsklighetens plats i universum, dess beroende av teknik eller hur tekniska genombrott kan vändas mot oss (det är inte riktigt att försöka vara, så det är inte precis en kritik). Dessa element finns alla där, men ... RPO är inte en uppföljning av Stanley Kubricks 2001: A Space Odyssey .

Ändå såg Spielberg till att ta med den i listan över science fiction-berättelser som visas i Aechs garage. Discovery One skulle vara alldeles för stor för att passa, så fans bör istället leta efter en av EVA Pods som används i ett antal viktiga scener i filmen. det är omöjligt att säga om Aech reparerar Alice, Betty eller clara, så tittarna måste spekulera i exakt vilken effekt effektgruppen bestämde sig för att återskapa (vid det här laget är det tydligt att de inte fattar något beslut slumpmässigt).

73. Battlestar Galactica: Viper Easter Egg

Vi lovade att skalmodellen Galactica inte skulle vara det enda nicket till den berömda sci-fi-serien ( original- en, ledsen fans av Ronald D. Moore-väckelsen), och fans behöver lyckligtvis inte se så långt för att upptäcka nästa. Den triangulära, vita rymdkämpen på en hiss i bakgrunden kan verka något generisk - och kan därför missas i det tidigare nämnda rymdskottet - men det kommer garanterat att snabba pulsen på hardcore fans.

Det fartyget är inget vanligt fartyg utan en av Colonial Vipers från TV-serien. Den goda nyheten är att fans av endera showen kan njuta av nicket, eftersom den enda verkliga skillnaden mellan de två är en linje med utsatta maskiner framför vingen. Bristen på det här bekräftar att det är en återgång till originalet, men om du vill tro att det är en nick till Kara Thraces moderna Starbuck ... kommer vi inte att berätta det för någon.

72. Buck Rogers Thunderfighter Easter Egg

Vid den här tiden finns det en mycket god chans att de flesta publikmedlemmar är ute efter att se Ready Player One kommer aldrig ha hört talas om, än mindre känna igen ett hjältefordon från Buck Rogers , men filmskaparna gör det helt klart. Det är ett trevligt tecken på att så hip eller futuristiskt som oasen kan vara, är det välkommet för alla åldrar - eller de vars djup av nostalgi löper mycket, mycket längre in i historien.

För de som är ivriga att lära känna fartyget som gör sin komo i garaget, även om de inte känner till källmaterialet, är dess dubbla näskon design en matchning för Thunderfight i Buck Rogers på 25-talet , en TV-serie som debuterade 1979 och pågår till 1981. Det betyder att den kvalificerar sig för Ready Player One Den allmänna perioden av popkultur nostalgi, även om Buck inte har visat sig vara så mångsidig eller långvarig en sci-fi hjälte som några av hans kollegor i filmen.

71. Ferris Buellers Ferrari GT California påskägg 1961

Inte varje påskägg i Aechs garage är knutet till rymden eller till och med banbrytande teknik. När det gäller den klassiska röda roadster som är instoppad vid sidan av fartygen (svårt att missa av alla dessa skäl) får nicket till en hit nu synonymt med 1980-talet. ja, det är verkligen Ferrari GT California 1961 som spelar en så central roll för Ferris buellers lediga dag .

Det är det första förslaget att Aech har en speciell plats i sitt hjärta för Matthew Broderick-komedin, men inte den sista. För dem som kanske behöver lite mer detaljer, det var denna Ferrario som Cameron motvilligt tillät Ferris att 'låna' på sin ökända dag med att klippa klasser (och förse några anställda med parkeringsgarage med en pjäs av en joyride). Samma bil som slutade krossa genom ett glasfönster och ner flera dussin meter ut ur Camerons garage. Lyckligtvis finns det alltid Aech för att återställa det till orörda tillstånd.

70. Lex Luthor's Superman Movie Quotes

När Parzival äntligen får chansen att spendera lite tid med Art3mis medan Aech bygger om sin cykel, litar han på sin kunskap om Halliday för att bevisa att han är en sann Gunter. Det bästa exemplet han kan ge? Genom att recitera Hallidays favoritfilmcitat, som Art3mis hjälper till att slutföra: 'Vissa människor kan läsa krig och fred och komma bort och tänka att det är en enkel äventyrshistoria. Andra kan läsa ingredienserna på ett tuggummiomslag och låsa upp universums hemligheter. En linje från Lex Luthor levereras in Stålman (1978), den första moderna blockbuster som fick publiken att tro på omöjligheten av superhjältar.

Det finns lite mer i denna referens som tittare borde veta för att uppskatta det. På bokstavlig nivå resonerar linjen med plottet av Ready Player One ganska bra: nyckeln till att lösa Hallidays utmaning är att se igenom ett stort äventyr eller en idé till grunden och se den stora betydelsen i små detaljer i sitt liv. I filmen levereras linjen av Gene Hackman till hans mindre intellektuell kamrater, vilket visar att Halliday kan ha empati med Luthor. Scenen gör också ett skämt om innebörden och leveransen av 'här' som plockas upp av I-R0k senare.

69. 'Det finns något om Mary Hair'

En del av anledningen till att Parzival kan verka så fräsch huvudperson är att han inte liknar vanliga leder i moderna science fiction-berättelser. Eller ännu värre, den vanliga huvudpersonen i en modern videospelhistoria. Hans hudstruktur och tatueringar är helt klart ett val, men det är hans frisyr - förändrades i sin entré till Oasis - som sticker ut mest. En stil som Aech beskriver som en tydlig koppling till skådespelerskan Cameron Diaz, som 'Det finns något om Mary Hair.'

Roligt nog verkar Art3mis godkänna utseendet ... med en liten tweak. Hon använder sin hand för att ändra Parzivals hår genom att ta bort den ständigt viftande animationen. Det ögonblick som de flesta kanske missar är när hon drar fingrarna genom hans hår och drar en bred remsa av den vertikalt - effektivt återskapar Diaz mest kända utseende från en minnesvärd del av filmen - innan den zappas på plats. Aech vinner.

68. Frukostklubben påskägg

Sanningen är att oavsett hur många av dessa subtila påskägg eller valpkultur som vi lyckas upptäcka, är det helt möjligt att det finns mer än någonsin kan dechiffreras utan att filmskapare och studioartister ropar sig själva. Exempel: ingångsutrymmet till Halliday Journals, dekorerat med ett antal bord och stolar så att Gunters kan utforska Oasis 'uppfinnares liv och minnen.

Bord, stolar, trappor, räcken och fluorescerande belysning drogs alla direkt ur John Hughes-filmen Frukostklubben . Oddsen för att de flesta tittare kommer att fånga den här kopian är låga, eftersom få skulle ens tänka att leta efter den. Men fotobeviset ovan ljuger inte, vilket betyder att vi kan behöva inleda en speciell utredning specifikt om arkitektur och interorior designbaserade påskägg och referenser. Den goda nyheten är att detta bekräftar att Halliday hade en känsla för humor, att veta hur många unga Oasis-användare skulle tillbringa sina helger i en hopplös sökning efter syfte och mening.

67. Smokey & The Bandit's Trans-Am Easter Egg

När Parzival låser upp hemligheten med den första tävlingen, följer några andra Gunters i hans fotspår. Som han förklarar genom berättelsen såg Art3mis honom stanna vid startlinjen i loppet, och det tog henne inte lång tid att dechiffrera den verkliga hemlighet han hade avslöjat. Efter att ha informerat Aech hur man skulle uppnå samma uppgift, men bara på en sekretess ed ... Aech spillde bönorna till Daito, och Shoto följde snart.

Det korta klippet av Daito som anländer till mållinjen i Bethesda-fontänen är också minnesvärd för den skada han tog för att komma dit. Vid ankomsten är Daitos bil (och en del av Daito) uppslukad av lågan - exploderar helt när nyckeln har hävdats. Men det är ingen vanlig bil. Det är svårare att ta reda på när flammorna har förtär det, men vid ankomsten är det en död ringare för Pontiac Firebird Trans Am 1977. Det är bilen som blev känd av Burt Reynolds i Smokey and The Bandit (1977).

66. Monty Python's Holy Hand Grenade Easter Egg

Det har gått tillräckligt med tid för att göra det acceptabelt, om det fortfarande är en tragedi, för många Ready Player One tittarna känner inte till Monty Python and the Holy Grail . Den klassiska komedin från Python-gruppen får hyllning i filmen genom ett av dess mest minnesvärda vapen: Antiochias heliga handgranat. I filmen används sprängämnet för att ta ut en ond var-kanin, efter en utökad förklaring av den heligaste av heliga granater.

Granaten köps omedelbart när Parzival upptäcker den på marknaden efter att ha mottagit sitt pengapris för att ha slagit loppet ... tyvärr talar han aldrig hängivenhetens ord, inte ens en gång: 'HERRE, välsigna din handgranat som med den Du kanske blåser dina fiender i små bitar, i din barmhärtighet. ' Granaten kommer igenom i sista akten, och medan Parzival inte räknas till tre som den Mony Python stjärnor fick instruktioner, kören av änglaröster återvänder för att hålla fansen glada.

65. Påskägget 'Zemeckis' Cube

Det är ingen brist på viktiga film-, TV-, videospel-, fantasy- eller science fiction-skapare som hyllas hela tiden Ready Player One , och inte alla är också knutna till filmens hjältar. Men om det finns en filmregissör som får mest kärlek kan det vara Robert Zemeckis. Med god anledning också: som författare och regissör för Tillbaka till framtiden filmer, han är en popkultur-ikon i mer än en generation (och hans DeLorean är filmen helt som Parzival). Som chef för Vem inramade Roger Rabbit? , föregick han också Ready Player One i att drömma upp idén om människor som interagerar med älskade popkulturikoner (till en nivå av studiosamarbete som få trodde någonsin skulle hända igen ... innan Spielberg skrev på den här filmen).

