Att använda låtar i filmer är en allmänt känd praxis, men ingen film åstadkom detta med ett hit-soundtrack lika perfekt som den ökända Footloose.
Det finns ingen dans runt det: 1984-talet Footloose är en av de största dansfilmerna som någonsin gjorts. Historien om storstadslever Ren (Kevin Bacon) som åker till en stad på landsbygden i Amerika och kolliderar med stadens pastor (John Lithgow) som förbjöd dans ger en övertygande historia som har förseglat sig själv i legendariska saker.
När Ren tar tillbaka musik och dans till staden Bomont, hittar han också kärlek i den upproriska dottern till pastorn Ariel (Lori Singer). Filmen känns i princip som en 2-timmars musikvideo eftersom det är ganska mycket vad det är. Footloose revolutionerade hur filmer närmade sig reklam och utnyttjade deras ljudspår, och här är tio exempel i filmen för att visa hur de gjorde det.
10Somebody's Eyes / Bang Your Head (Metal Health)
Dessa två låtar representerar ett utdrag av musiken som bara spelar i bakgrunden av filmen med lite syfte. Vilket är synd, för Karla Bonoffs 'Somebody's Eyes' är en riktigt bra låt, liksom 'Bang Your Head' av Quiet Riot. Det kan dock finnas något att analysera med dem. 'Somebody's Eyes' spelar medan Ariel och hennes kränkande pojkvän, Chuck, lurar runt i skogen. Och det är besvärligt eftersom användningen av låten kan betyda att publiken är de som tittar på.
'Bang Your Head' spelar helt enkelt medan Ren kör runt i Bomont innan han dras över för sin musik. Det är i synnerhet den enda metal-låten i soundtracket, och det är vettigt vettigt att han skulle dras över för de höga metal-ljuden.
9Dans i arken
Shalamars 'Dancing in the Sheets' blir kort (till ljudet av en Pac Man död!) när Ariels far, pastor Moore, dyker upp och hindrar bomlådan från att uppmuntra blomstrande någons låda. Hans chockade reaktion och tysta sjudande ilska / smärta sätter scenen för hur personligen han tar dansförbudet, eftersom han gjorde det för att hedra sin sons död efter en fest, och han vill inte att hans andra barn ska göra detsamma.
8Flickan går runt
Stackars Ariel. Hon får aldrig en paus. Vi förstår det: flickan kommer runt. Sammy Hagars sång är mycket på näsan och spelar när Ariel bestämmer sig för att hoppa från sin väns bil till Chucks bil medan bilarna tävlar. Hon får fötterna i fönstren på båda bilarna och står mellan dem och skrattar när en enorm semitrailerbil närmar sig. Ariel stannar kvar i sin otrygga ställning ganska länge och hoppar bara in i Chucks bil på sista möjliga sekund. Se, hon är cool eftersom hon äventyrade människors liv förutom sitt eget.
7Håller ut för en hjälte
Ledsen men Shrek 2 Omslaget och användningen av Bonnie Tyler classic är inte bara bättre än Footloose version, det är också den mest ikoniska. I Shrek 2 , 'Håll ut för en hjälte' spelar i en av de finaste tredje aktens höjdpunkter som visas på skärmen när Shrek tävlar för att rädda sin sanna kärlek. I Footloose , det spelar medan Ren spelar en omgång kyckling mot Chuck med två stora traktorer.
Scenen är ganska rolig, eftersom Ren försöker hoppa av, men inte på grund av sin skosnöre, och därmed vinner han spelet, men sångens episka karaktär passar inte en så låginsatsscen.
6I'm Free (Heaven Helps The Man)
I en katartisk scen försöker Ren övertyga kommunfullmäktige att tillåta dans med ett passionerat tal. Han gör det genom att citera skrifterna, och för en liten stad i Utah är det ... bra, men inte tillräckligt, och rådet skjuter ner honom. Efter att ha stått på det under en tid och efter att ha sett några andra stadsbor bränn bok s de anser är dåliga influenser, pastor Moore bestämmer sig för att gå vidare och låta barnen ha en promdans. På scenen står han inför församlingen i sin kyrka och gör meddelandet. Sedan tvättar de mjuka poprockljuden från Kenny Loggins sång över scenen.
