Amerikansk korv Standoff följer två karaktärer som letar efter The American Dream: Edward (Ewen Bremner) är en invandrare som vill fira och dela sitt tyska arv genom att öppna en korvrestaurang mitt i en lugn liten stad, och Mike ( Anthony Starr ) är en bara- frigiven straffånge som ser Edwards dröm som en chans att förlösa sig själv – och kanske tjäna en snabb slant på vägen. Även om deras avsikter (för det mesta) är rena, hamnar Edward och Mike snart i mål av de trångsynta mobbarna som driver den lilla staden Gutterbee och vägrar att tillåta någon icke-amerikansk kultur i deras samhälle. Men Edward kommer inte att ge upp sin dröm utan kamp.
Relaterad: Trainspotting & 9 andra klassiska filmer om droganvändning
Samtidigt som man främjar utgivningen av Amerikansk korv Standoff , pratade Ewen Bremner med TVMaplehorst om hans arbete med filmen, hur han utvecklade sin karaktär utöver det som skrevs i manuset av författaren/regissören Ulrich Thomsen, och hans roller i Trainspotting och Wonder Woman .
TVMaplehorst: Jag har precis sett din film, Amerikansk korv Standoff , det var härligt. Du är en så magnifik närvaro på skärmen. Du påminner mig på något sätt om min mamma, som också är invandrare, som din karaktär är. Hon var redo att få sin amerikanska dröm, och hon var redo att slå ett slag om någon skulle försöka ta den från henne. Berätta lite om inspirationen, förutom manuset, förstås, för att utveckla den här killen.
Ulrich satte ihop manuset från allt det här ordagranta. Intervjuer, dokumentärer, nyhetsrapporter... Och varje rad i manuset som sades var ett citat från en verklig person. Hur det kom ihop som ett manus var mycket mer som att bråka en tiger. Att försöka göra all information till en berättelse med tydliga, specifika karaktärer var en utmaning. På många sätt var rösterna ungefär lika, det var saker han hade forskat på. Mycket av det är fokuserat på främlingsfientlighet och patriotism och människors känslor kring det. Rösterna var ganska lika. Att typ göra karaktärerna mer specifika krävdes lite eftertanke och arbete. Jag började verkligen se Edward som någon som var vid slutet av sitt rep. De står inför antingen självmordsdöd, självmord av alkoholism, eller faktiskt bara något mer överlagt. Detta är ett sista försök. Han är en deprimerad man som gör ett sista försök att uppfylla ett syfte han tror att han ska ha, relaterat till sina döda föräldrar. Så han har diskats i den här stan. Det är hans sista försök att faktiskt förverkliga sig själv. Det är bara av en slump som han träffar denna frigivna brottsling som tror på honom. Jag vet inte vad han tror på honom!
Den här killen har också baktankar. Han vill utnyttja situationen. Men hans goda hjärta vinner liksom. Jag pratar om Anthonys karaktär, Mike, som står bakom den här drömmen. De är två killar... Mike letar efter en dröm för att bevisa sig själv i ett sista försök. Och Edward har en dröm, men den är alldeles för stor för att han ska kunna förverkliga den på egen hand. Han skulle förmodligen bara dricka ihjäl sig i den där kyrkan om Mike inte hade brutit sig in för att stjäla den där tv:n, vet du?
Det var så jag fokuserade på vem den här killen var, och sedan byggde jag det därifrån och hittade sätt jag kunde ha kul med det. För mig är det viktigt att min karaktär har ett specifikt uppdrag och en specifik själ. Jag vill hitta sätt jag kan ha kul med det också. Jag kanske retade i lite Werner Herzog, några minnen från arbetet med honom, jag njöt av en del av den strama, okrossbara skicklighet som Edward har. Det finns det patetiska med honom, men det finns också den här stålsatta, otroliga dugligheten som han har.
Höger. När han väl har det syftet kommer han att stå emot allt som försöker slå ner honom.
