En av sitcom-genrens primära funktioner är att få tittarna att skratta, att låta dem glömma, åtminstone för en stund, allt det mörka och hemska som ofta pågår i deras verkliga liv och i omvärlden. Men det finns också ett antal sitcoms som, förutom att ge eskapism, också brottas med några av de verkliga problemen, genomsyrar deras humor med en hel del dramatik.
RELATERAD: 12 skådespelare som gick från sitcoms till filmer
Dessa dramatiska sitcoms, vare sig de är nya eller gamla, visar hur flexibel den här genren är när det gäller att tillhandahålla tankeväckande, känslomässig underhållning till tittarpubliken.
Svartaktigt
Svartaktigt är en av de roligaste och mest kritiskt ansedda av 2010-talets sitcoms, och en stor del av det kommer från den enorma talangen hos dess rollbesättning.
Men även om showen helt klart vill att publiken ska förlora sig i skratt åt karaktärerna och deras upptåg, skyr den inte de mer dramatiska delarna av deras liv, allt från inverkan av rasrelationer i USA till kampen. att varje gift par uthärdar när de når medelåldern.
Fysisk
Serien Fysisk är en av de bästa komedierna som sänds på Apple TV+ , och det är en av de där sitcoms som försöker göra mer med formen. Den fokuserar särskilt på karaktären Sheila, en uttråkad hemmafru som i allt högre grad upplever att sitt liv och sitt äktenskap är otillfredsställande.
Även om det inte saknas i humoravdelningen – med en brännande sorts komedi som är unikt sin egen – ger den också en hel del dramatik, särskilt i sin orubbliga skildring av huvudpersonens ätstörning och stora problem med hennes kroppsbild .
Det bra stället
Michael Schur är ansvarig för många av de senaste årens mest älskade sitcoms, inklusive Det bra stället . Vid första rodnad verkar det vara en ganska fånig premiss, i det att en ung kvinna vid namn Eleanor skickas till The Good Place till synes av misstag.
Men för varje säsong ökade serien insatserna för livet efter detta, och engagerade sig inte bara i djup personlig dramatik utan också med filosofi och de tunga frågorna om kärlek, förlust, personligt ansvar och alla mänskliga själars kollektiva öde.
Designa kvinnor
Som alla de bästa sitcoms, Designa kvinnor lyckades vara både upprörande rolig och även djupt dramatisk. En del av dramat härrörde från konflikterna mellan och mellan de fyra kvinnorna på designbyrån som är seriens centrum, men mycket av det kom också från showens vilja att engagera sig i tidens mest relevanta sociala och kulturella frågor.
RELATERAT: 20 bästa sitcoms från 80-talet, rankade (enligt IMDb)
Julia Sugarbakers legendariska tirader – vanligtvis riktade mot människor som hon inte höll med om – visade hur väl programmet flätade samman komedi och drama.
Skamlös
Det finns många saker att njuta av med Showtime-serien Skamlös , inklusive den kraftfulla (och ibland störande) framträdandet från William H. Macy som Gallagher-familjens patriark, Frank.
Det som dock är särskilt anmärkningsvärt med serien är hur den tar formatet av familjekomediserien och vänder den på huvudet, genom att använda dramatiken som är inneboende i genren för att demonstrera hur i grunden fattigdom kan förvränga livet för de som lever i den och behålla dem från att någonsin helt undkomma dess grepp om deras liv.
Guldtjejerna
Tycka om Designa kvinnor , Guldtjejerna sätta kvinnor i centrum för sin berättelse, och det förblir en älskad sitcom för många. Även om den uppenbarligen var välskriven och lustigt rolig, var den också en serie som grävde djupt in i det personliga och det politiska, och Golden Girls var ofta före sin tid.
Många avsnitt fokuserar på de problem som oundvikligen uppstår när fyra personer delar ett hus och ett liv tillsammans och, lika viktigt, använde serien också sin unika blandning av komedi och drama för att ta itu med 1980-talets akuta frågor, allt från hiv till fattigdom , kärnvapenkrig mot homosexuella rättigheter.
Maude
Innan hon spelade Dorothy i Guldtjejerna , spelade Bea Arthur som Maude i showen med samma namn, där hon porträtterade en våldsamt liberal kvinna som alltid var villig och kapabel att tala ut om vad hon trodde. Även om showen vanligtvis följde det typiska sitcom-formatet, tog den ofta upp stora problem, mest känt när Maude bestämde sig för att hon skulle göra abort.
RELATERAT: 15 klassiska sitcoms som sändes på ABC:s Friday Night Block
Det är fortfarande en av de mest banbrytande sitcoms i historien, delvis för att den använde drama så effektivt.
Alla i familjen
Alla i familjen är en annan ikonisk sitcom från 1970-talet, och dess huvudkaraktär, Archie Bunker, är ett av de mest igenkända ansiktena i tv-historien.
Även om programmet ofta använde Archies obotliga trångsynthet som ett sätt att förlöjliga honom och hans okunnighet, var det en serie som ofta använde både denna karaktär och hans familj för att utforska livet under denna övergångsperiod i amerikansk historia. Och, lika viktigt, undvek den inte djupa personliga problem, många kretsade kring Edith, Archies fru.
MOSA
Det finns många saker om MOSA som har förtjänat den en stolt plats i sitcoms historia, inklusive dess mycket långa löptid, dess förmåga att uthärda flera anmärkningsvärda rollbyten och dess enormt populära final.
Det var också, som långvariga fans vet, en sitcom som var väldigt dramatisk. Även om det aldrig tappade ur sikte att det var tänkt att få publiken att skratta, tillät det också karaktärerna att växa, förändras och möta utmaningar när de hanterade Koreakrigets fula realiteter.
WandaVision
Marvel Cinematic Universe har upprepade gånger visat att det vet hur man skapar kraftfulla dramer och superhjältefilmer, och med WandaVision den visade att den också visste hur man för in drama i sitcomens format.
Under de flesta av sina avsnitt parodierar serien skickligt formatet för många av de mest ikoniska sitcoms i TV-historien, samtidigt som de visar att dess huvudkaraktär, Wanda, försöker arbeta sig igenom det enorma trauma som förorsakas av förlusten av hennes älskade Vision, även om det innebär att hon måste skada andra i processen.
NÄSTA: 2020-talets 10 vanligaste sitcom-troper