Så det är ingen tillfällighet att det hemliga vapnet som Parzival vördade på Oasis-marknaden är Zemeckis Cube - en Rubiks kub som, när den väl har distribuerats, vänder tillbaka tiden i Oasen en hel minut (alla spelare inkluderade). Om hyllningen inte redan var tillräckligt tydlig, var det musikaliska temat för Tillbaka till framtiden sprängning när Zemeckis Cube träder i kraft är omöjligt att missa. Regissören gav Parzival sin signaturritt, OCH räddade hans hud när allt verkade förlorat.

64. Arkame Knight Cameo

Inte varje komo bunden till DC: s universum kommer från filmer eller TV-program. I slutändan, videospel anpassningar av Läderlappen universum - särskilt de som utvecklarna av Batman: Arkham Asylum på Rocksteady Studios - visa dig lika populär. Populariteten hos en spelserie från 200-talet vid sidan av klassiskt spel är kontroversiell, men med tanke på hur stort ett stänk det är Arkham design gjorda på nördssamhället, det är förståeligt. Och vad beträffar 'smärtsamt häftiga' mönster som tas till det yttersta, är affischpojken utan tvekan den Arkham Knight han själv.

Skurken från tredje Rocksteady Arkham spelet gjorde ett stänk med sin perversion av Batmans kåpa och pansar när han debuterade. Om du aldrig spelat matcherna, ta en titt på Halliday Journals beskyddare som lämnar byggnaden precis när Parzival går in efter att ha vunnit det första loppet. Och tack till animatörerna: Arkham Knights skanning av Parzival är perfekt för karaktären.

63. Beetlejuice Cameo

När Parzival ingen blir Parzival 'först till nyckeln' inser han att hans kändis är en förbannelse lika mycket som en välsignelse. Men redan innan Art3mis kan ingripa och erbjuda en ny förklädnad möts Parzival med det som måste vara den mest oroande möjliga superfan som någonsin stött på i ett offentligt rum. Svaret är Beetlejuice. Tja, hans namn är tekniskt 'Betelgeuse' och rättvis ljud som Beetlejuice.

Även så svårt att missa som Beetlejuices utseende kan vara, är hans utseende tillräckligt kort för att vissa ska missa (strax efter att han märkt att Parzival har kommit, omger Gunters svärm honom). Det måste vara en av de mest kusliga avatarna i Oasis, som ser mer ut som en verklig människa i sin helhet Beetlejuice kostym än en CG-återgivning. Tack och lov, denna gohst som specialiserar sig på att ta bort levande skadedjur, lämnar berättelsen lika snabbt. Åtminstone fram till uppföljaren.

62. Orättvisa Supergirl Cameo

Beetlejuice är uppenbarligen den person som gör sig känd på det mest uppenbara sättet, men den mottagande gruppen i Halliday Journals är befolkad med flera anmärkningsvärda namn. Lara Croft återvänder, liksom flera andra avatarer sett tidigare och senare i filmen (Arkham Knight, till exempel, återvänder till publikens front när Parzival sänder sitt tal senare).

Men så snart Beetlejuice tillkännager Parzival närvaro, titta snabbt på den blonda kvinnan som hoppar upp från närmaste bord. Om kappan, strumpbyxorna och de röda stövlarna och handskarna inte ger bort det borde 'S' på hennes bröst. Supergirls närvaro lägger till ytterligare en dos DC Comics-berättelse till filmen, om än på ett subtilare sätt än andra. För tydlighetens skull är detta faktiskt en perfekt kopia av Supergirl introducerad som en del av Orättvisa serier och stridsspel. Hon är inte den enda Orättvisa comeo kommer heller.

61. Mortal Kombats Goro Cameo

Parzival plågas inte av gruppen Gunters i Halliday Journals entré i mer än några sekunder tills en avatar ingriper - en för stor för att inte hålla med. Den fyrarmade, ponny-tailed clobbereren skopar Parzival och leder honom in i ett isolerat utrymme bakom en närliggande mur. De avslöjar sig vara Art3mis i förklädnad, men det verkar inte som en ovanlig en att döma av den slutliga stridscenen.

Karaktären är svår att missa som Goro, den tidigare mästaren i Dödlig strid turnering när det första spelet släpptes. Känd för att vara mästare i ett halvt årtusende, skulle spelare behöva besegra goro innan de gick vidare för att slå Shang Tsung. I skottet av Gunter-allierade som korsar en kulle bredvid Parzival i den sista kampen, verkar det som om en annan Oasis-användare bestämde sig för att anta Avataren för sig själva (förmodligen inte bara en kostym för att omge dem).

60. Christopher Reeve Superman-referens

Parzival är inte redo för den omedelbara berömmelse han får för att vara 'först till nyckeln', men får en kraschkurs när en massa fans omger honom när han återvänder till Halliday Journals. Han räddas av Art3mis som förklarar att härifrån kan hans forskning behöva bedrivas i förklädnad. Lyckligtvis har hon precis det han behöver: Clark Kent glasögon . Kunna omedelbart ändra utseendet på Parzival till en anspråkslös, milt reporter (utan att ändra hans utseendeval under).

Medan namnet är brett och ett smart spel på tanken att Superman bara någonsin har behövt ett par glasögon för att dölja sin övermänskliga ram, är hyllningen tydligare. Från frisyren till dräkten, ända ner till exakt samma ramar, får Spielberg Parzival så nära Christopher Reeves återgivning av Clark Kent som möjligt.

59. Battleborns Miko Cameo

Promenaden från det isolerade, dolda området där Art3mis hjälper till att utrusta Parzival med sin nya lark Kent-förklädnad är en flod av cameos. Tack och lov gör karaktärsdesignerna i ifrågavarande cameos det lätt att dechiffrera, och de kommer nästan garanterat att dyka upp någon annanstans i filmen. Låt oss börja med figuren bakom Parzival som kännetecknas av den stora, röda, kepsliknande toppen till huvudet.

Den svampliknande toppen är faktiskt den största giveawayen att karaktären är Miko, också från Krigsfödd TV-spel. Det har också en anledning att likna den vanliga svampen: Miko är kämparnas namn, men kämpen utmärker sig inte som en individ. Som den sista fungerande medlemmen i 'en svampkoloni med stor planetstorlek' Miko är en bråkdel av en bikupa. Vi vet inte hur den fiktion skulle förändras om annan Avatar valde att bli en Miko, men ... ja, cameo är en trevlig behandling för fans av spelet.

58. Battleborn's Benedict Cameo

Lägg till ännu en Krigsfödd kom till listan, som börjar föreslå att någon form av fanshändelse eller gruppstudiesession ägde rum på Halliday's Journals omedelbart innan Parzival anlände. Den här gången är det Benedict, som är lika lätt att upptäcka tack vare det faktum att han är en personstorlek, mänsklig örnhybridart från fraktionen som kallas fredsbevarare.

Han kan vara bättre känd för sin personlighet och södra accent, och ingen av dem framhävs här. Men den visuella designen gör honom till en lätt plats i det stora schemat av Ready Player One Påskägg. Så enkelt som det skulle vara att upptäcka en jätte fågelkrigare, gör Benedikts saknade vinge det ännu mer uppenbart. Den vänstra vingen (förlorad under en kamp om sin hemvärld) ersattes av en mekanisk som matchar hans gröna rustning, och både den ursprungliga och tekniska uppgraderingen är synliga när han passerar bakom Parzival i samma spårningsskott.

57. Cocktails & Dreams Neon Sign Easter Egg

Popkulturreferensen fortsätter från Aechs garage till bostäderna i samma utrymme. Men innan Parzival sätter upp sin modevisning som förberedelse för sitt datum, finns det några fantastiska nickar till mindre älskade filmer från 1980-talet (som visar lite mer av Aechs speciella smak och popkulturens favoriter). Den första är neonskylten som hänger utanför Aechs kontor / bostadshus.

Skylten som annonserar 'Cocktails & Dreams' kan tyckas lämplig för den typ av skylt man kan hitta i en avslappnad miljö, men återuppringningen är mer specifik. Det är namnet som Tom Cruises karaktär avser att en dag kalla sin egen lounge och bar i filmen Cocktail (1988). Det passar, eftersom Aech verkar leva henne dröm också. Men neonskylten är en perfekt match för den som hänger i Cruises bar i slutet av filmen är en vacker touch.

56. Tillbaka till framtidens Goldie Wilson-affisch

Om antagandet från Parzivals val av fordon - och Art3mis tar ett lekfullt skott efter eget val genom att kalla honom 'McFly' som en nick till filmens hjälte - är att Tillbaka till framtiden filmer är inte lika berömda i Oasis som den verkliga världen, låt oss sätta det i ordning. För så långt som påskägg och subtila referenser går, kan Aech ha det bästa garanterat att gå över huvudet på alla som inte är ett hängivet fan av McFly.

Medan Parzival klär sig på sitt datum, finns det några uppenbara popkulturella kallelser bakom honom på väggen. Det finns en vintage affisch för den första Galna Max och hitband på 1980-talet, men det verkliga priset placeras upp och till vänster om Parzival. det är inte reklam för en film, utan en högre . Borgmästare Goldie Wilsons omvalskampanj för staden Hill Valley, Kalifornien, för att vara exakt. 1950-talets golv vägrade som blev borgmästare i hela staden i den första filmen.