Ja. Ja! När han väl har fått den vinden under seglen som Mike får honom, går han framåt. Han kan tro på sig själv eftersom Mike tror på honom. Trons kraft är en så stark sak. Det driver vårt samhälle. Det driver också filmbranschen. Trons kraft. Om folk inte tror på ett projekt, så händer det inte. Om ett projekt inte har förtroende för det, så händer det inte. Och det här projektet var touch and go innan det faktiskt gick i produktion. Jag kom bara ombord på grund av tron som Ulrich hade, och filmfotografen, Anthony Dod Mantle, hade i det, i detta galna projekt. Mitt i Amerika var vi 50 mil från närmaste bensinstation, i en liten by omgiven av spökstäder mitt i vintern. Och vi försökte göra den här galna filmen som jag på pappret inte riktigt kunde förstå!
Men genom deras övertygelse gav jag mig själv till det, vet du? Jag känner Anthony Dod Mantle riktigt bra. Och hans instinkt är oklanderlig. Jag jobbade med honom i många år. Han drar alltid mot det okända. Det kräver mycket mod och tro. Det var det som fick mig att bita ihop och gå ombord med det. Deras passion.
Det fungerar. Det visas på skärmen. Jag visste ingenting om det. När de erbjuder mig intervjuer och skickar screeners till mig, letar jag inte upp trailern eller så. Jag tänker: 'Ja, jag ska se den ändå, så varför förstöra något?' Så jag hade ingen aning om vad jag gav mig in på! Jag hoppas att många bara tar chansen. Ta en chans! Se en film! Det har Ewen i sig!
Jag är glad att du gillade det. Den påminner mig om, typ, Napoleon Dynamite i sin ovanliga, unika... Den följer inte reglerna för berättande. Den följer inte reglerna, men den har ett stort hjärta och oväntad humor. Humorn i det här, woah. (Skrattar) Vet du? 'Verkligen?'
Det är bra! Okej, så du nämnde Anthony. Jag antar att du känner honom för att han är en Danny Boyle-kille, och du är en Danny Boyle-kille.
Ja, jag jobbade med honom och Harmony Korine, typ 1999 eller något. Långt tillbaka då. Vi gjorde en film tillsammans, som heter Julien Donkey-Boy. Vi jobbade väldigt nära med det. Ja, så vi har varit väldigt goda vänner sedan dess, och vi jobbade tillsammans på andra saker också. Men speciellt på T2, Danny Boyle-filmen. Ja. Så det här var... Jag vet inte vilken vi gjorde först... Nej, vi gjorde T2 först. Eftersom den här filmen har... Den arresterades på grund av pandemin. Den hade ett helt gäng festivaler uppradade, och precis när pandemin slog till krossade den bara farten.
Ja. Jag har hört några historier vid det här laget, om filmer som var låsta och laddade, redo att gå, och sedan gick de bara i limbo. Så jag hoppas verkligen att jag kan hjälpa till att få ut ordet, få lite erkännande för jag tycker att det är en riktigt speciell film.
Grymt bra. Tack.
Jag skulle vilja gå tillbaka i tiden. Låt oss gå tillbaka till Trainspotting . Det skulle vara filmen som folk sa 'gjorde dig till en stjärna', men du hade funnits ett tag innan dess, förstås.
Jag hade susat runt, ja. Jag har jobbat som skådespelare sedan jag var typ 14 år gammal. Jag hade förmodligen arbetat i tio år i dunkel innan Trainspotting. Men ganska glatt i dunkel! Och glad över att ha vilken typ av jobb som helst.
Det var det jag ville fråga dig. Under den övergången, från när du började arbeta, och du sa, 'gärna i dunkel', men var det press från dig själv eller utomstående personer, du vet, 'Få ett riktigt jobb' och 'Gå sköta baren', inte för att du gjorde inte det. Men berätta för mig om självförtroendet som krävs för att stressa i den här branschen.
Jag har inte gjort något annat arbete. En del av det är att jag har turen att ha vuxit upp i en tid där det var möjligt för en skådespelare att få bistånd under perioder, och hjälp med din hyra för att få betalt, och sånt. Jag kunde dansa, du vet, och på något sätt hålla mig flytande genom de svåra tiderna.
