Varje film blir den mest intjänande filmen genom tiderna (och hur länge)

Vilken Film Ska Jag Se?
 

Före Avengers: Endgame hade tio filmer haft titeln 'mest intäkter någonsin' från 1915. Här är vem och hur de blev.





Sedan 1915 har 11 filmer fått titeln ' mest intäkter genom tiderna . ' För alla utmärkelser och kritiska beröm som en film kan få, gör en films kassaintäkter lika livskraftigt som ett mått på framgång. Vissa går bättre än andra, men ett fåtal utvalda har klarat sig bättre än någon tidigare. Genom att undersöka listan över filmer som har fått titeln '' bäst intäkter genom tiderna '' tar man en rundtur i filmhistorien och de trender som har format en bransch i över 100 år.






Filmdistribution är ett snabbt föränderligt landskap, och även om den senaste utvecklingen i streamingvärlden har vänt branschen på sitt huvud, har producenter och utställare på ett kreativt sätt sålt sina varor i årtionden. Huvudsakligen tjänar en film sitt kassakassa under en teaterkörning. Innovativa filmskapare och utställare var banbrytande i roadshow-modellen för massiva eller prestigefyllda utgåvor, mest framträdande under 50- och 60-talet när branschen tävlade med tv-tillkomsten. Ankomsten av sommarblåsaren 1975 förändrade ytterligare sätten på hur vinsten kunde maximeras. Och senast, med Warner Bros. HBO Max-affären mitt i Coronavirus-pandemin, ser distributionslandskapet ut att förändras ytterligare som ett resultat av strömmens meteoriska uppgång.



Fortsätt rulla för att fortsätta läsa Klicka på knappen nedan för att starta den här artikeln i snabbvy.

Relaterat: De högst intjänande direktörerna på box office

Även om releaser och 'Hollywood-redovisning' komplicerar tidslinjen har det funnits 11 filmer som kanoniskt har vunnit titeln 'den mest intäktsfulla filmen genom tiderna.' Från och med 1915 är de följande: Nationens födelse (1915), Borta med vinden (1939), Ljudet av musik (1965), Gudfadern (1972), Käftar (1975), Stjärnornas krig (1977), E.T. den utomjordiska (1982), Jurassic park (1993), Titanic (1997), Avatar (2009) och Avengers: Endgame (2019). (Den pornografiska filmen från 1972 Djup hals tros också ha fått titeln en tid; exaktheten i kassakontot är dock diskutabelt på grund av dess band till organiserade brott, så det har uteslutits från denna lista.) När man undersöker var och en av dessa poster presenterar sig flera intressanta trender.






Nationens födelse (1915)

Biljettkontor: 15 miljoner dollar; 25 år



D.W. Griffiths Nationens födelse representerar både en enorm prestation i filmhistorien och en av de mest kontroversiella och skadliga filmerna som någonsin släppts. Filmen var banbrytande i flera grundläggande innovationer inom filmmediet. Det var den första 12-hjulsfilmen som någonsin gjorts, den då längsta på över 3 timmar. Det kom till teatrarna med instruktioner för en orkesterpartitur som skulle följa med utställningen - en annan första. Det banade väg för sådana elementära tekniker som närbild, uttoning och paus. Filmen utnyttjade spektakel i stor utsträckning för att fängsla en publik, ett ganska konsekvent tema i historien om filmer med högst intäkter.






Nationens födelse främjade också skamlöst den konfedererade 'förlorade orsaken' -ideologin och skildrade grovt afroamerikaner som ointelligent och krigförande, förespråkade Ku Klux Klan i sin tredje akt och gav upphov till KKKs återfödelse i början av 1900-talet. Även om vissa grupper som NAACP gjorde ansträngningar för att förbjuda visningen var filmen ändå väldigt populär. Det visade till och med i Vita huset, där president Woodrow Wilson berömt liknade det med att 'skriva historia med blixtar'.



Borta med vinden (1939)

Biljettkontor: 32 miljoner dollar; 25 år (totalt)

Nationens födelse behöll titeln tills Victor Flemings släpp 1939 Borta med vinden . På många sätt är de två likartade: båda är antebellum-epos som påminner om den konfedererade 'Lost Cause', båda skildrar svarta karaktärer som grova karikatyrer, båda har massiva körtider, och båda annonserades för allmänheten som spektakelevenemangsfilmer. Hur öppningstiteln rullar över skärmen, som om den är för stor för att ramen kan innehålla, talar volymer om dess ambition. Borta med vinden förblir ett etiskt fylld landmärke i filmhistorien som Griffiths epos före den. Det släpptes på nytt 1971, när det tekniskt återvunnit sin titel med den största intäkterna. Justerat för inflation är det fortfarande den mest intäktsfulla filmen någonsin.