55. Firefly's Serenity Cameo

Vi har nämnt skottet av rymdskepp som tar sig till nattklubben före Parzivals datum, och de med ett skarpt öga kan upptäcka nickar till Battlestar Galactica och för många andra sci-fi-egenskaper för att räkna. Men fartyget som sveper in i skottet är den verkliga stjärnan för många sci-fi-fans, omisskännligt tack vare dess silhuett och motorplacering. Det är en allierad rymdfarkost mellan bulk-transport, Eldfluga Klass. Eftersom användarna av Oasis baserar sitt utseende och transporterar runt älskade popkulturegenskaper, är det säkert att anta att det är en kopia av Serenity själv, testad av minst en superfan av den kortlivade TV-showen.

Det ikoniska skeppet kan också upptäckas under filmens sista stridsekvens och distribuerar Daito's Gundam (det är direkt underifrån, vilket kanske inte är den mest igenkännbara vinkeln). Eagle-eyed fans vill hålla sina peepers skrällda för Serenitys officiella markeringar (och kanske till och med en komo från Mal?).

54. Star Wars X-Wing Cameo

Från kommentarer från Spielberg själv verkar det som om det kan finnas mer än några få subtila Stjärnornas krig Påskägg och cameos att jaga på under de kommande månaderna, särskilt med tanke på antalet platser som en R2-enhet kan gömma bland generiska sci-fi-bakgrunder. Men det är för framtida Gunters: vi är här för att begränsa det berömda rymdfarkosten som alla tittare kan se upp för. Dess berömda Jedi-pilot ... det kan vara svårare att leta efter.

Ja, det kan bekräftas att en Rebel X-Wing kan ses i samma konvoj av rymdskepp och massiva rymdjuggar som Serenity glider in på vägen till The Distracted Globe. De fyra motorljusen som syns från fartygets baksida sticker ut omedelbart. När de väl har upptäckts är det direkt omöjligt att notera S-folierna i attackposition. Innehåller din spänning ... det kan vara den verkliga utmaningen.

53. Deathstroke Cameo

Raden av rymdskepp utanför nattklubben The Distracted Globe kommer att behöva undersökas ytterligare för att upptäcka eventuella DC Comics-nickar, men nattklubbscenen erbjuder mycket. Paraden börjar när Parzival gör sitt inträde i klubben, och de ljusa lila lamporna kan dölja den första bilden som är svår att missa (förutsatt att du har ett öga för silhuetter). Siffran som går förbi åtföljs av en mystisk kvinna, men hans dubbla bandoleers, vapen och svärd föreslår ett svar. Redan innan hans ögonhållösa mask är urskiljbar är han ett lås för Deathstroke The Terminator.

Berömd som den dödligaste kontraktsdödaren i DC-universum (en titel han delar med flera mördare, och åtminstone en till på vår lista), har Slade Wilson haft många utseende och kostymer. Den höga kragen på hans dräkt här kallar tillbaka till perioden mellan hans två mest ikoniska utseende. Först kedjeposten och manschettkängorna på 1980-talet, och senare det tyngre pansrade utseendet på Arkham spel, Orättvisa , och till och med Joe Manganiellos framträdande som Deathstroke i rättvisans liga .

52. Conan the Barbarian Cameo

Det svaga ljuset från The Distracted Globe betyder att det kan vara dussintals, om inte hundratals av små kamejer kommer att behöva förbli ett mysterium (endast en handfull kan bekräftas utan tvekan). Men med tanke på kärleken till Arnold Schwarzeneggers filmroller på full visning i Ready Player One , kan vi preliminärt bekräfta en annan. När Parzival går in i klubben förbi Deathstroke, håll ett öga på den största figuren i den försänkta loungen till hans främre och vänstra sida.

Den stora, skjortlösa, muskulösa ryggen kanske inte räcker för att bekräfta en Schwarzenegger-komo på egen hand. Men det långa bruna håret, den svaga glimten av ett prickigt pannband och de korta läderdukarna runt midjan lämnar liten tvekan. Vi kan lägga till Barbarens Conan till listan över ikoner för fantasyfilmer som Oasis-användare ger liv. Något säger att Arnie inte skadar för hyllningar i Oasis.

51. Devo Hat Bartender Easter Egg

Jakt på påskägg innebär att man skannar varje karaktär på skärmen (inklusive silhuetter, färgscheman och omgivande folkmassa). Vilket innebär att bilderna på nattklubben som Parzival besöker är en byt av rikedom ... och ett seriöst ansvar. Med all genomsökning av stångmätarna (vi får utmärkta saker, oroa dig inte) är det lätt att sakna bartendern: en robot med de röda 'energikupolhattarna' som blev kända av 1980-talsbandet Devo.

Det är en bra påminnelse om att det inte bara är videospel, filmer och TV-program från 1980-talet som parodieras eller förstärks i den fiktiva världen av Ready Player One , men alla aspekter av kulturen under den tidsperioden - och långt efter, att döma av resten av filmen. Musik spelar till stor del samma roll i filmen som den gjorde i boken, och även om andra band får mer ljudspel än Devo, är det trevligt att se en sådan konstig inkapsling av 1980-talets pop som ser ut som gör att besökarna på klubben dricker och dans.

50. Chun-Li & Blanka's Cameo

Som nämnts tidigare, karaktärerna i gatukämpe serier vänds till flera gånger under hela filmen, och vissa mer än en gång, men inte alla används för omedelbar igenkänning (som är fallet med Chun Li i det sista stridsanfallet på anoraks slott. När Parzival anländer för sitt datum med Art3mis och går till närmaste bar, två gatukämpe stjärnor gör ett komo-utseende direkt bakom dem.

Skuggorna kan dölja detaljerna, men silhuetten är omisskännlig: det är Blanka, den höga gröna behemoten från serien, helt med sitt utomjordiska huvud av orange spikar. Han delar ett lugnt ögonblick med Chun Li, en av spelfranchisens mest igenkännliga ansikten ... och frisyrer ... och kläder. Nu måste vi undra om de två är på väg att slåss, redan har eller är helt enkelt framträdanden av två personer som kände att Blanka och Chun Li har tjänat lite tid bort från ringen.

49. Mass Effects Shepard Cameo

Som en framträdande komo under de sista sekunderna av filmens första trailer avslöjades är det inte bara videospel på 1980-talet eller till och med 1990-talet som används för att fylla Ready Player One värld. Men om fansen hade hållit ögonen på folkmassorna från början av trailern, blir det faktiskt klart omedelbart. Titta till vänster om Parzival / Art3mis-mötet i den slutgiltiga filmen, och moderna spelare kommer att märka N7 Armor reserverad för de bästa av jordens SpecOps-soldater ... i Masseffekt spelserier.

Utöver den svarta och grå pansaren som accentueras av de röda och vita ränderna längs de pansrade armplattorna, matchar hela silhuetten den i BioWares ursprungliga sci-fi-serie. Det nära beskurna håret är också en match för Commander Shepard, men det är platsen som driver hem referensen. Som erfarna fans av Masseffekt vet, det är svårt att hålla Shepard borta från neon drickande fläckar med dunkande bas. Han spelar till och med ut sin dans i spelet.

48. Harley Quinn & The Joker Cameo

Med tanke på hennes popularitet efter både a) Arkham serie av spel och b) hennes debut på storskärmen i Självmordsgrupp , det är inte förvånande att se Harley Quinn inte göra en, men två cameo-framträdanden (åtminstone) Först kan hon ses med två andra kvinnor i en Distracted Globe-monter - tills I-R0k tränger in, sitter och säger att de ska slå den. Harley är omöjligt att missa i hennes identiska Arkham titta, även om vi är berövade att höra några dialograder som är igenkännliga i hennes Brooklyn accent.

Harley lämnade uppenbarligen det oförskämda mötet och sökte efter drömmen (mardrömmar?) Eftersom både hon och The Joker kan ses på dansen utan golvet när Parzival och Arty3mis dansar. Den svarta ögonsminken på den här versionen av Joker drar den starkaste anslutningen till Heath Ledgers version från The Dark Knight , och hatten är inte en matchning för hans mest ikoniska sett i The Killing Joker . Den mest troliga lösningen är att filmskaparna inte pekade på någon ONE Joker.

47. Aliens: Ripleys M41A Pulse Rifle Easter Egg

Det finns helt enkelt inget sätt att hyra Utomjording , Utlänningar , eller 1980-talets science fiction-action i allmänhet utan att ge ett specifikt rop till Ellen Ripley, en av filmhistoriens mest ikoniska kvinnliga krigare. Sigourney Weaver dyker inte upp, och inte heller Ripley (som vi känner till), men filmens hjältar hittar fortfarande ett sätt att hylla när IOI-trupperna invaderar nattklubben The Distracted Globe.

Art3mis är den som är redo för action, slöseri med att ta tag i Parzival och gå mot skydd på dansgolvet med tyngdkraften (?). När hon är redo att skjuta tillbaka litar hon på ett gevär för att få det gjort - och inte bara något gevär. Det är den berömda M41A Pulse Rifle som används av rymdmarinisterna som har åtalats för att skydda Ripley. Samma pistol som hon senare använder för att försvara sig och ta kampen till Xenomorphs. Den bästa delen? När Art3mis förlitar sig på den under-slungade granatkastaren för att hantera IOI-fiender lika lätt.