Men ja, jag tror att det krävs två saker: hänsynslöshet eftersom det krävs hänsynslöshet för att bestämma att du ska försörja dig på att göra något som helt beror på att någon vill ha dig bland hundratusentals andra skådespelare, andra kandidater, för en mycket specifik jobb. Och det krävs också mod, tycker jag. Jag tror att jag har en balans i det här. Och jag tror att jag förmodligen är mindre hänsynslös nu. Men jag har en hänsynslös streak och en viss grad av mod som har burit mig igenom.
Och det har funnits tillfällen då jag har tappat tron på min förmåga att fortsätta som skådespelare. Med tiden har jag haft den udda krisen att 'jag kan inte göra det här längre.' Men det där modet och hänsynslösheten är någon sorts kombination som gör att jag kan vara skådespelare. Och även i mitt arbete. Jag vill inte vara på en säker plats på jobbet. Jag vill ta den till en farlig plats, även på ett säkert jobb. Jag vill vara i farozonen där jag absolut kan misslyckas. Jag vill inte vara på en säker plats. Det finns inget jag kan hålla fast vid, där. Jag måste ha den avsatsen. (Skrattar)
Jag föreställer mig att du är över tanken på att spela den sortens roll som vem som helst kan spela.
Ja, jag skulle säga det. Även om jag samtidigt tror på tanken att alla möjligheter att arbeta och spela är något som man kan göra något med! Även om det är att läsa telefonboken. Jag tror att jag kan göra något med det som gör det värt att göra. Jag kan hitta syftet med att läsa telefonboken... katalogen... Jag vet inte vad du kallar den här. Vi har inte ens telefonkataloger längre! Jag borde inte använda den termen! Det är en sak som att du förmodligen inte växte upp i en tid där de hade telefonkataloger... Den här stora boken med namn och nummer som du typ måste bläddra i för att ta reda på det.
De har ett par på museet.
Ja! Men det är den tron, som varje möjlighet är värd att sträva efter för att göra något. Jag har den tron. Samtidigt vill jag inte göra en roll som vem som helst kan spela, men om så är fallet vill jag titta på den och säga: 'Jaha, vad vill jag göra med den här delen? Vad kan jag ta med till delen? Vad är parametrarna här? Hur kan jag hitta ett sätt att njuta av detta?' Och om jag inte kan så är det mitt fel och mitt problem. Det är inte författarens, producenternas, regissörens eller vad som helst fel. Det är med mig. Det är så jag liksom filosoferar över mitt uppdrag, det jag försöker hitta.
Känner du att du får det utrymmet att vara kreativ på även stora storfilmer? Jag tänker på ditt huvud Wonder Woman karaktär kunde ha varit mycket 'stock'. Men i stället är han i hemlighet ett stort, själfullt kapitel i den filmen. Var det något som redan fanns där, eller fick du väva in det?
Jag tror... Det är något som Patty Jenkins verkligen fiskade efter, vet du? Hon var verkligen uppmuntrande av [mig] och andra skådespelare att ta det till rollen. Hon ville inte att de skulle vara lager. Hon ville att de verkligen skulle ha någon form av integritet. Att hitta det i språket, på sidan, i manuset, är mer enkelt. Hon ville verkligen att hennes film skulle ha ett hjärta och en själ, inte bara från Wonder Woman, Gal Gadot och Chris Pine, utan hon ville att hjärtat och själen och integriteten skulle vara en del av filmens struktur hela tiden.
Så ja, det är ett bra exempel. I andra händer, eller om jag kände, 'Det här är bara ett jobb', då skulle jag dyka upp och säga raderna, och jag skulle vara den som skulle svika mig själv om jag bara dök upp och gjorde den där. Jag ser det som en möjlighet att gå ut i det okända. Varje möjlighet jag har att göra det är en skatt. Jag har turen att ha de möjligheterna. Jag vill inte slösa bort dem.
Nästa: De 8 bästa Trainspotting-karaktärerna, rankade
Amerikansk korv Standoff finns ute nu på bio och VOD.