Med den förestående utgåvan av Finding Dory tittar vi tillbaka på var allt började med några roliga fakta om sin föregångare, Finding Nemo.
Det har gått 13 år sedan Hitta Nemo släpptes 2003, men alla dessa år har inte bromsat filmens kulturella relevans en bit. Prata med någon - barn eller vuxen, oavsett om de är födda före eller efter 2003 - så kan de alla berätta P. Shermans exakta adress: 42 Wallaby Way, Sydney. De kommer också att berätta det för dig Hitta Nemo är en av deras favoritfilmer genom tiderna, för du skulle behöva vara någon form av kallblodig halvhaj halvmänsklig för att inte älska varje minut i denna Pixar klassisk.
Och ändå, med vår världsomspännande kulturella besatthet med Hitta Nemo når sin topp nu när uppföljaren, Hitta Doris , har äntligen kommit alla dessa år senare, det finns fortfarande så mycket mer om filmen att besätta. Det finns fortfarande fakta och detaljer och trivia som även de flesta dör hårt Ingen fans vet inte, det är därför vi är här för att berätta för dig att bara fortsätta simma - och läsa - för att upptäcka 13 saker du inte visste om att hitta Nemo .
13Filmen började förproduktion 1997
Visst, 2003 verkar som för länge sedan, men 1997 är ännu längre; och det är då Hitta Nemo först in i förproduktion. Redan 1997 hade Pixar bara en funktion under bältet - Toy Story - och ingen visste riktigt hur hela denna datoranimerade filmtrend skulle skaka ut. Säker, Toy Story var en stor hit, men utan en-två slag av A Bug's Life och Toy Story 2 för att bevisa hur mycket ett kraftpaket Pixar var, är det galet att tro att arbetet började med en så ambitiös film som Hitta Nemo så tidigt.
För att inte tala om att förproduktionen bara fortsatte rulla ända till slutet av decenniet, tills slutligen år 2000 började filmen den faktiska produktionsfasen, med animeringen som äntligen började på vad som så småningom skulle bli den näst mest intäktsrika filmen 2003 och kanske Pixars största prestation.
12William H. Macy Ursprungligen uttryckt Marlin
Dold i den enorma framgången med Hitta Nemo är berättelsen om en film som kämpade igenom produktionen och så småningom kom så djupt in i den att huvudröstskådespelaren fick sparken och ersattes först efter att alla hans linjer redan hade spelats in. Detta var fallet med William H. Macy, som ursprungligen hade uttryckt en helt annan Marlin som bara inte passade in i karaktären som Pixar försökte introducera för världen.
Medan vi alla vet att Macy är en fantastisk skådespelare som kan spela den omedvetna hjälten väl - liksom den älskvärda men ändå slående ryck - är det svårt att föreställa sig honom som den överskyddande clownfisken som vi blev älskade. När Albert Brooks kom för att rösta Marlin, infunderade han filmen med en charmig och neurotisk twist, ett perfekt komplement till Dory och Nemo som bara Albert Brooks kunde ha dragit.
elvaDisneys vd trodde att filmen skulle flyta när den släpptes
Som du kan säga av det tidigare faktum, så gick det inte alltid så (ursäkta ordlistan) simmande medan Hitta Nemo var i produktion. Men inte många vet hur dåliga saker såg ut. Redan 2001, två år efter premiären på Pixars hittills största spel, såg Michael Eisner - då VD för Disney - att köpa Pixar. Men efter att ha sett en tidig screening av Hitta Nemo det året beslutade Eisner att skjuta upp alla kontraktssamtal med studion eftersom han trodde att det var den värsta filmen de någonsin hade skapat.
Förutsatt att Pixar inte skulle kunna vända det i tid för släpp och att filmen skulle floppa - och därmed ge Pixar en verklighetskontroll efter så många stora kommersiella framgångar i rad - beslöt Einser att om han väntade tills efter filmens släpp , han kunde köpa Pixar till ett mycket billigare pris. Uppenbarligen hände det aldrig. Hitta Nemo blev en av de mest inkomstbringande filmerna genom tiderna, Michael Eisner är inte längre VD för Disney, och Disney slutade köpa animationsjätten på villkor som fungerade ganska bra för Pixar: den slutliga köpeskillingen var ungefär 7,4 miljarder dollar .
10Pixar var tvungen att återanimera vattnet eftersom det såg ut för 'realistiskt'
När Pixar började göra tester för att skapa sina första undervattensmiljöer studerade animatörer vattnets dysterhet och dysterhet och utvecklade ett animerat hav som blåste bort alla. Ingen kunde skilja mellan bilder av riktigt vatten och det animerade materialet, vilket låter som ett bättre problem då det verkligen var.