46. ​​Parzival's Lazer Tag Pistol Easter Egg

De Utlänningar gevär som används av Art3mis skulle vara en sorts överraskning för fans som skulle stå på egen hand i de flesta filmer. Ge de dyra sci-fi-nördarna en jubel och rör dig rätt. Men då är det här Ready Player One , med ett rykte att upprätthålla. Det är därför det bara är början, och vapnet som avslöjas vara i Parzivals hölster är en direkt otrolig återgång till 1980-talets barnkultur.

Parzival gör det inte mycket närbildskytte i filmen (hans pistol används senare är också en fantastisk nörd påskägg), men när han gör det, vänder han sig inte till en pistol, fas eller blaster. Nej, han hämtar från sin hölster en vapenversion av Starlyte-pistolen från 1986 Lazer Tag-spelet. Släppt av Worlds of Wonder, deras varumärke av lasermärkesleksaker bidrog till dess ökade popularitet - till och med inspirerande en animerad serie för barn kallad Leisure Tag Academy .

45. Art3mis domare Dredd Pistol påskägg

För att inte överträffas, dike Art3mis henne Utlänningar pulsgevär efter att ha använt sin andra granatladdning för att driva henne och Parzival mot skydd (tar en träff från I-R0k under processen). När de väl ser den inkommande elden från skallen-torso griefer, returnerar Art3mis den med ett par pistoler. Pistoler som inte är en match, utan två helt olika referenser till älskad popkultur dålig massa.

Pistolen i hennes högra hand är ingen ringare än lagstiftaren, standardutrustningspistolen för alla domare i Mega-City One. Det är en replik av den version som ses i Sylvester Stallones version av Judge Dredd , för att vara mer exakt. Lamporna och kanalen som löper längs pipan och rektangulär form gör att den sticker ut lätt för alla Dredd fläkt. Tyvärr litar Art3mis bara på standardammunitionen för just denna brandbekämpning. Vem vet, kanske om Parzival's Zemeckis Cube inte räddade dagen, skulle hon ha visat upp laggivarens mer ... mångsidiga skjutlägen.

44. Art3mis påskägg med Halo-pistol

Som lovat bär Art3mis vänstra hand sin egen pistol - en som råkar vara trött på sin egen berättelse om futuristiska supersoldater, skapade i laboratorier utan föräldrafigurer att tala om ... förmodligen bara en tillfällighet. Franchisen som hänvisas till den här gången är Halo videospel-serien. Vapnet? Magnum Pistol som bekräftade de dödligaste sakerna kommer i små paket när Halo: Combat Evolved släpptes till världen.

Pistolen är lätt nog att identifiera, med sin främre tunga profil, framåt placerade avtryckare och skydd och kanaler nära glidbaksidan. Vapnet är lite av ett skämt för spelare, som omedelbart vet varför Art3mis skulle förlita sig på en sådan pistol i motsats till ett större, högre attackgevär. Det faktum att Magnum kunde landa förödande headshots från multiplayer-kartor blev Halo legend inom dagar efter släpp. Det var inte förrän långt senare som utvecklarna bekräftade orsaken: en programmerare blev orolig för att pistolen skulle kännas lätt på flerspelararenor ... och fördubblade skadan som delades ut strax innan spelet skickades. Resten är historia, och anledningen till att ett så litet skjutvapen tog sig in i Art3mis hand.

43. The Dark Side of the Moon Prism Easter Egg

De viktigaste strömmarna av popkultur används för att fylla i världen Ready Player One är verkligen filmer, TV-program och videospel, men det finns en handfull musikreferenser att visa som är lika viktigt. Intressant nog levereras en av de mest psykedeliska av sådana referenser av Nolan Sorrento - och i ett sammanhang helt saknat alla Oasis-fantasier.

När I-R0k hör Parzival avslöjar sitt riktiga namn som 'Wade', är det bara en tidsfråga innan han begränsar den sanna identiteten. IOI-chefen skickar informationen till Sorrento och skickar Wade ett meddelande där han ber honom träffas. För att göra det är allt han behöver göra att ta på sig skyddsglasögonen och 'rör prisma.' Prisma är just det och svävar på plats framför hans ögon. Tills Wade rör vid det och det bryter ljus i en regnbåge, vilket gör anspelningen på omslaget till Pink Floyds Dark Side of The Moon komplett.

42. Svaret på den tredje ledtråden

Fans av den faktiska problemlösningen kan vara lite besvikna över att bara se två av de tre utmaningarna. Den tredje ledtråden, som Art3mis fick i 'The Shining Game', anges snabbt när hon och Wade återvänder till Rebel Base. Det är svårt att ta reda på filmen, men det går så här:

Om du vet svaret ultimat

Dela det med nummermagi

Och vad du behöver, vill och önskar

Kommer att finnas i fästningen tragiska

Innan hjältarna ens har chansen att lösa gåtan är dock basen bakhåll och Wade lär sig av Aech att Sorrentos män slog dem till den. De avkodade de första raderna i pusslet ... vilket faktiskt inte är så svårt. Fans av Douglas Adams Hitchhiker's Guide to the Galaxy kommer ihåg att svaret på allt liv i universum ges i den romanen som '42. ' Dela det med 3, det 'magiska numret' som berömts av Schoolhouse Rock , och du får 14.

Aech fortsätter med att förklara att det är så långt som Sorrentos män kom, och översvämmade helt enkelt Sektor 14 med Sixers tills de hittade Anoraks slott. De andra slotten ... vi kommer snart.

41. Påskägget Blade Runner Replicant

Det finns inget sätt att uttrycka detta lätt: det finns ingenstans nära lika många Blade Runner Påskägg i Ready Player One som det kunde ha varit. Fläktar kan hoppas att se Ridley Scotts formativa science fiction-detektivberättelse som det hänvisas till i utkanten av filmen när den är tillgänglig för närmare granskning. Under tiden är de goda nyheterna: av all film som det refereras till Blade Runner nick kan vara minst fångad.

För de som inte vet är Scotts användning av reflekterande orange-vitt ljus hos hans replikanter (konstgjorda människor) ett viktigt inslag i Blade Runner konversation. Inte bara för stil, men som bränsle för spekulationer om att Deckard (Harrison Ford) också är en replikant - till stor del tack till bilden ovan. Ready Player One erbjuder inget svar, men när Parzival och Daito lurar Sorrento att tro att de har honom på vapen i den verkliga världen, varar deras trick bara så länge.

Innan Sorrento inser att han inte tittar på riktiga människor kan publiken: Daitos riktiga men faktiskt artificiella ögon innehåller samma orange-vita glöd hela tiden han är på skärmen.

40. 'Gygaxens guldgruvor'

Parzivals tal är den typ av Steven Spielberg hjälte ögonblick som fans har kommit att älska och ofta förväntar sig. Sammantaget har Parzival inte så svårt en utmaning framför sig: alla verkar hata Nolan Sorrento, och de flesta Oasis-användare har också varit nyfikna efter Halliday Easter Egg-drama. Sätt en mellan dem och den andra, och det är inte konstigt att trupperna kommer massvis för att ta kampen till IOI.

Men i all spänning och passionerade ord bör spelare inte missa en av de subtilaste referenserna i Parzivals tal. Som en del av hans samling av Oasis-invånarna nämner Parzival platser där Halliday-fans som han har spridits och nu måste återförenas. Platsen? 'Gunter-klanerna i Gygaxs guldgruvor.' Det är en nick till Gary Gygax, som skapade originalet Dungeons & Dragons bordsspel med Dave Arneson. Gygax passerade 2008, men är förevigad bland spellegenderna av Parzival.

39. Ultrabots Scorpion Tank Cameo

Som de flesta fans som tidigare dissekerade Ready Player One släpvagnar har utan tvekan lagt märke till att det episka skottet av Napoleon som styr en massiv, mekaniserad, vapeniserad skorpion inte alls är lika framträdande i den färdiga filmen. Det är synd av uppenbara skäl, eftersom skorpiontanken visar sig minska otaliga Jouststrutsar till ägg i en flod av kanoneld. Men skorpionerna är kvar ... och vi tror inte att de bara är någon generisk förmedling.

Skorpiontankarna kan fortfarande ses längs linjen av vänliga styrkor som går med i Parzival, främst medan de fortfarande är långt borta från aktionen. De kan senare ses i tjockt strid, där de verkligen verkar som uppdaterade, uppgraderade versioner av skorpionerna sett i Ultrabots , MS-DOS-spelet som sätter piloter från gigantiska robotar mot, antar du det, andra gigantiska robotar. Skorpionerna var inte lika polerade, men likheten är svår att ignorera.

38. The Battle Toads Cameo

Nästa våg av komer kommer alla att komma från den massiva armén som samlats för att kämpa för Parzival och springa över ett snölandskap som omedelbart kastas i explosioner och skottlossning. Och de humanoida amfibierna som leder laddningen är en spelare från 1990-talet dröm som går i uppfyllelse . Glöm 80-talets nostalgi: vi har det Battletoads .

Videospeletrioen skapades som en tung-i-kind-skott på Ninja sköldpaddor förtjänade berömmelse direkt, med deras rad attityder och töjbara slag och sparkar. Deras framträdande här - Zitz, Pimple och Rash från vänster till höger - kommer att göra underverk för att uppmuntra fans runt om i världen att kräva en modern Battletoads starta om ... mer än vad de redan är, uppenbarligen.