Relaterat: De 15 mest skådespelarna på boxkontoret

Ljudet av musik (1965)

Box office: $ 114,6 miljoner; 7 år

Ljudet av musik representerar toppen av Hollywoods roadshow-musikal vid en tid då 50-talsproduktioner av detta slag verkade vara på väg ut. Efter en uppsättning musikaliska finansiella misslyckanden, Ljudet av musik , tillsammans med My Fair Lady (1964) och Mary Poppins (1964) återupplivade studiornas intresse för produktioner som dessa efter att de tre samlade 35 Oscar-nomineringar och 18 segrar. Ack, musikaliska floppar i form av Camelot (1967) och Läkare Doolittle (1967) stavade slutet för den klassiska Hollywoodmusikalen.

Gudfadern (1972)

Biljettkontor: ~ 134 miljoner dollar; 3 år

Det har blivit en kliché att anse Gudfadern bland de största filmerna som någonsin gjorts, men det fick inte den trötta utmärkelsen eller dess korta tid som den mest intäktsfulla filmen genom tiderna utan anledning. Marlon Brandos ikoniska föreställning i titelrollen hjälpte till att etablera metod som fungerade som en grundpelare i populär film. Filmens mörka, grumliga färgkino var innovativ i sig. Den episka berättelsen, hämtad från Mario Puzos bästsäljande roman från 1969 med samma namn, etablerade den som en genreprototyp för gangsterfilmer under de kommande årtiondena. Även om det verkligen inte är den första, inte heller den sista toppgrossisten som kommer från redan populär immateriell egendom, Gudfadern tjänade både massiv kritisk och kommersiell framgång på ett sätt som sällan sett sedan dess.

Käftar (1975)

Box office: 193,7 miljoner dollar; 2 år

Med släppet av Käftar sommaren 1975 föddes den moderna blockbuster. Fram till den tiden var studior bosatta för att släppa stora projekt under sommarmånaderna och trodde att publiken hellre skulle njuta av poolen eller stranden istället för teatern. Käftar banade väg för en helt ny släppmodell medan den lade planen för blockbusters att komma. Filmen släpptes samtidigt i hundratals teatrar över hela landet, förstärkt av en enorm investering i tv-reklam. I stället för att långsamt introducera filmen på nya marknader och bygga förväntningar över tiden skapade den praktiskt taget den nu vanliga praxis att släppa över hela landet på ett enda, förutbestämt, varmt förväntat datum. Liksom sina föregångare som gick bäst, var filmen en händelsefilm, men den var ingen historisk epik. Filmen var banbrytande för filmen med hög koncept: en film vars förutsättningar snabbt och enkelt kan anges - och marknadsföras. Alla efterföljande topp-grossers skulle vara hög-koncept. Enkelt uttryckt, Käftar helt omdefinierade Hollywoods ekonomiska potential.

Relaterat: Högst intjänade franchiser på kassan

Stjärnornas krig (1977)

Box office: 410 miljoner dollar; 4-5 år

När Stjärnornas krig (1977) släpptes, det var olikt vad publiken någonsin sett. Här var en effektdriven, högkonceptad, transportiv film med franchisepotential som uppmuntrade tittarnas eskapism och utnyttjade ökat allmänhetens intresse för rymdflygning. Publiken förundrade sig över de tekniska genombrotten som gav spännande strider i galaktisk skala, och den klassiska berättelsen mellan gott och ont visade sig vara väldigt populär. George Lucas gjorde bra på den till synes gränslösa kreativa potentialen i sin idé och skapade uppföljare i kort ordning som skulle ytterligare bryta Stjärnornas krig IP för all dess kulturella och ekonomiska potential. Franchisefilmen skulle bli en integrerad del av studiornas affärsplaner genom dagens medielandskap.

E.T. den utomjordiska (1982)

Biljettkontor: ~ 619 miljoner dollar; 11 år

Steven Spielberg blev listans första upprepade gärningsmän med släppet av 1982-talet E.T. den utomjordiska . Filmen grundade science fiction-genren i en värld som publiken var helt bekant, komplett med förortshem och Reese's Pieces. Det slog i hjärtsträngarna och drar på sin regissörs erfarenhet som ett barn av skilsmässa. Det var en fyrkvadrantfilm, en nyckelfaktor för att förutsäga senare films ekonomiska framgång. Ur ett producerande perspektiv kan publiken delas in i fyra kategorier: män över 25 år och kvinnor över 25 år. En film med fyra kvadrater tilltalar alla fyra demografier, vilket maximerar intjäningspotentialen. Denna princip skulle göra familjefilmer, ofta animerade, ekonomiskt tillförlitliga utsikter in på 2000-talet.

