Psykiska sjukdomar kan manifestera sig på olika sätt. Dessa karaktärer visar verkligheten att leva med dem i känsliga och upplysta skildringar.
Bio i allmänhet har haft en tvivelaktig historia med att skildra mental hälsa i ett autentiskt eller till och med känsligt ljus. Den upplevda dramatiska karaktären hos en psykisk sjukdom har notoriskt betydt att den för ofta förmedlas som ett medel för att sända sentimentalitet eller sensationalism. När det inte är någon av dessa är dess 'galenskap' det perfekta bränslet för skräckfilmer genom missuppfattningar om aggressiv psykos.
Men Hollywood får ibland rätt, och skådespelare och skådespelerskor under de senaste decennierna har visat en vilja att låta sina föreställningar återspegla en växande allmänhetens medvetenhet om mental hälsa. Stigmaet lyfter och med sin frånvaro visas äkta skildringar. Här är tio filmkaraktärer som korrekt visar psykiska sjukdomar.
Uppdaterad av Kayleena Pierce-Bohen den 13 december 2020: Ämnet för psykisk sjukdom är att se mer transparens i media än någonsin tidigare, särskilt med tanke på det prejudikat som utmaningarna från 2020. Äkta skildringar av psykisk sjukdom och alla dess många former i filmer har fortsatt att tvinga tittarna att konfrontera obekväma sanningar, inse behov av bättre psykiska hälsoprogram och tog bort stigmatiseringen kring den.
femtonPAT (SILVER LININGS PLAYBOOK)
När Pat Solatano (Bradley Cooper) nästan slår sin fru älskare ihjäl är han institutionaliserad, inte kastad i fängelse. Domstolarna erkände handlingen som en episod av bipolär mani, inte som ett passionbrott, och hans långa väg till återhämtning börjar . Silver Linings Playbook börjar verkligen när han släpps, när han förlorar sin fru och tillgång till sitt barn och flyttar tillbaka till sina föräldrar.
Pat känner saker för intensivt, blir för upparbetad med triviala saker, men kämpar för att lyckas eftersom han uppfattas som för högfunktionell för att brytas. Han spenderar större delen av filmen i den 'maniska' delen av bipolär sjukdom, utan mycket av det depressiva tillståndet, men det vi ser är väldigt äkta; en man som inte kan se varför ingen reagerar på livet som han är.
14LISA (Flicka, avbruten)
Även om Winona Ryder karaktär var huvudpersonen i Flicka avbruten, självmordsförsöket som landade henne i en helt kvinnlig psykisk institution var katalysatorn för mer spännande berättelser om sina medpatienter. En av de mest gåtfulla patienterna hon mötte var Lisa Rowe, spelad med flyktig intensitet av Angelina Jolie.
Lisa var en sociopat, kännetecknad av en karismatisk och manipulerande natur som hon använde för att framkalla nära band från patienterna omkring sig. När hon inte fick sin väg blev hennes förföriska personlighet otroligt kränkande och visade en sociopaters brist på ånger även när hon körde en medpatient till självmord.
13JOHN FORBES NASH, JR. (ETT VACKERT SINNE)
Medan det finns tanken att ett biografiskt drama om den kända matematikern John Forbes Nash, Jr. skulle framkalla en överdriven syn på den psykiska sjukdomen som sårade hans rykte, Ett vackert sinne gör honom inte illa. Det berättar istället hans år av professionellt geni, hans nedåtgående mentala spiral och hans slutliga återhämtning på ett smakfullt sätt som inte är romantiserat.
Allmänheten greps av Nobelpristagarens liv, som plötsligt kom till den hemska insikten att många av de platser, händelser och människor som kännetecknade hans liv aldrig existerade. Nash blev segerrik över de paranoida vanföreställningarna som orsakades av hans schizofreni genom att erkänna att även om de var där, skulle de inte styra hans liv.
12CHARLIE (PERKS OF BEING A WALLFLOWER)
Till skillnad från andra tonårsfilmer med de yttersta extremerna av att spränga ut i sång eller kronisk drogmissbruk, Förmåner för att vara en växtblomma fokuserar på en pojke som heter Charlie (Logan Lerman) som bara försöker komma igenom tonåren medan han hanterar den förlamande PTSD och ångest som följer med trauma.
