Kiss Kiss Bang Bang & 9 andra postmoderna noirs

Vilken Film Ska Jag Se?
 

Kiss Kiss Bang Bang är i gott sällskap när man överväger alla andra postmoderna noir-filmer som är värda att titta på.





Film noir är en av de viktigaste genrerna i filmhistorien. Några av de största filmerna som någonsin gjorts var film noirs: Dubbel ersättning , Sunset Boulevard , Kyss mig dödlig . Men som alla genrer som har funnits i några decennier blev noirens troper så småningom styva och inaktuella, publiken gick vidare från den typ av hjälte som filmerna släppte, och åtminstone i sin traditionella form dog film noir långsamt ut.






RELATERADE: De 10 bästa filmarnairerna sköt i färg, rankade



Lyckligtvis, som med alla genrer i nedgång, presenterade denna berättare en möjlighet att plocka isär slaktkroppen som en svärm av gamar, dekonstruera dess konventioner och samtida dess budskap. Shane Black's Kyss kyss Bang Bang är ett utmärkt exempel på en postmodern noir, men den var knappast den första (eller sista).

10Kiss Kiss Bang Bang (2005)

I ett utseende i januari 2020 Joe Rogan Experience , Robert Downey, Jr. kringgick alla sina Marvel-blockbusters och förklarade Shane Black Kyss kyss Bang Bang för att vara den bästa filmen jag någonsin har gjort. Brottsligt underskattat vid frigivning, Kyss kyss Bang Bang är listigt subversiv på det sätt som bara svart kan dra av sig.






Med Val Kilmer i huvudrollen och Robert Downey, Jr. som en skurk-skådespelare som hjälper honom med ett ärende, Kyss kyss Bang Bang är en självmedveten noir med en kolsvart komisk känslighet.



9The Long Goodbye (1973)

Robert Altmans filmatisering av Raymond Chandlers banbrytande mysterieroman The Long Goodbye dekonstruerar både film noir-troperna och den amerikanska drömens bräcklighet.






Elliott Goulds skildring av Philip Marlowe erbjuder en grov kontrapunkt till Humphrey Bogarts ikoniska syn på karaktären. (När det gäller Batmen är han Michael Keaton till Bogarts Adam West.) Manusanpassningen av Leigh Brackett - en av de största författarna genom tiderna, hyllades som drottningen av rymdopera - som tidigare hade skrivit 1946-talet. Den stora sömnen för Bogarts Marlowe, uppdaterade mästerligt den då trötta klichéen från det privata ögat för en ännu mer desillusionerad samtida publik.



8Killing Them Softly (2012)

På ytan, Andrew Dominik's Döda dem mjukt är en brutal kriminell thriller om rånet till ett mafia-kortspel och verkställaren anställd för att lösa det, och fungerar spektakulärt som just det med en stjärnbelagd rollbesättning inklusive Brad Pitt, James Gandolfini och Ray Liotta.

Men det finns också en satirisk underström då den kriminella ekonomins smältning i kölvattnet av denna häftning blir en gripande metafor för den stora lågkonjunkturen.

7Reservoir Dogs (1992)

Quentin Tarantinos debutfunktion Reservoarhundar är en slags Möbius-remsa av filminflytande. Efter att regissörer som Howard Hawks och John Huston definierat den amerikanska noiren, dekonstruerade franska regissörer som Jean-Pierre Melville och Jean-Luc Godard den utomlands. Sedan tog Tarantino tillbaka Melville och Godards dekonstruktion av amerikanska noirer till Amerika.

RELATERAT: Hur reservoarhundar etablerade Tarantinos stil

Handlingen av Reservoarhundar har jämförts med Stanley Kubrick's Dödandet , men det finns några viktiga skillnader, som att inte uttryckligen skildra heisen och berätta historien i ordning för att maximera spänningen. Reservoarhundar är lika mycket frisk luft för nya tittare idag som för samtida filmbesökare 1992.