En animatör från Pixar hävdade att om de ville göra en fotorealistisk dokumentär, kunde de ha det, men eftersom det här var en animerad film ville de att den skulle se ut som en animerad film. På grund av fiskens och revets tecknade y-mönster, var animatörerna tvungna att gå tillbaka och återanimera vattnet för att få det att se mindre trovärdigt ut och därmed passa den stil som filmen strävade efter. I den färdiga filmen ser vi ett ljusblått mättat hav som är fyllt med färg, och det är bara för att alternativet var ett hav som vi inte skulle tro var lika datoranimerade som djuren som bodde i det.
9Regissören Andrew Stanton tillhandahöll rösten för krossning
Crush är fortfarande en favorit för nästan alla som har sett Hitta Nemo , och en stor del av det beror på hans varumärke avslappnade surfare röst. Karaktären blev en omedelbar klassiker när han debuterade på den stora skärmen, och några av filmens bästa citat kommer från den kloka gamla sköldpaddan. Men saker var tänkt att hamna annorlunda för Crush.
Utan en röst för karaktären i ett grovt snitt, Hitta Nemo regissören Andrew Stanton lånade rösten till Crush. För att förse honom med en varumärkesskyddad lättsam sångstyling av en kalifornisk surfare spelade Stanton in alla sina linjer medan han låg på soffan på sitt kontor. Den här konstiga tekniken slutade med att träna, för efter att ha visat grovt snitt för att testa publiken var reaktionen på Crushs röst så positiv att den slutade stanna i den slutliga filmen.
8Barracuda Attack var ursprungligen väldigt annorlunda
Hitta Nemo's öppningsscenen var en av de första gångerna som en datoranimerad film slet våra hjärtan, och det satte scenen för all den tarmfyllda tragedin som Pixar skulle släppa över oss under det kommande decenniet. Att starta en barnfilm med en mors död och hundratals ofödda barn är inte precis ny grund för Disney, eftersom det har haft en lång tradition att animerade filmer brutalt mördar en förälder för att sätta upp huvudpersonens resa. Men det var inte den ursprungliga planen för Hitta Nemo .
Under filmens utvecklingsprocess krävde manus och storyboarding att den berömda barracuda-attacken på Nemos mor skulle inträffa under olika flashbackar. Genom att utrota tragedin trodde Pixar att tittarna skulle kunna njuta av ett mysterium och vara nöjda när de satte ihop bitarna. Testundersökningar visade dock att Marlin inte kunde relateras utan bakgrunden till hur Nemos mamma dog, så scenen flyttades fram till början och våra tårkanaler fick en omedelbar träning innan orden Hitta Nemo blinkade till och med på skärmen.
7Filmen är laddad med Pixar påskägg
De flesta vet att Pixar älskar att ladda upp sina filmer med dolda påskägg som refererar till tidigare och till och med framtida filmer, men Hitta Nemo är så laddad med dessa att även den mest ivriga påskäggjägaren kanske inte kan hitta dem alla. Inbäddad i filmen ( som i varje Pixar-film ) är Pizza Planet-lastbilen, en Buzz Lightyear-leksak i P. Shermans tandvårdskontor, Boo från Monsters Inc. i en hängande mobil, samt en Mr. Incredible serietidning.
Mest imponerande - på grund av Pixars utvecklingscykel som överlappar varandra under flera filmer - är införandet av Luigi från Bilar kör på gatan när tankgänget genomför sin flyktplan. Tänk på att Bilar kom inte ut förrän tre år efter Hitta Nemo.
6Bruce The Shark Namngavs efter Shark in Jaws
Bruce The Shark blev snabbt en av de mest ikoniska hajkaraktärerna i popkulturen efter hans introduktion i Fynd Nemo. Inte bara var han en vegetarisk avvikelse från alla mördarehajar som vanligtvis hittar vägen till storskärmen - åtminstone var han tills han förvandlades till en mördarehaj efter att ha fått en sniff av Dorys blod - men han var en vänlig och rolig australier ansikte som slutade bli en favoritkaraktär för fansen. Du kan bli förvånad över att veta att inspirationen till Bruces namn kom från en av de mest blodtörstiga hajarna i filmhistoria.
Ja, Bruce är inte bara ett namn som låter autentiskt australiskt, men det är faktiskt smeknamnet som Steven Spielberg gav den mekaniska hajen som han använde på uppsättningen Käftar. Det namnet härstammar från Spielbergs advokat Bruce Ramer - eftersom advokater ofta kallas hajar - och därmed gav Andrew Stanton Ramer äran att vara inspiration för två av Hollywoods mest ökända hajar.