5Det gör ont så bra / väntar på en tjej som du
I den här scenen kör Ren och sällskap, inklusive Ariel, Willard (Chris Penn) och Willards date, Rusty (Sarah Jessica Parker) cirka 100 miles bort till en countrybar för att hitta en plats att dansa fritt. John Mellencamps 'Hurts So Good' spelar medan Ariel och Ren går ner och är smutsiga, och Willard och Rusty sitter på sidan och tittar. Det är tydligt att Willard är obekväm att dansa, och med stadens förbud, aldrig försökt, och Rusty vill helt klart komma på golvet med Willard och ha kul.
Scenen blir bara mer besvärlig när utlännings kärleksballad 'Waiting For A Girl Like You' börjar spela, och Rusty tyst stirrar på Willard, besviken över att hon har fastnat i barområdet och tittat och inte deltagit.
4Nästan paradis
Det viktigaste kärlekstemat från Footloose och används nu i Ungkarlen i paradiset , är en av de mest kända av många, många ostliknande öronmaskar som era av kärleksballader producerade. Mike Reno från Loverboy och Ann Wilson från Heart sjunger duetten, och det är verkligen en solid inträde till soundtracket på grund av att deras sångtalanger kombineras. Scenen spelas när Ren och Ariel blir goo-goo för varandra, så det är en ganska grundläggande användning, men åtminstone slösades det inte bort som bakgrundsfoder.
3Aldrig
I den förmodligen den mest igenkännbara (och samtidigt den galnaste) scenen i filmen dansar en frustrerad Ren bort sina problem i ett lager. Han rusar till den sent på kvällen, röker och öl i händerna, ilskar ilsket ölflaskan och börjar dansa ilsket. Moving Picture's 'Never' låter som en skidfilm montagesång, men det fungerar helt enkelt för Footloose i detta sammanhang. Det är den överlägset 80-tals låten i filmen, och scenen har åldrats, men på bästa möjliga sätt. Scenen med Ren som hoppar på stolparna och gör gymnastik är lite på sin plats, men det är ganska fantastiskt.
tvåLåt oss höra det för pojken
Till och med 2011 års remake av Footloose kunde inte motstå att passa den ursprungliga 80-talets poplåt i deras film på något sätt. Och på samma sätt använder den för samma ikoniska scen. I en av de mest hjärtvärda och underhållande scenerna i filmen lär Ren Willard hur man dansar till vallmosången av Denice Williams.
Det är en ganska svår uppgift att se, som Willard verkligen har noll- idé hur man dansar på ett enkelt slag. Ren arbetar med fötterna, höfterna, händerna och huvudet som svänger genom scenen och får äntligen den ständigt kärleksfulla Willard att skära loss.
1Footloose
Filmens huvudlåt, gjord för och namngiven efter filmen, är förmodligen Kenny Loggins bästa verk. Det används faktiskt tre gånger i filmen. Första gången är filmens första poängfilm ... ja, fötter ... och de skär loss. Det är en söt öppnare. Den andra är i baren, när Willard och Rusty ser alla dansa. Och när den öppningen av 'Footloose' pågår, kan Rusty bara inte sitta längre, och hon rusar till dansgolvet, där hon omedelbart börjar dansa med en kille som anges i krediterna som 'Fat Cowboy.' Willard konfronterar Rusty och Fat Cowboy, och uppriktigt sagt förtjänar Fat Cowboy den rövkik han får. Han är mycket äldre än Rusty och säger att han ska åka hem med Rusty istället efter att Willard säger att han tog med Rusty. Det är lite konstigt att låten användes i den här scenen, eftersom den kan tömma den slutliga stora användningen av den, men ...
Ingen sätter Bacon i ett hörn. Den slutliga användningen av låten är den stora vinsten för filmen. Alla går ner till boogie, och festatmosfären är berusande. Det finns massor av begåvade människor som bara dansar och har kul, och att se Willard få använda sina filmer som han lärde sig tidigare i filmen är oerhört tillfredsställande. Det är ungefär hela poängen med att dansa: en rolig social händelse för människor att binda över.