Only God Forgives var Nicolas Winding Refns splittrande uppföljning av Drive. Här är vad den mörka thrillerens sista scener verkligen betyder.
Här är vad slutet på Bara Gud förlåter symboliserar. Nicolas Winding Refn slog igenom på ett stort sätt med 2011-talet Kör , med Ryan Gosling i huvudrollen. Denna thriller presenterade en fantastisk roll, bra soundtrack och hade stil i spader. Det är dock ett ganska atypiskt exempel på regissörens arbete, för även om det kan ha varit våldsamt var det fortfarande relativt tillgängligt för publiken. I kölvattnet av filmens framgång skulle Refn tacka nej till profilerade spelningar som Spektrum för att driva projekt han kunde behålla kontrollen över.
Hans efterföljande arbete har fått ett mer blandat svar. Detta inkluderar 2016-talet Neon Demon , som var kontroversiellt för sina scener av kannibalism och nekrofili. Hans miniserie För gammal för att dö ung också presenterade en stor roll, inklusive Miles Teller och Jena Malone, men återigen enighet är att det var en annan hyperviolent övning i stil över substans. Nicolas Winding Refn tenderar att vara splittrande i kritiska kretsar av denna anledning, och vissa tycker att han är en auteur som ger en unik stil till var och en av sina filmer, medan andra tycker att hans verk är pretentiöst och ihåligt.
Fortsätt rulla för att fortsätta läsa Klicka på knappen nedan för att starta den här artikeln i snabbvy.
Bara Gud förlåter är ett utmärkt exempel på hur delade reaktioner på Refns arbete kan vara. Det var hans uppföljning till Kör och återigen spelade Ryan Gosling, som spelar Julian, en amerikansk ex-pat kriminell baserad i Thailand, som tvingas av sin mamma Crystal (Kristen Scott Thomas, Mörkaste timmen ) att hämnas för sin brors död. Installationen är ganska enkel, men som Kör Refn ser det som ett slags saga.
Nyckeln till förståelse Bara Gud förlåter - så mycket som det kan förstås - ligger i Julians händer. Filmen har otaliga närbilder av hans händer och Crystal avslöjar senare att han dödade sin far med sina bara händer. Han har ett förhållande med en prostituerad vid namn Mai (Rhatha Phongam), men han håller ett emotionellt avstånd och håller tillbaka händerna medan hon glädjer sig framför honom. Julian är rädd för sin våldskapacitet och han har visat sig vara brutal när han tvingas till fysiska konfrontationer. Den andra nyckelfiguren av Bara Gud förlåter är löjtnant Chang (Vithaya Pansringarm), som ses genomgående och straffar brottslingar med sitt svärd. Refn har inte gjort någon hemlighet för det faktum att Chang är tänkt att representera Gud i berättelsen, med manuskriptets bakterie som kommer från idén om en man som vill slåss mot Gud. Genom hela Bara Gud förlåter Chang inspirerar till terror hos andra och visar sig vara något oövervinnlig efter ett mordförsök. Han dispenserar också rättvisa som han anser lämplig, som att förblinda och döva en brottschef.
Julians mor Crystal är obevekligt grym mot sin son, berättar om hans manlighet och gör ingen hemlighet för hur hon föredrog sin bror, även om han var ett monster. Detta driver Julian att slåss mot Chang en mot en, men hans händer misslyckas med honom och han landar inte ett enda slag medan Chang pumlar honom. Julian har också visioner i Bara Gud förlåter av Chang hugga av armarna, källan till hans våld. Chang dödar så småningom Crystal efter att hon riktar sig mot sin familj, och när Julian hittar hennes kropp skär han upp livmodern - en scen som Gosling själv föreslagit - och känner sig inne. Betydelsen av detta ögonblick debatteras, men det är möjligt att Julian symboliskt vill återvända till den enda gången han kände någon värme från sin mamma.
Den sista scenen av Bara Gud förlåter har Julian lyfta armarna för Chang, som tar ner sitt svärd för att hugga av dem. Detta betyder att Julian väljer att bokstavligen bryta sitt våldsamma förflutna och sona för sina synder, och att 'Gud' förlåter honom. Det var ursprungligen en annan scen manus där en armlös Julian matas av Mai, som signalerar något av ett lyckligt slut för karaktären, men det sköts inte.