Bong Joon-Ho's 2006-varelse, The Host, är en monsterfilm som ingen annan. Här är varför monsterflicks är mycket bättre som utländsk skräck.
Så här är författarregissören Bong Joon-Ho Värden bevisar att monsterfilmer är bättre som utländsk skräck. Släpptes 2006, Värden var Joon-Hos tredje funktion, som förmodligen fortsatte att bli en av århundradets mest definitiva monsterfilmer.
Ur ett kritiskt perspektiv, Joon-Ho's Värden innehåller flera tematiska paralleller till hans Oscar-vinnande sociala drama, Parasit , främst i form av stilistisk genrehopping som inte verkar tvingad eller banal på något sätt. Värden , som nästan alla Joon-Ho-filmer, är också en samhällskritik och är en värdig filminspelning tillsammans med 2003-talet Memories of Murder och 2009 Mor .
Fortsätt rulla för att fortsätta läsa Klicka på knappen nedan för att starta den här artikeln i snabbvy.
Värden berättar historien om en familj, parkerna, som kämpar för att få slut på att sälja billiga snacks i en släpvagn i Seoul, nära floden Han. Saker går fel när en massiv varelse dyker upp från floden och attackerar alla i dess närhet, som senare avslöjas vara en värd av ett okänt, dödligt virus. Lovande förutsättning åt sidan, Värden är mångsidig i sitt tillvägagångssätt och behandling av monsterskräckgenren, därmed bevis på att utländska skräckfilmer fungerar mycket bättre jämfört med amerikanska monsterflicks.
Varför är värden en så bra monsterfilm
En avgörande anledning bakom Värden Den kritiska hyllningen är det sömlösa sättet på vilket den kombinerar de actiondrivna spänningarna som åtföljer de flesta monsterfilmer, med intrikata plotpunkter och solida karaktärsporträtt som är intellektuellt tillfredsställande. Det finns äkta rädslor som lurar mitt i titrormonstret, men det gör också komisk lättnad, som tillförs av Joon-Ho på ett sätt som känns hjärtligt och naturalistiskt. Detta element av genrehybriditet lyfter upp Värden från enbart monsterfilm till en som är en nittande främmande skräck om demoner som bor utan och inom. Dessutom, Värden är också en skarp satir, delvis inspirerad av en faktisk händelse där en koreansk mortiker beordrades av den amerikanska militären att dumpa ogudaktiga mängder formaldehyd ner i avloppet i Seoul. Förutom att erbjuda nyanserad politisk kommentar, Värden satiriserar fallgroparna för den sydkoreanska regeringen, tillsammans med glömska ungdomsdemonstranter utan en verklig sak, såsom den anakronistiska karaktären hos Park Nam-il.
Men som alla Bong Joon-Ho-filmer, Värden är mycket mer än dess enskilda karaktärer och undergräver monsterfilmkonventioner genom att avslöja odjuret inom några minuter efter berättelsen. Monsteret liknar en jätte, muterad version av en ål och rycker ut Hyun-seo (Go Ah-sung), som är Park Gang-du (Song Kang-ho) dotter. Därefter fokuserar berättelsen på Park-familjens ansträngningar för att rädda Hyun-seo, vilket leder till tragiska ögonblick och slapstick-sekvenser som påminner om Joon-Ho's Okej . Bortsett från detta, koreanska skräckfilmer som Värden göra det svårt för den generiska monster-dödande hjälten att komma fram, vilket är uppfriskande på fler sätt än en, eftersom de flesta hjältar i verkliga krissituationer inte är resultatet av profetior eller upphöjd hjältemod, utan lika delar av hjärta, mod, felaktighet och rädsla.