6Who Framed Roger Rabbit (1988)

Robert Zemeckis ' Vem inramade Roger Rabbit är en traditionell film noir med en twist: den spelar in i en värld där människor samexisterar med seriefigurer. Den här filmen är en av de största blandningarna av live-action och animering som någonsin skapats och lämnar Space Jam och Sängknoppar och kvastar i dess damm med alla typer av banbrytande tekniska innovationer.

Den sena, stora Bob Hoskins spelar som en detektiv som har fördomar mot karikatyrerna som har till uppgift att bevisa en tecknad kanins oskuld när han anklagas för mord.

5Drive (2011)

Nicolas Winding Refns snyggt designade neo-noir Kör har mycket mer att erbjuda än bara livfulla bilder av en grublande Ryan Gosling som kör genom de neon-genomblötta gatorna i L.A., men dessa skott är så överdådiga att filmen fortfarande skulle vara värt att titta om så var fallet.

RELATERAT: Drive: 5 sätt föraren är Ryan Goslings bästa karaktär (& 5 alternativ)

Filmen är faktiskt en skarp nedbrytning av den vanliga skildringen av våld i filmer. Efter att föraren långsamt har upprättat en förbindelse med sin granne Irene är hon förskräckt över att se hans sanna mörka natur när han sparkar en man till döds i en hiss för att skydda henne.

4Taxichaufför (1976)

Medan film noirs från 40- och 50-talet kretsade kring veteraner från andra världskriget och Koreakriget, var Martin Scorseses neo-noir-mästerverk 1976 Taxichaufför berättar historien om en marinman som återvänder från Vietnam med PTSD och sömnlöshet. Han fyller sina dagar och nätter och kör en taxi runt New York och bestämmer sig så småningom för att ta vapen och exakt vaksamhet när han möter en 12-årig prostituerad.

Förutom klassikerna av film noir använde Scorsese också John Ford's Sökarna som ett inflytande på Taxichaufför , eftersom båda berättelserna kretsar kring män som syftar till att rädda unga tjejer, bara för att upptäcka att de inte vill bli räddade.

3Blade Runner (1982)

Tre år efter att ha besökt rymden i Utlänningar , Ridley Scott satte upp en hårdkokt film noir i framtiden. Chinatown pionjärer i neo-noir-undergenren, men Blade Runner introducerade sci-fi-element till den.

RELATERADE: Blade Runner: 10 Tropes Of Film Noir (och hur det sätter en Sci-Fi-twist på dem)

Scott anpassade den tankeväckande Philip K. Dick-romanen Drömmer Androids om elektriska får? med några snygga snurr på noir tropes, som en cybernetisk femme fatale och hög kontrastbelysning med neonljus.

tvåThe Big Lebowski (1988)

Med The Big Lebowski presenterade Coen-bröderna en typiskt chandleresk noir med en viktig skillnad: vad händer om Philip Marlowe kedjerökade leder i stället för kedjerökande cigaretter? Jeff the Dude Lebowski slår till och med upp i mitten av en exponeringsbelastad monolog.

Jeff Bridges förankrar filmen som en bekymmerslös, arbetslös, vitrysslingande, pottrökande bowler som snubblar genom en invecklad mysterietomgång tack vare ett fall av felaktig identitet, men han har starkt stöd från Julianne Moore, Steve Buscemi, John Turturro och särskilt John Goodman, som ger en av hans allra starkaste föreställningar som den hetta vietnamesiska veterinären Walter Sobchak.

1Andlös (1960)

Jean-Luc Godards regidebut Andfådd heter ofta som en av de största filmerna som någonsin gjorts och en vändpunkt i biohistorien. Det är en självmedveten riff på film noirs, eftersom dess huvudperson Michel modellerar sig efter Humphrey Bogarts skärmpersonal.

I öppningsscenen stjäl han en bil och dödar en polis. Den hackiga redigeringen berövar Michel sitt iskalla Bogart-ögonblick och exemplifierar mordets häpnadsväckande roll när Hollywood-skådespelet skuras bort. Michel undviker polisen resten av filmen genom att stanna hos en amerikansk student och filmen blir en kärlekshistoria.