Jurassic park (1993)

Box office: $ 912,7 miljoner; 4 år

Genom att kombinera spektakulära effekter och science-fiction element av Stjärnornas krig , högkonceptkomponenten i Käftar och anpassa en redan framgångsrik IP som gjorde Gudfadern , Tjänade Spielberg sitt toppgodkända hat-trick med Jurassic park (1993). Filmatiseringen av Michael Crichtons bästsäljande roman levererad på två primära fronter: den fascinerade publiken med banbrytande visuella effekter, och det var en karaktär av alla kvadranter, vilket gjorde det till en familjefilm. Genom att släppa båda Jurassic park och det kritiska mästerverket Schindlers lista 1993 hade Spielberg ungefär det mest anmärkningsvärda året för regi-produktion sedan Victor Flemming 1939 med topp-grosser Borta med vinden och den ikoniska filmatiseringen av Trollkarlen från Oz .

Titanic (1997)

Box office: 2.127 miljarder dollar; 12 år

Vid denna tidpunkt hade skådespelet blivit en hörnsten i alla filmer som hoppades kunna tävla om titeln som den mest intäktsfulla genom tiderna. Titanic (1997) levde upp till sitt namn i varje bemärkelse: massiva uppsättningar med tusentals extrafunktioner, humongous stunts och en episk runtime som minus dagens scener och krediter motsvarar den tid det tog för det verkliga livet olyckligt skepp att sjunka. För att tillgodose denna behemoth säkrade regissören James Cameron en budget på 200 miljoner dollar, vilket gjorde den till den då dyraste filmen som någonsin gjorts, men också den första som förmörkade en miljard dollar i kassan. Det fick 14 Oscar-nomineringar och en rekordbindning med 11 segrar. Uppkomsten för filmen härstammar från Camerons fascination med skeppsvrak och de tekniska innovationerna han skulle göra när han studerade vad han kallade 'Mount Everest of shipwreck'. Det skulle inte vara sista gången som Camerons teknologiska imperativ hjälpte till att placera sitt arbete på listan över de största grossisterna.

Relaterad: De mest intjänande filmerna från 2018

Avatar (2009)

Biljettkontor: 2,841 miljarder dollar; 10+ år (totalt)

På höjden av 3D-fenomenet, James Cameron Avatar (2009) tjänade regissören sin näst mest intäktsfulla film genom tiderna. Medan han hade tänkt filma Avatar direkt efter inslagning Titanic , den teknik som behövs för att tillgodose hans uppslukande science fiction-vision var ännu inte tillgänglig. Han satt på idén fram till 2006 när han bestämde förmågan att fånga rörelse och CGI-effekter hade fått hans ambitioner. Skådespelet med stereoskopisk 3D och en våg av kritisk beröm för dess tekniska innovationer lockade publik i massor. Det sköt förbi 2 miljarder dollar i kassan och är fortfarande den näst bäst intjänande filmen genom tiderna justerad för inflation, endast bakom Borta med vinden . Cameron har försökt att franchisera Avatar IP, planerar flera Avatar uppföljare till slutet av 2020-talet. Efter en återsläpp i Kina 2021, Avatar återfick sin topplacering som den mest inkomstbringande filmen genom tiderna.

Avengers: Endgame (2019)

Box office: 2,797 miljarder dollar; 2 år

Även om filmanpassningar av seriefigurer inte var en ny uppfinning i slutet av 2000-talet, omformade producenten Kevin Feige det storslagna landskapet genom att ta franchisefilmen till sin logiska ytterlighet. Från 2007 till 2019 kapitaliserade Marvel Cinematic Universe på befintlig IP, effektdrivna actionbitar och en expansiv värld som glädde sig över crossover-potential. Kulminationen av den här spännande historien över en oöverträffad 22 filmer hade alltid potential att hävda topplaceringen på den mest inkomstbringande listan, efter seriekapstones som Sagan om ringen: Kungens återkomst (2003) och Harry Potter och dödsrelikerna - Del 2 (2011) tjänade de högsta kassakvitton för sina respektive franchiseavtal. Thanos representerar ett vattenskillnadsmoment i fotorealistisk CGI-karaktärsutförande och bygger vidare på Avatar framgång innan den. I slutet, Slutspel bara knappt kantad ut Avatar av en smidge över 8 miljoner dollar vid sin inledande körning, men den blev senare förbi Avatar .