Detta komediedrama innehåller många av tonårsfilmer (fest, första kärlek, stora prov), men genom en pojke som hanterar psykisk sjukdom. Hans krossande allvarliga sorg hotar att spåra ur varje social seger han uppnår för sig själv och kommer att konsumera honom om han inte hittar sätt att upprätthålla jämvikt trots otaliga utlösare.
elvaCAM (Oändligt POLAR BJÖRN)
Mark Ruffalo är på sitt bästa sätt att skildra en ensamstående far som lider av manisk depression, osäker på hur han ska ta hand om sig själv än mindre sina två livfulla döttrar. Hans familjs stöd har alltid hållit honom i stånd att gå igenom livet utan att någonsin möta hans psykiska sjukdom, men efter en svår manisk episod på sjukhus tvingas han väcka ett samtal.
Efter att ha tappat mycket av sina resurser går hans fru (Zoe Saldana) på Columbia University för att få en bättre examen och därmed ett bättre jobb. Han tillbringar de 18 månaderna av hennes masterprogram för att komma överens med sin bipolära diagnos och uppfostra sina två döttrar. Hans kamper är både verkliga, relatabla och inspirerande därför att av hans psykiska sjukdom, inte trots det.
10RILEY (INSIDE OUT)
Med Ut-och in , Pixar skapade en överraskande känslig och skicklig skildring av ett barn som lider av ångest och depression som var tillgängligt för både barn och vuxna. Filmen fokuserade på Riley, en lycklig lycklig 11-åring som blir deprimerad när hennes föräldrar flyttar familjen till San Francisco.
Glädje har vanligtvis varit den dominerande känslan i hennes liv, men flytten ger en röst till sorg, som snart kommanderar hennes personlighet. När glädje och sorg dras till Rileys undermedvetna längst, tar ilska, rädsla och avsky kontroll. Det är en av de bästa undersökningarna av den roll som känslor spelar i mänsklig beteendemässig utveckling i filmer.
9RAYMOND (RAIN MAN)
Autism har ett spektrum som spänner över de mest fungerande och de allvarligaste förändringarna av beteende, och ju längre längs spektrumet desto större är chansen för sensationalism. Lyckligtvis in Regn mannen, så är inte fallet, och presentationen av Raymond Babbitt (Dustin Hoffman) autism är äkta och äkta.
Han anförtrotts åt sin yngre bror Charlie efter farens död och har ingen aning om att Charlie är en opportunist som använder Raymond för att få fram sin fars förmögenhet. Han klarar sig initialt med Raymonds utbrott för ekonomisk vinst och inser inte att han blir den rutin och stabilitet som Raymond behöver i sitt liv. I slutet av filmen lär de sig var och en en broderlig kärlek till skillnad från allt han någonsin har känt
8CRAIG (DET ÄR EN ROLIG BERÄTTELSE)
I Det är lite av en rolig berättelse , Craig är en deprimerad tonåring som utvecklar självmordstankar och gör det enda han kan tänka på i ett särskilt mörkt ögonblick - checkar in sig på en psykiatrisk klinik för att få tillgång till mediciner. Väl där får han något mycket mer värdefullt än de mediciner han tror att han behöver - perspektiv.
Craig möter patienter i anläggningen med allt från autism till manisk depression och bortom, och de avbildas på sätt som inte är överdrivna, hypertrofierade eller överdrivna. Craig har fortfarande sina problem, men efter 5 dagars bindning inser han att de inte är så dåliga. När allt kommer omkring finns det människor som skulle ge allt för att vara honom i all sin trassliga ära bara en dag.
7ROY (MATCHSTICK MEN)
Med Nicolas Cage i rollen som Roy, en konstnär med Obsessive Compulsive Disorder, skulle du förvänta dig att han skulle ta med sig några av hans storslagna showboating till Matchstick Män . Han skildrar den psykiska sjukdomen med underskattad intensitet, särskilt när det gäller att bära på hans kallelse och hans förhållande till sin tonårsdotter Angela.
Angela längtar efter att vara närmare sin far, samt få ett insiderperspektiv in i världens nackdel, så hon ber om att gå med i hans nästa stora plan. Medan de närmar sig familjeföretaget måste Roy förstå att de metoder han använde för att kontrollera sin psykiska sjukdom måste justeras för att tillgodose hans nya faderliga roll.
6NATHANIEL AYERS (SOLOISTEN)
Historien om Nathaniel Ayers (Jamie Foxx) kan tyckas singular nog att presenteras som en premiss för en film, men hans omständigheter är mycket vanligare än man tror. Han började som en begåvad professionell musiker som plötsligt befinner sig hemlös när han plågas av schizofreni.