37. Ninja Turtles 2: Tokka Cameo

Vid sidan av Battletoads i det första överfallet skjutas en annan reptil, humanoid fighter som kan misstas för en Teenage Mutant Ninja Turtle . Men, i en mycket mer ... bokstavlig mening. Det vill säga figuren ser ut som en arg sköldpadda som kör i strid med vapen redo. Det kan vara en nick till det faktiska källmaterialet för ursprunget Turtles, som betonade den delen av deras anatomi över den 'muterade till människan' -delen.

Men det mer sannolika svaret, med tanke på tonvikten på nostalgi - ofta oavsett mål kvalitet - är en av skurkarna i Teenage Mutant Ninja Turtles II: Ooze's Secret . Den filmen såg att Shredder doserade två nya varelser med samma mutagen, vilket skapade två babysoldater, Tokka och Rahzar. Karaktären här har en starkare likhet med den ursprungliga animerade versionen av Tokka, så vi antar att det är Turtles-tecknade som får det riktiga ropet.

36. Battleborn's El Dragon Battle Cameo

De Krigsfödd cameos fortsätter att komma i de stora stridscenerna och är något lättare att välja ut tack vare kämparnas överdrivna storlek och proportioner. En av de lättaste att upptäcka i den första vågen av kommande allierade som svarar på Parzivals uppmaning kan identifieras av de stora, gyllene armarna som svänger på vardera sidan om hans kötttonade kropp. Titta ännu närmare, och den lila luchadormask på mysteryfighterns ansikte lämnar inget tvivel.

Karaktären är The Dragon of Krigsfödd , den berömda brottaren som förlorade sin titel och övre bihang i en kamp. Lösningen var att få dem ersatt cybernetiskt, vilket resulterade i hans glänsande och alldeles för stora armar. Några av publiken kom in Ready Player One är utbildade gissningar i bästa fall, men tillräckligt visas av El Dragón i det här skottet och större scener för att bekräfta det utan tvekan.

35. Joust Ostrich Cameo

I anfallet av fiktiva karaktärer som börjar med samma laddning kan det vara lätt att upptäcka ovanstående ... varelse och anta att det är en dinosaurie med platshållare. Men sanningen är en hänvisning till videospelet Tornera , släpptes till arkader 1982 innan den överfördes till flera hemmakonsoler. En av, om inte de första spelet för att verkligen popularisera samarbetsspel i Nordamerika, sätter spelet spelarna i rollen som en modig riddare som rider i strid mot mäktiga fiender ... på baksidan av en stor, flygande struts.

Spelet är en anmärkningsvärd i videospelhistoriken, men har också en framträdande roll i Ready Player One som ett viktigt hinder för hjältens framsteg. För att göra anspråk på en av nycklarna till Hallidays dolda ägg i romanen måste spelarna slå a Tornera fiende i två av tre omgångar. Att döma av detta skott i trailern bestämde filmskaparna att behålla karaktären relevant för handlingen, men den här gången hjälpte Wades sak efter att ha besegrats.

34. Optimus Prime Cameo

Fans av Transformatorer universum kan ha svårt att hålla reda på Optimus Prime nuvarande utseende - särskilt i filmerna, där hans ursprungliga utseende för den första Michael Bay-filmen sågs som en hädelse, oigenkännlig återföreställning av vissa vid den tiden. Efter så många uppföljare verkar de första utseendena helt nostalgiska. Hans design i Ready Player One Infanteriladdningen är svårare att urskilja.

Mitt i laddningen kan man se tydligt Autobotledarens axlar och huvud, målade i deras klassiska blå och röda färgschema. Det är allt som är synligt på grund av lutningen som trupperna ökar, men det är mer än tillräckligt. Det är inte heller det enda nicket till Hasbro-leksakerna. När Sorrento rullar igenom sina tunga vapen innan de landar på MechaGodzilla ser ett urval väldigt mycket ut som Megatron. Vi var så nära till ledarna som slår ut det.

33. Spårare från Overwatch

Det är inte bara klassiska hjältinnor som får en huvudroll i striden, eftersom Tracer från Blizzards Övervakning är helt omöjligt att missa med sina orange skyddsglasögon, glödande blå bröstljus och frisyr, alla återskapade perfekt i filmens värld. Hon ses omedelbart efter att Parzival utfärdat sitt samtal av 'först till nyckeln, först till ägget' till de samlade massorna.

Tracer gör faktiskt två andra framträdanden i filmen, som vi känner till hittills. Den första kommer när Parzival först introducerar strukturen och platserna för Oasis, går på en väg över toppen av flera linjer av Avatars som väntar på att hoppa in i portalerna efter eget val. Spårare kan ses i linje med hennes väg och rusa framåt i porten. Den andra cameo kommer när Parzival och Aech är på Avatar-marknaden, framträdande i en monter som reklam för vapen, redskap och förmodliga kläder för Övervakning -märkta karaktärer.

32. FemShep kämpar också

Ja, det är inte bara den manliga befälhavaren Shepard som vill avsluta striden, utan också fan-favoriten 'FemShep'. Ta en titt förbi Tracer - och Chun Li, vilket gör en mycket mer synlig återkomst också i den här scenen - för att upptäcka Shepard släppa lös ett eget krigsrop. Hennes flammande röda hår är lite mer dämpat än vanligt i denna sekvens än i Masseffekt 3 , men samma röda och vita rand längs armen på hennes rustning gör att det inte går att missa hennes inkludering.

Nu är bara frågan om hon också kan ses tidigare i filmen. Kanske medger filmskaparna också att FemShep var överlägsen av de två alternativen och visade henne i stridens hetta, och hennes manliga (standard) landsmän dansade sin signatur i två steg i The Distracted Globe? Konkurrensen mellan de två gjorde tidigare en toppval: en, standard som många faktiskt aldrig såg utöver marknadsföring. Den andra, en visuell design vald av fläktröstning, och pryds med en sångföreställning som styrs överlägsen av många. Vem är ditt val?

31. Glöm inte Bloodrayne

Det är fullt möjligt att varje figur i denna krigsscen är en direkt komo eller referens till någon egendom eller varumärke, men vi vet inte förrän den färdiga filmen kan analyseras i sin fulla, HD-upplösning, ram för bild. Vad vi vet är att små glimtar i bakgrunden redan erbjuder belöningar. Det finns ett andra framträdande från Lara Croft till vänster om centralkämparna, som ropar ett krigsrop när hon lyfter sin pistol och kanske till och med en Na'avi från Avatar universum bakom henne (svårt att bekräfta). Men missa inte chocken av blodrött hår bredvid henne.

Den rödhåriga kvinnan med den svarta toppen (och kasta halsen) är faktiskt Rayne, den halvtitulära hjältinnan i BloodRayne spelserier. Halv-vampyrens hack-and-slasher har tjänat en kultföljd, liksom en serie till stor del misslyckade filmer. Men fans är där ute, och åtminstone en valde att få sin avatar att spegla det. Här hoppas hon att hon är lika dödlig mot icke-vampyrer.

30. Catwoman Cameo

Det skulle inte vara rätt för Batman att få en handfull framträdanden i filmen (tillsammans med Joker, Harley Quinn, Batgirl och Arkham Knight) utan att också visa lite kärlek till den enda Gothamite som faktiskt visar lite kärlek till Dark Riddare. Vi pratar naturligtvis om den enda Selina Kyle: Gotham City kattinbrottstjuv som har varit en ständig källa till romantiskt intresse och tortyr under Batmans halvtimmars karriär. Tittarna på Ready Player One berövades en möjlighet att äntligen se Batman och Catwoman tillsammans i Oasis, men hon är till hands som en av Avatars som går med i Parzival utan tvekan (spänningssökande var alltid hennes beroende).

Hennes komo kommer under Parzivals tal, när den visas projicerad på en baldakin i det offentliga torget som ses i filmens öppning. Arkham Knight är lätt att upptäcka att kliva in i ramen för att observera armen, men det är Catwoman som går in innan. Det är en vy bakifrån så den svarta silhuetten och de små kattöronen på kåpan är detaljerna att upptäcka. Hon kan senare ses framifrån i infanteriladdningen (längst till vänster om ramen tillsammans med resten av de kvinnliga furorna (Rayne, Shepard, Lara Croft och Cassie Cage).

29. Battleborns Ambra Cameo

Lägg till en till Krigsfödd karaktär i samma publikavgift (allvarligt, hur populärt är det här spelet med specialeffektstudior?). Den här gången är den skyldige lite svårare att upptäcka än El Dragón, men de flesta är det. För att upptäcka henne måste du titta igenom den skrikande Chun-Li och ladda Tracer, förbi FemShep, och ... ja, hon är verkligen svår att upptäcka. Men hennes stora vita och röda huvudbonad gör henne lätt att bekräfta tillsammans med sin personal.

Karaktären är Ambra, supportkämpen känd för sina magiska trollformler (lärt sig bland de tysta systrarna i Krigsfödd mytologi). Vi kan anta att framtida slowmotion tittar på stridscener som följer kommer att visa Ambra använda sina solfläckar eller läka andra krigare, precis som andra Krigsfödd juggernauts är synliga genom striden. För närvarande måste en titt på hennes huvudbonader och vapen vara tillräckligt bra.

28. Mortal Kombats Cassie Cage Cameo

En annan älskad komo gömd i frontlinjen för laddande soldater, och den här listan blir garanterat bara längre. Hjälten Lara Croft återvänder i laddningsskottet och kan dra ögat på grund av hennes berömmelse och garderobens färg. Men fans av Dödlig strid franchisetagare bör se en tum till höger och se dottern till två av franchisens största hjältar som deltar i åtgärden.