5Finding Nemo är den mest sålda DVD-skivan genom tiderna
Om du kommer ihåg ökningen av HDTV och DVD-spelare i början av 2000-talet, råder det ingen tvekan om att du har sett Hitta Nemo spelar som demo i varje enskild elektronikbutik någonsin. Det såg bara jävligt vackert ut att det var guldstandarden för att visa upp teknik i flera år. Detta var också en av anledningarna till att Hitta Nemo blev den ultimata DVD-skivan att äga - juvelen i allas samling - den DVD som du ägde även om du inte var filmsamlare i någon mening.
På grund av att alla ägde Hitta Nemo på DVD och spelade upp den tills den slits ut - och köpte sedan en ny kopia - filmen är den dag i dag den bästsäljande DVD genom tiderna. Efter att ha sålt 41 miljoner enheter, Hitta Nemo utsåld Matrisen och Lejonkungen och alla andra filmer som du kan föreställa dig, och - med DVD: ns bortgång med introduktionen av Blu-Ray - kommer den sannolikt aldrig att tronas bort som kungen av digitala videoskivor.
4Pixar modellerade fiskens ansiktsuttryck efter hundar
När Pixar dyker in i att animera en film gör de all tänkbar forskning för att ge tittarna bästa möjliga visuella upplevelse. För Hitta Nemo , detta inkluderade otaliga timmar av resor till akvarier och dykning, tittade på och studerade fiskens rörelser och allt som omger dem. Men det som animatörerna inte kunde studera var fiskens ansiktsuttryck, för som det visar sig har de egentligen inga ansiktsuttryck.
Så för att göra en film som skulle kräva en stor grad av uttrycksförmåga från varje karaktär på havsbotten, var animatörer tvungna att vända sig till en osannolik källa för att modellera sina fisks uttryck efter: hundar. För ögon och mun tittade Pixar-animatörerna på de subtila och uppenbara uttrycken av hundar och baserade fiskens karaktärsmodeller i filmen på människans bästa vän.
3Gill var ursprungligen avsedd att vara en skurk
Willem Dafoe's Gill är en karismatisk ledare och surrogatfader till Nemo när han hamnar på P. Shermans kontor. Han ger ständigt uppmuntran till Nemo och säger till honom att inte ge upp att fly tillbaka till havet och få träffa sin far igen. Men i tidigare utkast till berättelsen var Gill en lögnare och en skurk, som manipulerade tankgänget för att hjälpa honom att fly och stjäla sin historia från en barnbok som finns på tandläkarens kontor.
Så småningom, som alla de bästa förändringarna från originalversionerna av filmen, insåg Pixar att historien skulle vara enklare om de klippte ut den skurkiga delplottet helt. Därifrån var Gill allt han verkade vara och slutade som en minnesvärd karaktär i en film packad till gallen med dem.
tvåDet fanns en epidemi av barn som spolade sina fisktoaletter efter filmen
En av Hitta Nemo's mest minnesvärda mantran var dess påstående att alla avlopp leder till havet, och även om det kan vara sant i någon mening är det inte så enkelt som det syns i filmen. På grund av vattenbehandlingssystem på plats, om en fisk spolas ner på toaletten, finns det nästan inget sätt att de skulle överleva en resa ut till havet utan att först först grundas. Men denna sanning gjorde aldrig sin väg till välmenande barn som ville befria sina akvariefiskar.
Efter Hitta Nemo's släppte, barn som hade sett filmen ville att deras egna lilla Nemos skulle vara fria, vilket slutade med att starta en epidemi av fiskspolning. Så mycket fiskspolning hände faktiskt att flera organisationer var tvungna att utfärda offentliga varningar som varnade för spolning av fisk. I synnerhet en organisation sa att om filmen korrekt visade en fisks resa genom ett avloppssystem skulle den behöva titeln Slipande Nemo .
1Filmen decimerade Clown Fish Population, och Blue Tang kunde komma nästa
Hitta Nemo var en enorm hit, så det är vettigt att de miljoner barn som gick för att se filmen gick ut med en djup längtan efter en egen clownfisk. Problemet var att eftersom 90 procent av arten togs från naturen (precis som Nemo) i stället för att föda upp i fångenskap, dödades clownfisk i överfiskade områden som ville hålla jämna steg med den otroligt höga efterfrågan som filmen hade producerat.
Clownfiskpopulationen har sedan återhämtat sig för det mesta, tack vare främst forskare i avel i fångenskap. Men nu när Dory är främst i centrum i uppföljaren växer det en växande oro för att den blå tang (som inte har fötts upp framgångsrikt i fångenskap) skulle kunna vara de nästa som flörtar med utrotning.
För att lära dig mer om vad du kan göra för att hjälpa till, Klicka här .
---
Vilka av dessa fakta förvånade dig mest? Finns det några fakta du känner till Hitta Nemo som vi saknade? Låt oss veta i kommentarerna!