Ayers är vän med Steve (Robert Downey Jr.), en kolumnist som letar efter historien som kommer att få hans liv tillbaka på rätt spår. Han bildar en osannolik vänskap med Ayers, och tillsammans väcker de medvetenhet om inte bara psykisk sjukdom utan också samhällets svar på den.
5MILO & MAGGIE (THE SKELETON TWINS)
När Milo (Bill Hader) försöker begå självmord återförenas han med sin främmande tvillingsyster Maggie ( Kristen Wiig ) på sjukhuset. Båda lider av svår depression och ångest, de tvingas se på hur deras psykiska sjukdomar har format livet i deras liv och påverkat de nära och kära runt omkring dem.
Bortsett från den vanliga kognitiva beteendeterapin, undersöker de de romantiska förhållandena i deras liv för att försöka hitta områden av deras olycka som de kan förändra. Maggie är gift med en kärleksfull man men är olycklig och Milo har alltid undrat om hans första kärlek är den som kom undan. Att acceptera att depression alltid kommer att vara en del av deras liv är det enda sättet de kan gå framåt hälsosamt.
4MELVIN (så bra som det blir)
Jack Nicholsons karaktär i Så bra som det blir (för vilken han vann Oscar för bästa skådespelare) , som bär handskar offentligt och inte trampar på sprickor i trottoaren, är så mycket mer än en excentrisk New Yorker. Han spelar Melvin Udall, en bästsäljande författare diagnostiserad med OCD, som utför tvångsmässiga ritualer för att bekämpa hans påträngande oroliga tankar.
Han försöker kontrollera sitt tillstånd för en chans till ett förhållande med en servitris på sin favoritdiner, men han är oförskämd, arrogant och berättigad. Hans misantropiska personlighet, som verkar undantagen från sociala nådar, består av olämpliga känslomässiga reaktioner och tvingar honom att undvika sociala situationer, vilket exakt är ett tecken på ett antal personlighetsstörningar, inklusive narcissistisk personlighetsstörning.
3ALICE (Välkommen till mig)
Genom öde eller tillfällighet, när Alice (Kristen Wiig) bestämmer sig för att sluta med sina mediciner kall kalkon, tjänar hon in den vinnande lotterna. Hon köper impulsivt en talkshow, där hon kan dela sina åsikter med världen, medan hennes Borderline Personality Disorder kryper tillbaka i hennes liv.
Alice har maniska humörsvängningar och tumultiga förhållanden som får människorna runt henne att se henne som självisk. Även om BPD porträtteras med humor i filmen, fungerar det exakt för att förfalska den växande myten att människor med hennes tillstånd är dömda att vara självförstörande och självinblandade. Genom terapi och omvärdering kan hon ta sin mentala hälsa på allvar.
tvåELLEN (TILL BENET)
Ellen (Lily Collins) ser inte mycket poäng i att försöka undkomma sin anorexi, speciellt eftersom varje gång hon börjar en ny terapi väger hon mindre än hon gjorde innan hon började.
I ett desperat försök att rädda henne skickar hennes familj henne till ett grupphem som specialiserar sig på psykisk hälsa för ungdomar. När hon väl kommit in i sin nya miljö kommer hon ut ur skalet tack vare en läkare ( Keanu Reeves ) med icke-traditionella och inkluderande metoder för att närma sig hennes psykiska sjukdom. Hon upptäcker sätt att konfrontera sina djupgående ångest och omfamna självacceptans.
1JOON (BENNY & JOON)
Benny (Aidan Quinn) och hans syster Joon (Mary Stuart Masterson) lever ett ganska händelsefullt liv tills hon slutar ta sin medicin och hennes schizofreni blir omöjlig. Benny ägnar sig åt att stödja henne i dessa tider så att hon kan leva ett isolerat liv långt bort från världens skurrande takt.
Så småningom bjuder Benny Sam (Johnny Depp) in i deras hushåll på sin systers begäran och ser hur hon blomstrar interagerar med den excentriska konstnären. Så småningom, men efter att Sam och Joon sprang iväg för att starta en svepande romantik, insåg de att den stabilitet Benny tillhandahöll var nödvändig, och Joons psykiska sjukdom behöver behandling, inte bara förhoppningar och drömmar.