Karaktären, för de som inte vet, är sergeant Cassandra Carlton Cage från Earthrealm Special Forces. Hon är bättre känd för spelfans som Cassie, dotter till MK storheterna Johnny Cage och Sonya Blade. Karaktären introducerades mer nyligen i Dödlig strid X , men visade omedelbart sin fars vitsord och hennes mors dödlighet. Vilket innebär att publiken kanske inte känner henne från hennes blonda underskott och svarta bodysuit, men hennes andra Oasis-spelare gör det definitivt.

27. Army of Darkness Deadites Cameo

Det är inte bara videospelhjältar, muskelbundna krigare eller femme fatales som utgör Oasis spelares befolkning - ett faktum som vår lista tydligt har visat till denna punkt. Men för en speciell undergrupp verkar det inte finnas något mer modigt än att kasta sina vapen, rustningar, kläder, kött och muskler och stå som inget annat än ett stolt skelett ... och sedan plocka upp dessa vapen och rustningar och ladda in bekämpa.

Ja, vi hänvisar till skeletsoldaterna som låter ett krig lösa tillsammans med resten av dessa spelikoner. Först verkade det som om de var stand-ins för nästan alla fantasiskelett eller drag. Men vid närmare granskning blir det svårare och svårare att hävda att de inte är de ökända Deadites av Ondskefull död serier - särskilt komiska skelett från Darkness Army . Vi hoppas åtminstone att de är det, eftersom detta visar att de äntligen fick chansen att ledas av en riktig hjälte. Hälsningar till den nya kungen, älskling?

26. Master Chief & Arbiter Battle Cameo

Efter att den första vågen av hjältar som ses framträdande i släpvagnarna har visats, flyttas åtgärden till en ny uppsättning soldater. Först kan tittarna tro att det är ett enkelt fält av Avatars som alla kopierar Mjolnir-rustningen som bärs av Master Chief och Spartans i Halo videospel-serien. Det skottet kommer senare i striden, när en skvadron av Spartna visas löpande med vapen upphöjda och skjuter - och skottet avslöjar samma spelare i den verkliga världen, ett team av onlinevänner som faktiskt spelar bredvid varandra.

I detta första skott avslöjar dock en titt till vänster på skärmen annat Halo hjältar får också lite uppmärksamhet. Det finns en avatar som uppträder som skiljedomaren, Elite Covenant-krigare som gick från skurk till deuteragonist i Halo 2 . För att runda ut gruppen finns det också en Grunt som springer för att hänga med, vapnet höjs och hejar längs med.

25. Spawn Battle Cameo

Det kan tyckas lite orättvist för popkulturens 80-talsvärld att ta upp hela rampljuset. Det kan tyckas ännu mer orättvist för det att dela rampljuset med de viktigaste moderna spelhjältarna och serietidningsskurkarna på vår bästa. Hur är det med 1990-talet? Visst, det var en tid med överdrivet våld, avsiktligt dystra antihjältar och demoner vart du än tittade. Men ... det är det som gör en karaktär som Ge upphov till så älskad.

Skapandet av Todd McFarlane formad av allt obestridligt 'coolt' på 90-talet kan också ses dyka upp i frontlinjen i de senare striderna, ganska omöjligt att missa om du vet att du letar efter en muskulös, svart- och vitmålad, rödhattad demonisk hämnare som laddar i strid som om det är hans jobb. Vilket det är. Det kan dröja länge innan det ryktas Ge upphov till filmen blir verklighet, men dessa delade sekunder av live action godhet är en fantastisk aptitretare.

24. DC: s Injustice Heroes samarbetar med Joker

När Art3mis lyckas släppa den magiska bollen av skyddande energi runt Anoraks slott, verklig Kampen börjar äntligen. När Parzival lyfter sin stero högt över huvudet till melodin 'Vi kommer inte att ta det', kommer skott av rasande hjältar en mil i minuten. Vilket innebär att det kan vara svårt att se Jokern (upptäcktes tidigare dansa med Harley) faktiskt gå ihop med några andra DC Comics-hjältar i infanteriladdningen.

Joker är till höger om skärmen, men de riktiga bilderna för DC-fans är till vänster. Batgirl gör sitt första korta framträdande innan hon får ett skott för sig själv senare, men bakom henne på vardera sidan finns ytterligare två Orättvisa hjältar som inte får missa. Hjältarna är Aquaman - vars axelpansar syns ytterst till vänster på skärmen - och The Flash, i hans omedelbart igenkännliga Orättvisa bodysuit (som till och med kan förväxlas med en version av TV - versionen av Blixten i en blick).

23. He-Man Battle Cameo

När du tänker på vad som verkligen står på spel med Hallidays utmaning - en halv biljon dollar och total kontroll över Oasis - kan du argumentera för att vinna priset är att på sätt och vis bli en 'universums mästare'. Med ett så otroligt pris som kan hävdas, kanske vi inte skulle bli förvånade över att se He-Man dyka upp på själva slagfältet, med svärdet upp för att ta ner Nolan Sorrento och hans uppenbarligen ovärdiga armé.

Karaktären borde inte vara för svår att upptäcka. Efter att den magiska skölden sjunkit, och de första rusningarna av Avatars visas, kan He-Man ses springa några steg bakom Joker och Spawn. Hela striden kan fyllas med påskägg och återkallelser till älskade barndomsegenskaper, men så långt ett enda skott kan gå är detta bland de mest potenta med nostalgi. Var annars måste du titta förbi Justice League för att upptäcka en mästare i universum?

22. The Gremlins Battle Cameo (s)

Regissören Steven Spielberg var fast besluten att bevisa att han inte smittades av nostalgi själv och gjorde det känt att inga hänvisningar till hans egen filmer från 1980-talet skulle glidas in i berättelsen. Eller scenografen eller effekterna. Naturligtvis, med alla de älskade fastigheter som Spielbergs produktionsföretag Amblin Entertainment var associerade med ... kunde de inte motstå.

En av få tydliga referenser eller komos till Spielberg-produktioner kommer i form av Gremlins, de otäcka bråkmakarna i filmen som delar sitt namn. Det fanns lådan som innehöll Oru of Osuvox, men en cameo av en fullskärms-Gremlin kommer också direkt efter att Masters Chief reciterar 'först till ägget!' sång. Låt dig inte distraheras av Spawn, titta ner till mitten av ramens botten, så kommer du att upptäcka en Gremlin, knytnäve upphöjd, hurra längs med. Håll ögonen öppna när Art3mis flyr från slottet för att spåra Parzival, och du kan också se en grupp Gremlins svärma en IOI Sixer också.

21. Marvel's Proxima Midnight Battle Cameo

De flesta serietidningsfans kommer att inse att även om det finns över ett dussin DC Easter Eggs att leta efter, eller bli direkt uttalade i filmen, verkar det som om Marvel Studios var mindre framträdande med sina egna egenskaper och karaktärer. Men det betyder inte att en karaktär lyckades glida in i den färdiga filmen - en skurkinna vars popularitet och namnigenkänning kommer att skjuta i höjden kommer Avengers: Infinity War .

När Wade avslutar sitt tal och höjer sin stereohöjd, rusar en samling karaktärer nerför backen framför honom. En kvinna sticker ut tack vare sin smidiga ram och imponerande huvudbonad. Hon kan smälta in i några av videospelkaraktärerna som vi sett tidigare, men gör inget misstag: det är silhuetten av Proxima Midnight, Dotter till Thanos, och en av den lura svarta ordningen som kommer för att söka efter Infinity Stones på film, när hon en gång gjorde på Marvel Comics sidor.

20. Deadshot Cameo

Vi vet att det inte är lätt att hålla sådana som Deadpool, Deathlok och Deathstroke raka nuförtiden, men förhoppningsvis hans utseende i Självmordsgrupp filmen kommer att få Deadshot lite erkännande. Om inte för hans dräkt, än åtminstone för hans omöjliga att missa röd syn monterad över hans öga. Medlemmen av Task Force X (och skulle du inte veta det, en annan av DC: s elitmördare som enligt uppgift 'aldrig missar') kan ses omedelbart efter att Parzival lyfter stereon över huvudet för att signalera en laddning.

Flera karaktärer strömmar över det lilla toppmötet som Parzival ligger på, och Deadshot är bland dem. Hans redskap och vapen är faktiskt mer generiska i den här korta glimten än några av hans mest pråliga serier, men ge kredit där det beror på det. Det är inte Deadshot utan hans handledsmonterade skjutvapen, och de är definitivt närvarande för filmens klimattack på Anoraks slott.

19. Sagat Cameo

Det stämmer, Blanka och Chun Li är inte de enda kända ansikten från gatukämpe serier för att låna ut sina stridande talanger till Parzival (vi antar att Blanka också kommer att vara med på hjältarna). Inte långt från Deathstrokes sida kan man se en lång, muskulös man som bara kramar den snöiga kullen innan skottet skär. Om hans shorts avslöjades i sin helhet kan det vara lättare för spelare att upptäcka. Men som det är gör ögonlocket, det röda midjebandet och det massiva ärret över bröstet det tydligt: ​​detta är Sagat, den engångs 'kejsaren av Muay Thai'.

Det verkar grymt att inkludera Sagat i filmen utan att ge fansen en chans att se Tiger Shot i rörelse eller någon annan av Sagats signaturrörelser. Så vi kan bara hoppas att han och Ryu lägger sina skillnader åt sidan utanför skärmen för att få ner verklig fiende. Tekniskt sett är det deras spelare vem skulle lägga åt sidan ... du får idén.