Varför amerikanska monsterfilmer är annorlunda
Amerikanska monsterfilmer har haft sin rättvisa andel av elektrifierande poster, inklusive kalejdoskopisk kaos från Förintelse , den obetydliga skräck av Dimman och den förtjusande meta-skräck av Stuga i skogen . Medan sådana filmer lyser skarpt på grund av deras okonventionella berättelsestilar och chillframkallande bilder finns det ingen brist på amerikanska monsterfilmer som följer hackade monsterfilmtroper, som är mättade av oinspirerade action-sekvenser som inte gör något för berika kärnberättelsen. Bortsett från detta är de flesta amerikanska monsterfilmerna inte centrerade om övertygande karaktärisering, vilket leder till en listlös plot som kretsar kring karaktärer som inte är relaterade eller värda att rota till, ett återkommande fel som spottar de flesta monsterskräckinlägg i medelmåttighet. Detta kan tillskrivas det faktum att många filmskapare uppfattar genren som ett sätt att tillfredsställa förväntningarna om omfattande förstörelse, utan att stödja dessa sekvenser med emotionell eller konstnärlig integritet.
Detta är inte för att antyda att övertygande skräck inte kan komma från sådana formler, men den fantasilösa överanvändningen av katastroffilmen trope har gjort de flesta amerikanska monsterinlagren karga och svaga. Detta kan exemplifieras av det fullständiga misslyckandet av Paul W. S. Andersons senaste anpassning av videospel, Monster jägare , som trots väl utförda action-sekvenser och till synes farliga monster, förlitar sig på derivata filmkroppar genom att nästan inte investera i meningsfull dialog eller karaktärsutveckling. Detta framstår som kärnfrågan med de flesta amerikanska monsterfilmer, som inte skrämmer eller flyttar publiken på grund av deras enda avsikt att födda lukrativa franchise utan konstnärligt centrum. Däremot formuleras de flesta utländska fasor som fristående konstnärliga inlägg, där karakterisering har lika stor betydelse som monstret (arna) i fråga. Dessutom använder den ofta använda amerikanska formeln ju större monster, desto bättre fungerar inte i alla sammanhang, eftersom det ger upprepade filmstrukturer utan vett eller förundran.
Hur amerikanska monsterfilmer kan lära av utländsk skräck
För att förstå hur amerikanska monsterfilmer kan lära sig av utländsk skräck måste man återvända till den fullständiga glansen av Värden . Bortsett från genre-hybriditet, Värden kan smälta ihop olika berättande stammar och toner, som kulminerar till en bisarr, men ändå känslomässigt driven varelserfilm som blandar komedi, satir, melodrama och handling på ett mycket fantasifullt sätt. Skräck är mest slående när den inte framkallas genom knäskrapor eller överdriven spänning, men fungerar istället bäst när den föregås av vardagliga stunder av komisk eller emotionell karaktär. Joon-Ho monster är lika delar dumt och läskigt, ofta gränsar till karikatyr, men den verkliga skräck av Värden ligger i den mänskliga rasens vridna motiv och de längder man kan gå för att mätta sina inre demoner. Därför, när man tittar från linsen för att introducera fantasifulla teman till amerikansk monsterskräck, filmer som Värden kan fungera som en lös inspiration för filmskapare att skapa sin egen, övertygande kammare av fasor.
Bortsett från detta bör monsterets trope ses över genom en ny lins av amerikanska filmer, vilket görs briljant av den iranska skräck En flicka går hem ensam på natten , där monsteret är en skateboard-vampyrflicka (Sheila Vand), som byter på män som inte respekterar kvinnor. Sådana perspektiv upplivar inte bara berättelser om monsterfilmer utan skapar också en rå, rörande atmosfär av skräck för modern publik. Dessutom har den sista flickatroppen varit föremål för smutsig överanvändning, vilket spärrar några amerikanska bidrag som syftar till att undergräva denna trope genom att döda den sista flickan eller inte ha några överlevande i slutändan alls.
Det kommer att bli intressant att bevittna mer amerikansk monsterskräck att anta dessa berättande enheter, som redan gjorts av de senaste indieinslagen som Den stora natten , där källan till terror är en låg, oroande brum och det kosmiska skräckdrivna monsteret i stor utsträckning Tomrummet , som fungerar extremt bra trots att man använder vissa monsterfilm tropes. Medan högstyliserade action-sekvenser, om de görs bra, inte kommer att gå ur stil, är det hög tid att amerikanska monsterfilmer omfamnar de okända grottorna eller de subtila krångligheter som är inblandade i att döda odjuret inuti.