18. Påskägg för Halo Rocket Launcher

Hyllningarna till den fiktiva arsenalen av Halo TV-spelserier fortsätter, med en lika liten skärmtid för fans att fånga (så var inte skyldig om de släppte ditt meddelande helt). Pistolen som gjorts berömd av Master Chief kan ha hittats i Art3mis inventering, men M41 Surface-to-Surface Rocket Medium Anti-Vehicle / Assault Weapon annars känd som SPNKr Rocket Launcher ingen spartan lämnar hemmet utan, hanteras av Parzival i den sista striden.

Det har bara några sekunders användning under hela striden, så tittarna måste vara uppmärksamma när Art3mis äntligen upptäcker att Parzival rivs över slagfältet i sin DeLorean (efter att ha flytt från Anoraks slott för att fylla i honom på Sorrentos plan). Spårningsskottet visar att Parzival drar raketkastaren från sin inventering, skjuter av en raket mot den gåande tanken Art3mis rider, vilket leder henne att krossa genom vindrutan på sin bil.

17. Duke Nukem Railgun påskägg

Påskäggen bekräftar hittills att inget vapen har valts utan medvetet förut - och möjligen till och med en planerad komo av effektgruppen, som en hyllning till spel eller skjutvapen som har en speciell plats i sitt hjärta. När Art3mis och Parzival tar slut på ammunition litar de på andra avatarer för säkerhetskopiering. I en värld där varje byte är värdefullt, är det ett tecken på den sanna enheten bland spelarna, förenade mot skurken Nolan Sorrento och IOI.

Den första pistolen som kastas till Art3mis - Anti-Personnel Ordnance Cannon - är fortfarande ett mysterium vi ännu inte har löst. Men 'railgun' som kastas till Parzival verkar vara en kopia av railgun som används i Duke Nuken Forever , med ett skott och en ljudeffekt som matchar. Inte precis en kritisk eller kommersiell pärla, så tydligt någon på Ready Player One laget har en mjuk plats för den igen, allt mindre dåliga skyttestjärnan.

16. Gundam

Det är inte höjdpunkten på en geekdriven genrefest tills Gundam dyker upp, och Ready Player One är inget undantag. Det är möjligt att helt missa innebörden av denna karaktär, eller förväxla den med en generisk flygande transformator, eftersom dess inverkan på Sorrentos MechaGodzilla är densamma som en av de berömda Västra robotar i förklädnad. Men för fans av Gundam serier, detta är live-action, stora budgeten film spotlight de har väntat på. Och det är lätt att se varför, titta på hur den enorma robotkrigaren tar sig till himlen i en snabb blixt av ljusstrålar från anime.

Debuten till Daito's Gundam retas tidigare i spelet, när Wade först beskriver utmaningen i Planet Doom. Artefakten i den scenen är en handske som ger hjulet två oavbrutna minuter som befaller en gigantisk mech i spelet. Tydligen visste Daito att ett sådant hemligt vapen bäst skulle användas när allt verkade förlorat - och i slutändan hade han inte fel (även om det inte slutade striden helt ensam).

15. The New Ninja Turtles Cameo

Seriöst, du trodde att det bara skulle bli EN hänvisning till Teenage Mutant Ninja Turtles i den här finalen? Med tecknade serier och Tokka återskapade mer i stil med live actionfilmerna (hans design föreslår verkligen en kombination av stilar) som bara lämnar den moderna versionen av laget. En grupp av helt enkelt Ninja sköldpaddor som, även om de inte är lika populära som sina föregångare, säkert är en välkommen hand i en kamp.

Sköldpaddorna kan ses senare i den stora striden, under en av de många actionmontage som visar de allierade i Parzival gör snabbt arbete med IOI Sixers kastas desperat på dem. Det är lätt att ta reda på Donatello tack vare sin personal, stora ryggsäck med teknisk utrustning och naturligtvis hans glasögon. Nu är alla kampbehov en Mikey 'Cowabunga' och alla våra baser täcks väl.

14. Chucky Battle Cameo

I efterhand kan det tyckas att det är dumt att anropa tecknad filmhjältar, modiga rymdmariner eller utarbetade flygautomater när du behöver stridsförmåga. Faktiskt. du behöver bara ringa Chucky, dockans stjärna Barnlek filmserie. Han kanske inte slår tittarna som samma märke av roligt, nostalgi eller spännande önskemål som resten av avatarer visade i striden, men hej ... alla har sin grej.

Du kan inte heller argumentera med hans dödar: trailern visar honom sända ut två Sixers på en enda sekund, skära genom dem som en kniv genom ... ja, fans av Barnlek kan använda sin fantasi. Det är en liten men minnesvärd roll för Chucky i slutändan, men hans meteoriska uppgång till slasher-ikonen har tjänat honom lika mycket - och han visar sig vara ännu dödligare än de flesta av de '' hemliga vapen '' som används i kampen.

13. Madball Bomb påskägg

Slutligen, påskäggsförklaringen som kommer att sätta MÅL på frågor från publiken. I den sista scenen arbetar Art3mis och Daito tillsammans för att få henne inom fötter från Sorrentos Avatar - efter att ha sprängt ett hål genom MechGodzillas öga och direkt in i sittbrunnen. Varför sköt inte Art3mis Sorrento? Vem vet. Men hon kastade in ett sprängämne, som kanske verkade vara mer betydelsefullt än vissa tittare kunde placera.

Bomben är faktiskt ett sprängämne som finns i en Madball, en serie grova leksaker som är populära i mitten av 1980-talet, vilket ger gummibollar motbjudande egenskaper och namn. När det gäller Art3mis 'improviserade bomb är den skyldige' Dust Brain ', och han är inte den första som dyker upp. När IOI-drönare närmar sig Wades släpvagn för att plantera sprängämnen kan graffiti av Repvile ses på en nedre vägg. (En tidigare version av det här inlägget uppgav att Repvile var bomben. Vi ber om ursäkt för denna oavsiktliga lilla för Dust Brains arv.)

12. Krull Glaive påskägg

En annan berömd vapenkamé kommer när det verkar som om hjältarna kommer att hållas utanför Anoraks slott av I-R0ks omfattande vapenarsenal. Medan han skjuter bort Iron Giant-fingrarna en i taget med geväreld försöker Daito komma på ett annat hemligt vapen. Han bläddrar igenom sin inventering tills han hittar ett objekt som är perfekt för jobbet.

Att ta bort glaset och kasta det snurrande knivhjulet på det knivskarpa bladet mot I-R0k, hittar vapnet sitt märke. Antagonistens arm skärs genom ren och slutar hotet om hans skott omedelbart - för att inte tala om att skicka honom till panik när guldmynt börjar spruta ur såret i stället för blod. Vapnet kan ha äldre fantasifans som tror på det omöjliga, men det är sant: det är verkligen glaset som används av filmens hjälte Krull (1983). Faktum är att märket 'Krull Glaive' kan göras när Daito först väljer den.

11. Iron Giant's Terminator Thumbs-Up Reference

Hjältarollen som Iron Giant spelade var kärnan i Ready Player One marknadsföring från början. Publiken visste inte vid den tiden att den gigantiska mekaniserade mästaren pilotades inifrån av Aech, men det var inte heller en twist. Det faktum att Aech var inne i jätten innebar att hennes dödsscen var mindre grafisk än den kunde ha varit - och en fantastisk nick till T2: Domedagen .

Järnjätten omfamnar sitt inre 'Stålman' på ett nytt sätt från filmen som den spelade in i och föll över klyftan skapad av IOI avsedd att förhindra Gunters från att invadera slottet. Med järnjätten spridd över den lavafyllda vallgraven (uppenbarligen) kan Parzival och resten av Hi Five krypa över. Precis i tid också när I-R0k slutar skjuta Giant in i lavan. Inte en tragedi, utan ett farväl till vännerna: med Aech återskapar den ikoniska tummen upp honnör från T-800 eftersom den också sjönk ner i smält metall vid T2 slut.

10. Gears of War Lancer motorsåg gevär påskägg

Det är inte bara Dizzy Wallin som får lite Gears of War kärlek från Ready Player One , och det borde inte vara för svårt för fansen att räkna ut den andra berömda cameo. Det är inte ett utseende från Dom, Marcus eller Anya - men det löjliga vapnet som Kugghjul serien övertygade så småningom att människor var 'faktiskt en ganska smart idé.' Vi pratar naturligtvis om den motorsågseglända Lancer Rifle.

Utseendet kommer under de sista minuterna av klimatstriden, när Art3mis fortfarande kämpar tillbaka IOI-styrkorna på de främre trapporna på Anoraks slott. När Parzival och hans besättning kommer över klyftan med hjälp från Aech's Iron Giant, drar Art3mis ut de stora kanonerna från hennes lager. Lancer är det rätta verktyget för jobbet ... även om hon slutar använda något närmare en granatkastare än någon nära och personlig motorsågning. Filmen måste vara barnvänlig mot vissa utsträckning.

9. Parzival's Battlestar Galactica Blaster påskägg

Vi kan ha etablerat en verklig partiskhet mot vapen från Halo spelserier och andra klassiska skjutare när det gäller Parzival - och hans Lazer Tag-skjutvapen är allvarligt svår att slå. Om du inte är ett fan av klassisk science fiction tv , i vilket fall det är sprängaren han använder i de sista stadierna av kampen som borde fånga din uppmärksamhet. Vi pratar om sprängaren bara sett i en handfull korta skott ... och brukade döda Art3mis för att tvinga Samantha att hitta säkerhet i den verkliga världen.

Blaster, för de som inte känner till designen, är en död ringare för 'Standard Colonial Blaster' som utfärdats till alla soldater i originalet Battlestar Galactica serie (bild av hartsreplikat från MonstersinMotion ). Formen är unik, men det verkar som om Parzival använder en form av blaster från efter showen bytte effekter hus, och plasma som avfyras av dem förvandlas från osynliga till blotta ögat till synliga (och spektakulärt tillfredsställande).

8. Parzival's Surprise Hadouken Attack

Helt fram till den sista konfrontationen mellan Parzival och Sorrento är det aldrig riktigt fastställt hur mycket storlek eller muskelmassa som är relaterat till att slåss i Oasen. Som en berömd användare av en annan digital simulering av verkligheten en gång frågade, bör tittarna tro att Parzival styrka eller färdigheter i strid 'har något att göra med muskler på det här stället?' Den sista striden bekräftar att fysisk storlek är en viktig faktor, men vapen och föremål är inte det enda som kan köpas av Gunters. En poäng när Parzival kallar till en eldkula med ett rop och spränger Sorrento av fötterna. En attack som är välkänd för gatukämpe fans som en 'Hadouken', samma som det ord som yttrades när det lanserades.

Det kan vara det mest kända, eller åtminstone allmänt spridda exemplet på ett slagsmålattack tack vare Ken och Ryu (och otaliga andra popkulturreferenser). Publiken skulle ha fått en antydan om att Parzival hade en sådan skicklighet om de noterade Street Fighter-kioskerna på marknaden. De annonserade Shoryuken övre snitt för ett pris ... men Parzival gjorde helt klart det självklart överlägsna valet.

7. Det är en underbar livsreferens

I-R0k går på Sorrentos nerver från det första ögonblicket de träffas, men under filmens gång kommer den uttryckta 'skurken' hos den skallen-torso griefern upp till debatt. Han kritiserar Sorrento för att faktiskt använda en 'win' -knapp i Cataclyst för att förstöra Oasis-användaren (om han inte kan ha kontroll över dem alla). Men ännu tidigare hjälper han antagonisten att bygga upp en magisk boll av skydd runt sitt slott - och tröstar honom när den faller.

Det är en referens som kan glida mest eftersom det är i I-R0k karaktär, men hans lugnande ord det 'ingen man är ett misslyckande som har vänner' är inte ett försök att formalisera deras partnerskap. Det är ursprungligen ett citat av Mark Twain, men blev känt i filmen Det är ett underbart liv (1946). Det är svårt att säga om I-R0k föreslog att han eller Sorrento skulle komma till en storslagen uppenbarelse, men vi är villiga att satsa på Sorrentos omedelbara hån innebär att han fick hänvisningen till en julklassiker. Vi får en känsla av att Sorrento är helt i Mr. Potters läger.

6. Batgirl Battle Cameo

Batman och Superman får kanske mest referensåtgärd till denna punkt, men en annan DC-hjältinna ansluter sig till det roliga i en fullblåst komo som kan vara bland de svåraste att upptäcka. Med detta sagt behöver din genomsnittliga fan av Barbara Gordons Batgirl inte mycket mer än en glimt för att fortsätta. Vi kan erbjuda några detaljer som gör henne lättare att upptäcka. Comoen kommer i den sista stridsekvensen, efter att Parzival har kommit igenom den sista utmaningen - och efter att Sorrento har utlöst Cataclyst att utplåna alla spelare i Oasis.

Den resulterande explosionen hävdar I-R0k innan han kan nå sin flyktportal, och därifrån är det totalt kaos. Bli inte distraherad av de första explosionerna av ljud och lättintagande spelare. När skottet hoppar till en ny grupp hjältar som håller på att raderas, placeras Batgirls omisskännliga kåpa, kappa och flytande hår i förgrunden i mitten av en intet ont anande Sixer. Hennes utseende har varit mest konsekvent från axlarna uppåt, så det är svårt att säga om det här också är Arkham version eller liknande komisk design.

5. Parzival's Sword Easter Egg

Ursprunget till Parzivals namn nämns bara en eller två gånger, men det är detsamma i boken som filmen. Wade Watts valde namnet som en hyllning till Percival , Riddaren vid det runda bordet som i legenden satte iväg på egen hand för att söka efter och hävda den heliga gralen. Parallellerna är uppenbara för alla, och för Art3mis, lite för näsan för att faktiskt ge kredit. Ändå hittade filmskaparna ett sätt att fördubbla symboliken.

Parzivals kläder kommenteras inte under större delen av körtiden, men hans vanliga klädsporter, en funktion som många kanske saknar. En av de mest kända av Percivals legender kretsar kring hans svärd, och medan vi kommer att skona dig detaljerna, saknade poängen inte av hans skräddare. Det stora gyllene svärdet kan ses broderat på baksidan av Parzivals denimväst, även om han aldrig behöver döda några djur för att uppnå sitt eget uppdrag.

4. Mortal Kombat påskägg

Handlingen i filmen är, precis som boken, så meta och självmedveten som möjligt - ett poängdrivet hem när Parzival äntligen löser de utmaningar som blockerar hans väg till James Hallidays påskägg. Och vad väntar på honom i detta hemliga, låsta, mystiska valv? Varför, ett påskägg, förstås. Tekniskt sett är det efter att han vägrar priset i den här kammaren, men du förstår poängen.

Det är tillräckligt med ett skämt att påskägget är bokstavligt ägg , men omgivningen på den föreslagna mållinjen är inte slumpmässig. Drakarna mellan vilka det glödande ägget visas uppe i filmens trailer skulle vara bekanta för spelare från 1990-talet. De är döda ringare för drakarna Dödlig strid logotyp och marknadsföring, som började 1992. Det slutar inte heller med drakarna: en staty av Raiden är synlig till höger om ägget och vad som ser ut att vara andra kämpar i olika heroiska poser i närliggande alkover.

3. Citizen Kanes 'Rosebud' -referens

Historien fokuserad på James Halliday och Ogden Morrow kan blekna i bakgrunden efter att publiken har sett filmen, eftersom den innehåller betydligt färre explosioner och återuppringning från 1980-talet än de andra actionfokuserade delarna av filmen. Men det är historiens hjärta, och mer än en scen och detaljer driver den hem (och nej, vi menar inte att Parzival säger till Halliday's Avatar att det var hans största ånger att tvinga Ogden ut ur företaget).

När Parzival först informerar Art3mis att Halliday raderade allt omnämnande av Kira, hans bästa väns fru från hans arkiv, vägrar den robusta kuratorn att tro på det. I efterhand är den tron ​​- och curatorn som tyst tittar på resten av scenen spelar även efter att Parzival och Art3mis börjar spinna teorier - vettigare. Ogden insåg tydligt aldrig sin bästa väns ånger relaterade till Kira. Det föreslås att Kira var James en ånger, men det visar sig vara bultat i större ånger om att ha förlorat sin bästa vän. Hans 'rosebud' som Wade förklarar när han möter honom ansikte mot ansikte.

Vi kan bara anta att linjen är förvirrande för modern publik, eftersom hänvisningen till Orson Welles Citizen Kane är förmodligen mindre erkänd än någonsin. I den filmen var det sista ordet från huvudpersonen 'Rosebud', vilket helt enkelt visade sig vara hans släde. Ett sista minne av en enklare tid - och det som verkligen betydde i slutändan, precis som Ogden Morrow.

2. Aech's Jacket Easter Eggs

Wonder Woman påskägg fortsätter en gång den verkliga versionen av Aech - förlåt, Helen räddar Wade från fångsten. Det kan hända att det är lite för mycket för tittarna att faktiskt titta på Helens jeansjacka, men de stift och märken hon använder för att dekorera den är en fest för fans av popkulturen från 1980-talet. Det är nickar till Thundercats det kan vara lättast att upptäcka, men det finns mer än en DC Comics-referens precis bredvid dem.

Först är det samma Wonder Woman symbol sett tidigare på Art3mis cykel, ges en boost av ett litet märke som visar vad som ser ut att vara George Perez's Diana med armarna korsade i sin nu berömda Amazon-pose. På motsatt sida av jackan kan du upptäcka en liten Super tjej märke också.

1. The End Credits Song Connection

Ready Player One kanske inte har en scen efter kredit - vilket i sig är något konstigt med tanke på dess betoning på hemligheter - men det sparar en sista bit av hjärtvärmande trivia för det ögonblick som krediterna rullar. När historien avslutas och den avslöjas Wade och hans klan har tvingat Oasis-användare att gå ut i den verkliga världen minst två gånger i veckan, är hans förhållande med Samantha tydligt blommande. Cue Hall och Oates.

Låten 'You Make My Dreams' är lika optimistisk som slutmeddelandet, men det valdes inte slumpmässigt. Det är låten som Ready Player One Originalförfattaren Ernest Cline och hans fru gick nerför gången till deras bröllop. När Steven Spielberg upptäckte det faktum bestämde han sig också för att använda det som en kick-off för filmens avslutning.

-

Det är alla komos, påskägg, svåra att upptäcka referenser och överraskningar vi kan upptäcka i den nya trailern för Ready Player One , men vi är positiva fans kommer att ha upptäckt fler av sina favoriter gömda hela tiden. Var noga med att namnge dem i kommentarerna.

NÄSTA: Ready Player One: First Trailer Easter Egg & Cameos

• Ready Player One (2018) Släppdatum: 29 mars 2018